Dicționar Rap - toate conceptele și jargonul Rap. Cum funcționează o casă de discuri? Ce înseamnă o casă de discuri?

Trupele tinere trec neapărat prin trei etape de pregătire: susținerea concertelor, înregistrarea demo-urilor și angajarea unui manager. Acești trei pași au ca scop atingerea unui singur obiectiv - semnarea la o casă de discuri.

În ciuda dezvoltării internetului și a abordării schimbate a distribuirii muzicii, o casă de discuri rămâne cea mai sigură și mai sigură modalitate de a-ți arăta creativitatea lumii și de a câștiga bani din ea.

Ce este o casă de discuri?

Casa de discuri sau casa de discuri este o companie care activează pe piața muzicală. Principalele activități ale caselor de discuri sunt contractarea și promovarea artiștilor, precum și producția, înregistrarea și distribuția de produse muzicale.

Dispozitiv de etichetă muzicală

Structura organizatorică a unei case de discuri (casa de discuri).

Casele de discuri cuibesc corporații de păpuși cu multe companii mai mici în interiorul lor. Se dovedește a fi un astfel de conglomerat de zeci de companii specializate în muzică de diferite genuri. Conglomeratul este condus de o companie-mamă, care este subordonată unei galaxii de filiale mari și mici.

Printre numeroasele case de discuri, se disting de obicei casele de discuri Big Three. Include cele mai mari companii de pe piața muzicală: Universal Music Group, Sony Music Entertainment (Sony BMG) și Warner Music Group. Împreună, aceste companii controlează 85% din piața muzicală din SUA și aproximativ 70% din piața mondială a muzicii.

Fiecare companie Big Four include un număr mare de etichete mai mici în SUA și în alte țări din întreaga lume. Warner Bros. Records Inc, compania-mamă a Warner Music Group, deține Reprise Records, Maverick Records, Rhino Entertainment, Atlantic Records Group și alte zeci. Japono-americanul Sony BMG reunește peste 200 de case de discuri, inclusiv Columbia Records, RCA, Arista Records, Epic Records și multe alte companii.

Câte case de discuri sunt în total?

Dimensiunile etichetelor muzicale variază. Există atât case de discuri mici conduse de unul sau doi muzicieni, cât și corporații uriașe cu mii de angajați.

Potrivit revistei Billboard, există peste 2.000 de case de discuri înregistrate în lume. Numărul de etichete independente și mici este și mai mare.

Afacerea muzicală este uriașă. Discurile de succes vând milioane de copii și aduc companiilor miliarde de dolari.

În ierarhia caselor de discuri, în frunte se află CEO-ul. (din engleză: Chief Executive Officer - director executiv sau pur și simplu director), gestionând toate procesele și departamentele companiei. Fiecare etichetă din cadrul corporației are propriul lider, raportând directorului general al întregului conglomerat.

Fiecare manager are mai mulți adjuncți responsabili pentru anumite departamente ale companiei. Casele de discuri majore au de obicei 11 astfel de departamente:

  1. Departamentul A&R
  2. Departamentul de Arte
  3. Departamentul Dezvoltarea Artistilor
  4. Departamentul de vanzari
  5. Departamentul Relații cu Compania
  6. Departamentul legal
  7. Departamentul de marketing
  8. Departamentul New Media
  9. Departamentul de promovare
  10. Departamentul Relații Publice
  11. Departamentul de vanzari

Structura unei case de discuri variază de la companie la companie. Etichetele pot deveni mai simple sau mai complexe, mai ales atunci când o casă de discuri este achiziționată de o mare casă de discuri.

Departamentul A&R/Interpreți și departamentul repertoriu

Departamentul A&R (abreviat din English Artists and Repertoire) caută noi talente. Aceasta include înregistrări demonstrative ale trupelor și interpreților. Dacă se găsește un muzician interesant, angajații trebuie să convingă conducerea companiei să „semneze” noul artist.

Pe lângă căutarea de talent, departamentul A&R sprijină puternic performanții cu care au fost deja încheiate contracte. Angajații diviziei decid cine va produce albumul trupei și unde va fi înregistrat; căutând poeți și compozitori potriviți, alcătuind liste de înregistrări. În plus, departamentul A&R selectează melodii pentru rotație la radio și televiziune și monitorizează succesul promovării muzicianului.

Lucrările A&R sunt considerate cele mai prestigioase dintr-o companie de discuri. Oamenii din A&R sunt legătura dintre muzicieni și întreaga companie de discuri.

Departamentul de Arte

Departamentul de artă al unei case de discuri muzicale este responsabil pentru proiectarea albumelor și a produselor promoționale. Designerii lucrează aici pentru a dezvolta stilul de design pentru toate produsele muzicale și suveniruri ale muzicienilor.

Departamentul Dezvoltarea Artistilor

Angajații departamentului planifică strategii de dezvoltare pentru artiștii semnați cu casa de discuri. Aceștia însoțesc muzicienii pe parcursul întregii lor călătorii creative, alegând cursul pe care se mișcă cariera interpretului.

În secolul 21, majoritatea caselor de discuri muzicale nu mai au departamente de dezvoltare a artiștilor, potrivit Music Biz Academy. Formarea unei atitudini față de muzicieni ca produs a dus la faptul că astfel de divizii au fost redenumite „Departamentul de dezvoltare a produsului”. În același timp, natura activității departamentului s-a schimbat.

Directorii caselor de discuri cred că dezvoltarea internetului și schimbările în modul în care se consumă muzica fac imposibilă angajarea în planificarea pe termen lung a carierei artiștilor. Spre deosebire de mijlocul și sfârșitul secolului al XX-lea, astăzi planificarea strategiilor de dezvoltare este necesară la începutul carierei unui muzician. Etichetele încearcă să aducă un artist în top cât mai repede posibil și să atragă atenția asupra lui pentru a recupera investiția.

Cu un început corect, publicul își păstrează interesul pentru interpret destul de mult timp. Prin urmare, planificarea dezvoltării pe termen lung nu mai este atât de importantă.

Departamentul comercial (Afaceri de afaceri)

Partea financiară a industriei muzicale. Angajații sunt responsabili pentru contabilitatea, conturile și finanțele artiștilor executanți și ale companiei.

Eticheta Legături

De obicei este format din mai multe persoane. Acești oameni sunt legătura dintre casa de discuri și magazinele de muzică.

Pe lângă monitorizarea fluxului de muzică în punctele de vânzare cu amănuntul, angajații departamentului analizează piața și aleg momentul cel mai potrivit pentru a lansa albumul în vânzare.

Departamentul legal

Avocații sunt responsabili pentru contractele dintre o casă de discuri, artiști și alte companii. Orice dispute legale, chiar și între artiști și casa de discuri în sine, trec prin acest departament.

Departamentul de marketing

Angajații departamentului creează campanii de marketing pentru fiecare lansare de etichetă. Aceștia ajută la coordonarea activităților departamentelor de promovare, vânzări și relații publice.

Departamentul New Media

Departamentul este responsabil pentru orice aspecte noi ale afacerii muzicale, inclusiv producerea și promovarea videoclipurilor artiștilor pe YouTube.

Angajații diviziei îi ajută și pe artiști să mențină conturile pe rețelele sociale. În plus, responsabilitățile lor includ dezvoltarea de noi platforme și tehnologii multimedia care ajută la promovarea muzicienilor.

Departamentul de promovare

Sarcina principală a departamentului de promovare (PR) este să se asigure că muzicianul este difuzat la radio. Angajații departamentului primesc melodii noi de la artiști și le trimit la posturile de radio, ceea ce este cheia bunăstării viitoare a casei de discuri.

Alte departamente informează departamentul despre strategiile de promovare selectate și sfătuiesc cum să promoveze cel mai bine artistul. Împreună cu departamentul new media, promotorii participă la distribuirea de videoclipuri muzicale pe platformele de televiziune și internet.

Departamentul Relații Publice

Oamenii care lucrează aici se asigură că în mass-media se vorbește despre muzicieni noi și vechi. Departamentul de relații publice pregătește și plasează publicații în ziare și reviste și controlează acoperirea artiștilor interpreți la televiziune și radio.

Mulți muzicieni își atrag în plus proprii jurnaliști și scriitori care scriu despre munca lor și lucrează în colaborare cu acest departament.

Departamentul de vanzari

Distributie muzicala. Personalul de vânzări comunică cu magazinele și locațiile de discuri și aduce noi versiuni pe rafturile magazinelor.

Vânzările cooperează activ cu departamentul de promovare și departamentul de relații publice, alegând cel mai bun moment pentru a începe vânzările.

Volumele pieței muzicale

Piața mondială de muzică este împărțită între casele de discuri Big Three și un grup de companii muzicale independente.

Din 2005, piața muzicală este în scădere. Potrivit companiei de analiză IFPI, în 2005 volumul pieței era de 20,7 miliarde de dolari, iar în 2015 a scăzut la 15 miliarde de dolari, pierzând peste 25% din volum. În 2016, piața muzicală s-a ridicat la 15,7 miliarde de dolari.

Motivele scăderii sunt evidente - apariția multor modalități noi de distribuire a muzicii.


Volumul pieței muzicale în perioada 2005-2016

Cum o casă de discuri găsește muzicieni noi

Fiecare casă de discuri are un departament A&R, care servește drept poartă de acces către industria muzicală. A&R este considerat cel mai prestigios și important departament al oricărei companii. Pentru a aprecia importanța, imaginați-vă că sunteți primul care le-a prezentat lumii pe Madonna, Aerosmith sau Britney Spears.

Abrevierea A&R înseamnă „Artist și repertoriu”, deși muzicienii glumesc că este mai corect să descifrem acronimul ca „Atitudine și respingere”, adică „Relații și refuz”. Poți semna la o casă muzicală doar dacă intri în atenția acestui departament - nu există alte modalități.

Înainte de dezvoltarea internetului în anii 2000, muzicienii au trimis demonstrații înregistrate pe casete și discuri către departamentele A&R. Angajații departamentului, la rândul lor, au ascultat înregistrările trimise în speranța de a găsi un nou talent.

Astăzi, când numărul demo-urilor trimise zilnic se ridică la sute, această practică a ajuns la nimic. Șansa ca un disc sau o unitate flash cu melodiile unui nou muzician să ajungă în atenția câinelui casei de discuri este zero. Angajații A&R înșiși se bazează mai mult pe opiniile prietenilor, agenților, managerilor și altor lucrători din industrie care le predau înregistrările personal.

Fiecare angajat are propria sa abordare pentru a găsi nume noi. Tom Devine, care a lucrat în A&R pentru Columbia Records de mai bine de 20 de ani, spune că ascultă demonstrații din surse de încredere, cum ar fi prieteni și parteneri de afaceri. Datorită șederii sale lungi în industrie, este mai ușor să atrageți atenția lui Devine - trebuie doar să găsiți pe cineva care să-l cunoască și să intereseze această persoană.

Max Huss de la Epic Records preferă să studieze independent industria muzicală pentru nișe gratuite de pe piață care pot fi umplute. Huss notează că este mai interesat să caute artiști care fac ceva nou, decât să lucreze cu nișe deja stabilite.

Interesarea departamentului A&R este jumătate din luptă. Fiecare câine este responsabil personal pentru noul muzician, așa că eșecurile interpreților îl pot costa pe angajat postul său. Interpreții trebuie să intereseze nu numai motorul de căutare, ci și să-l convingă de succesul lor.

Este foarte dificil să intri în domeniul muzicii, mai ales pentru o trupă care nu are legături în industrie. Dacă aveți pe cineva care poate garanta pentru dvs., vă este mai ușor să vă conectați la o etichetă. Abia după ce un angajat al departamentului A&R manifestă interes pentru artist și convinge conducerea de necesitatea semnării acestuia, eticheta implică toate celelalte departamente în muncă.

Cum ajunge o trupă sau un artist pe o etichetă?

Să vedem ce se va întâmpla cu grupul „Cercuri pătrate”, care vor să semneze cu eticheta. Înainte ca muzicienii să semneze un contract cu o casă de discuri, aceștia trebuie să fie observați de reprezentanții casei de discuri.

Motoarele de căutare de la Balls Records merg la un concert în care concertează trupa noastră. După ce s-au bucurat de performanța trupei, angajații departamentului A&R conving conducerea casei de discuri să semneze un contract cu Square Circles. Aceasta începe procesul de introducere a grupului în industria muzicală și activează toate celelalte divizii ale casei de discuri.

Următorul pas pentru grup este înregistrarea unui album. Șeful serviciului A&R găsește un producător, cu care dezvoltă conceptul albumului și selectează melodii pentru înregistrare. Balls Records alocă un buget grupului, care plătește munca inginerilor de studio, inginerilor de sunet, muzicienilor de sesiune, precum și închirierea studioului de înregistrări în sine. La rândul său, reprezentantul A&R planifică programul de înregistrare.

În paralel cu aceasta, în muncă sunt implicate și alte departamente ale casei de discuri. Balls Records alocă un buget pentru publicitate, grafica albumului, publicare și acoperire media. În timp ce designerii, copywriterii și artiștii lucrează, specialistul A&R, împreună cu departamentul de marketing, vânzări și relații publice, planifică data lansării albumului.

Este important pentru casa de discuri ca Square Circles să fie reprezentat corespunzător la nivel federal, regional și local. Departamentul de dezvoltare a artiștilor rezervă locuri de concerte și programează spectacole. Totodată, se pregătește un turneu de promovare, în cadrul căruia muzicienii sunt programate să apară la televiziune și radio. Amploarea pregătirii și frecvența aparițiilor muzicienilor în aer și în mass-media depind doar de buget.

Pe măsură ce data lansării albumului se apropie, departamentele companiei lucrează activ cu presa. În această etapă, este important ca casa de discuri să se asigure că lansarea discului este acoperită corespunzător. Toate departamentele funcționează ca un singur mecanism menit să se asigure că viitorul album al Square Circles vinde un număr maxim posibil de copii. Vânzările depind direct de cât de armonios și eficient lucrează toți participanții la proces: de la muzicieni până la posturi de radio și magazine de muzică.

Ce formează prețul unui cântec, al unui single sau al unui album?

Potrivit Recording Industry Association of America (RIAA), mulți factori influențează costul final al unei melodii, album, single sau întreg disc. În comparație cu costul de producere a muzicii, tipărirea unui lot de CD-uri costă aproape nimic.

Semnarea unui artist implică o cantitate mare de muncă variată. Afacerea muzicală nu este doar despre petreceri și întâlniri cu staruri rock.

De ce etichetele nu merg nicăieri

În ciuda creșterii serviciilor de streaming și a poveștilor în curs de schimbare a consumului de muzică, casele de discuri sunt aici pentru a rămâne. Industria muzicală este concepută în așa fel încât toți participanții să fie interesați de existența celuilalt.

Casele de discuri trăiesc prin distribuirea muzicii: cu cât numărul canalelor de distribuție este mai mare, cu atât profitul este mai mare. Posturile de radio și serviciile de streaming se bazează pe publicitate pentru a supraviețui. Pentru a vinde timp de publicitate, platformele au nevoie de ascultători. Ascultătorii obișnuiți și noi nu vor apărea fără a reda muzică nouă.

În același timp, fără posturi de radio și platforme de streaming, ascultătorii nu vor afla despre noile lansări și artiști. Și fără aceasta, nu vei putea vinde albume.

Când o companie de discuri lansează un album, cumpără timp de antenă radio. Achiziționarea timpului de antenă garantează un anumit număr de difuzări de melodii din înregistrarea lansată. Pentru ca un album să se vândă și să facă profit, este important ca casa de discuri să difuzeze melodiile cât mai des posibil. Prin urmare, companiile sunt gata să facă orice pentru a crește vânzările.

Giganți de etichete muzicale și jucători independenți

Cu cât a devenit mai dificil să ajungi la o casă de discuri majoră, cu atât s-au dezvoltat mai multe case de discuri independente. Cu toate acestea, nu există multe etichete independente.

Deschiderea propriei etichete nu este dificilă, dar dezvoltarea acesteia este mult mai dificilă. Găsirea de noi artiști, înregistrarea muzicii, dezvoltarea de concepte promoționale și strategii de marketing și comunicarea cu reprezentanții mass-media este incredibil de dificilă atunci când ai doar câțiva oameni în compania ta. Adesea, în casele de discuri mici, funcțiile mai multor departamente sunt combinate de un singur angajat.

Asta nu înseamnă că o casă muzicală independentă nu va avea succes. Va fi nevoie doar de multă muncă pentru a-l atinge.

Potrivit site-ului Web Record Labels & Companies Guide, casele de discuri indie își pot găsi succesul concentrându-și eforturile pe un anumit gen muzical sau pe piața locală. De multe ori, marile case de discuri s-ar putea să nu acorde atenție artiștilor locali interesanți, ceea ce deschide calea caselor de discuri indie.

Casa de discuri independentă SubPop și-a găsit succesul concentrându-se pe punk și grunge din Seattle. GoKart Records valorifică aceeași scenă din New York. Alligator Records se ocupă doar de blues, în timp ce Moonshine Records este specializată în muzică electronică de dans.

Dezvoltarea internetului joacă și în mâinile companiilor independente. Casele de discuri mici vând muzică online fără a recurge la metodele mai tradiționale de distribuire a lansărilor prin magazinele de discuri.

În același timp, devine mai ușor pentru muzicieni să își distribuie muzica cu sprijinul chiar și al caselor de discuri indie cu care lucrează online. Site-uri precum College Music Journal oferă o platformă care conectează casele de discuri independente cu muzicieni în curs de dezvoltare.

Comentatorii site-ului decid cine conduce jocul rap.

Deoarece comentatorii de pe site sunt ei înșiși și chiar, este timpul să le acordăm dreptul de vot în probleme serioase.

Astăzi am decis să aflăm cu ajutorul lor care etichetă guvernează jocul rap în Rusia.

Cine are cea mai serioasă reputație?

Cine oferă carierei artiștilor un impuls (sau o lovitură?)

Cine este pur și simplu favoritul tuturor?

E în regulă că nu înțelegi toată contabilitatea asta. Există degete, există o tastatură - hai să comentăm!

Respectați producția

Artiști de seamă: Casta, Max Korzh, Zhara, Chayan Famali
Pe scurt: Max Korzh, în alianță cu ei, a devenit un artist de „stadion”.

Suport de gaz

Artiști remarcabili: Basta, Tati, Smokey Mo, Triagrutrika, AK-47, Slovetsky, Tony Tonite, Skryptonite
Pe scurt: au filmat un lungmetraj cu drepturi depline cu ei înșiși în roluri și au organizat un turneu în sprijinul acestuia, ceea ce nu s-a mai întâmplat până acum.

Steaua Neagră

Artiști de seamă: Timati, L’One, Kristina Si, Mot
Pe scurt: în câțiva ani, l-au ajutat pe L’One să devină unul dintre cei mai populari rapperi din țară. Au făcut astfel încât noul videoclip al Christinei C să obțină peste 200.000 de vizualizări într-o zi.

Artiști de seamă: Guf
Pe scurt: o singură etichetă de artist? De ce nu. Nimeni nu fură atenția și resursele, te poți concentra.

Phlatline

Artiști de seamă: Schokk
Pe scurt: Cele mai recente succese nu sunt în domeniul artiștilor producatori. Dar să nu uităm că acești oameni au avut o mână de ajutor în carierele lui L'One, Nel și ST.

Managementul invizibil

Artiști de seamă: Noize MC, Kravets, Anacondaz
Pe scurt: Noize MC a lansat două albume în urmă cu un an, iar anul acesta vor lansa un alt album și un film. De asemenea, Anacondaz a crescut în popularitate, iar acum Kravets, cu participarea acestei companii, va încerca, de asemenea, să-și reia cariera aparent blocată.

Artiști de seamă: Ptah, Basota, mulți alții
Pe scurt: o mulțime de artiști tineri au semnat recent - cineva va trage.

Sunetul azimut

Artiști de seamă: Slim
Pe scurt: Slim este extrem de atent în limbajul său, preferând să nu folosească cuvântul „etichetă”. Să fie o „asociație creativă”, ce diferență face?

Mașini de rezervare

Artiști de seamă: Oxxxymiron, Harry Topor, Lupercal
Pe scurt: Știm că aceasta nu este o etichetă. Dar lumea se schimbă - alaltăieri toată lumea lansa CD-uri pe etichete, iar mâine toată lumea va avea nevoie doar de rezervare și nimic altceva. Ei bine, în general, va fi interesant de văzut câți vor vota pentru Oksimiron.

Voi înșivă iubiți!

Etichetă - ce este? Definiție, sens, traducere

Label este o companie, angajat în căutarea muzicienilor talentați, producând muzică și lansând albume. În rusă, o casă de discuri este o „companie de înregistrări”.

Cuvânt Eticheta tradus din engleză înseamnă „comandă rapidă, etichetă”. Această „schimbare” a sensului se datorează faptului că numele companiei care a lansat albumul era tipărit pe etichetele discurilor cu gramofon (Etichetă de discuri) sau CD-uri, iar în epoca internetului, majoritatea caselor de muzică pur și simplu au dispărut. , iar cei care au rămas vând muzică în format digital, pentru că actuala generație de iubitori de muzică practic nu cumpără muzică pe suport fizic.

Astăzi, în industria muzicală globală, au mai rămas doar trei case de discuri majore, numite în engleză Etichete majore. Marea majoritate a muzicienilor populari lansează astăzi muzică pe una dintre aceste trei case de discuri:

1) Universal Music Group
2) Sony Music Entertainment
3) Warner Music Group



Eticheta este in lista:


Ai aflat de unde vine cuvântul? Eticheta, explicația sa în cuvinte simple, traducere, origine și sens.

Piața înregistrărilor a parcurs un drum lung de la vânzările de discuri de gramofon cu compoziții înregistrate pe acestea până la vânzările de albume ale artiștilor în magazinele online și servicii de muzică.

Observatorul site-ului a înțeles principalele tendințe și a aflat despre activitatea caselor de discuri în lumea tehnologiilor de dezvoltare.

Nașterea pieței înregistrărilor

Sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea au schimbat pentru totdeauna modul în care ascultăm muzică. Dacă interpreții de mai devreme puteau fi auziți în sălile de concert, cluburile și societățile filarmonice, atunci la începutul secolului al XX-lea radiodifuziunea a devenit larg răspândită.

Apoi a avut loc o altă revoluție pe piața înregistrărilor - apariția și disponibilitatea în masă a gramofoanelor. Înregistrările de gramofon permit tuturor să audă cutare sau cutare compoziție de un număr nelimitat de ori în orice moment convenabil pentru el. Această perioadă este punctul de plecare al istoriei caselor de discuri: Columbia Records, Decca Records, Edison Bell, The Gramophone Company, Invicta, Kalliope și multe altele.

Pe măsură ce trece timpul, unele case de discuri fuzionează cu companii mai mari, în timp ce altele rămân independente, bazându-se pe un public restrâns de ascultători fideli.

Cei mai de succes artiști își creează propriile etichete. Vedete precum The Beach Boys, Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin, Eminem și mulți alții și-au deschis propriile case de discuri.

Click pentru a mari

Până la sfârșitul anilor 1980, așa-numitele case de discuri „Big Six” - EMI, CBS, BMG, PolyGram, WEA și MCA - au început să conducă industria. Până la sfârșitul secolului al XX-lea, PolyGram și Universal Music Group au fuzionat, precum și Sony Music și BMG. Cei șase mari devin cei patru mari:

  • Universal Music Group;
  • Sony Music Entertainment;
  • Grupul de muzică Warner.

Până în 2012, acest grup de companii, conform diverselor estimări, controla între 70% și 88% din piața globală a înregistrărilor.

Casele de discuri în era Internetului

În primele zile ale pieței înregistrărilor, un contract cu o label cunoscută era o condiție necesară pentru succesul artiștilor, deoarece probabilitatea de a deveni cunoscut unui cerc larg de ascultători era scăzută chiar și pentru cei mai talentați interpreți. Semnarea unui contract, pe lângă înregistrarea de înaltă calitate la studio, i-a oferit artistului o campanie publicitară impresionantă și acces la magazinele de vânzare cu amănuntul, iar studioul însuși cu drepturi de autor asupra înregistrării.

Cu toate acestea, odată cu apariția Internetului, dezvoltarea rețelelor peer-to-peer și libertatea de informare, netlabels (etichete de internet) și case de discuri au devenit din ce în ce mai populare.

Netlabel-urile dezvoltate odată cu apariția formatelor digitale (MP3, WAV, FLAC și altele). Utilizarea acestor formate presupune crearea de înregistrări muzicale de calitate acceptabilă și dimensiuni reduse. Netlabel-urile rareori promovează grupul, organizează concerte și protejează drepturile. Proprietarii acestor companii se concentrează pe distribuirea de produse prin internet și pe refuzul de a produce medii fizice.

Casele de discuri open-source lansează produse muzicale sub o licență copyleft, care, spre deosebire de drepturile de autor, permite distribuirea și modificarea gratuită a pieselor.

Cel mai faimos serviciu de partajare a fișierelor de la sfârșitul secolului XX și începutul secolului XXI a fost Napster. Fondată în 1999, rețeaua de partajare a fișierelor a schimbat pentru totdeauna industria muzicală și și-a încheiat existența la doi ani de la crearea sa.

Spre deosebire de alte rețele similare peer-to-peer, Napster avea un server central și era ușor de utilizat. Serverul conținea doar informații despre fișiere, iar fișierele în sine au fost descărcate direct de pe computerele utilizatorilor.

Aceste avantaje i-au adus rapid popularitate, iar în februarie 2001 numărul de utilizatori unici a ajuns la 26,4 milioane, dar un astfel de succes nu a fost un motiv de bucurie în rândul creatorilor serviciului.

Napster a fost acuzat pentru prima dată de încălcarea drepturilor de autor de către Asociația Industriei Înregistrărilor din America (RIAA) în decembrie 1999. Ceea ce a fost fatal pentru Napster a fost procesul Big Four, cunoscut sub numele de A&M Records v. Napster. În ciuda numelui, reclamanții sunt toți membri ai RIAA. Cazul a fost prima aplicare majoră a legilor privind drepturile de autor pentru rețelele de partajare de fișiere peer-to-peer.

Instanța a decis că Napster ar trebui să fie tras la răspundere pentru încălcarea drepturilor de autor. Pentru a respecta interdicția, Napster a închis serviciul la 1 iulie 2001. În timpul procedurii de faliment, compania și-a schimbat mâinile și astăzi a devenit parte a serviciului de muzică Rhapsody.

În ciuda tuturor oportunităților pe care noile tehnologii le-au prezentat artiștilor, echilibrul de putere pe piața globală a înregistrărilor a rămas același. Dar casele de discuri majore nu au putut evita pierderile din cauza pirateriei și a dezvoltării formatelor digitale. Astfel, în 2007, vânzările de suporturi fizice au scăzut cu 17%, iar veniturile Universal Music și Sony Music cu 11,7% și, respectiv, 27,7%.

Dezvoltarea internetului a revoluționat modul în care muzica este distribuită. În 2004, veniturile din vânzările de muzică digitală au fost de 400 milioane USD, iar în 2011 - 5,3 miliarde USD. Cu toate acestea, acest lucru nu înseamnă că vechile formate vor înceta să mai existe în curând.

Un exemplu grozav este vânzările de discuri de vinil. În 1997 s-au ridicat la 144 de milioane de dolari, în 2006 au atins un minim de 34 de milioane de dolari, iar în 2013 au primit o creștere neașteptată și au ajuns la 218 milioane de dolari.

Etichete indie

Pentru a marca această zi, casele de discuri și artiștii creează versiuni speciale care vor fi disponibile în magazinele de vânzare cu amănuntul. Această sărbătoare este sărbătorită pe toate continentele, cu excepția Antarcticii. Dacă găsiți pe listă un magazin care susține vacanța și mergeți acolo, puteți ajunge la spectacolele interpreților, precum și la întâlnirile acestora cu fanii, seturile de DJ, bătăliile, festivalurile de artă corporală și bucătăriile în aer liber.

Dave Grohl (fost baterist Nirvana și chitarist-vocalist Foo Fighters) solo de tobă la Record Store Day

Sărbătoarea a apărut în 2007 la o întâlnire a proprietarilor și angajaților magazinelor independente de discuri. Pe 19 aprilie a anului următor, Metallica a deschis petrecerea la Rasputin Music din San Francisco.

În 2008, SUA și Marea Britanie au luat parte la vacanță, dar în anul următor sărbătoarea a devenit cu adevărat internațională. A fost susținut de magazine din Irlanda, Japonia, Canada, Italia, Suedia, Norvegia, Germania și alte țări, inclusiv SUA și Marea Britanie. Directorul de vânzări Universal Music, Mark Faidherb, a numit Record Store Day „cel mai bun lucru care s-a întâmplat vreodată magazinelor independente de discuri”.

Cu toate acestea, există o altă față a monedei. Unii interpreți și personalități publice au criticat sărbătoarea pentru că a fost inițial un accent pentru casele de discuri indie, iar acum este preluată de marile case de discuri.

Howling Owl și Sonic Cathedral - case de discuri independente britanice - au făcut echipă pentru a se opune Zilei magazinului de discuri. Într-o poveste intitulată „De ce moare Ziua magazinului de discuri” de pe site-ul Catedralei Sonic, companiile își explică poziția: „Nu putem concura, așa că nu vom concura. Sărbătoarea s-a transformat într-un circ și noi vom fi clovnii acolo.”

Entertainment Retailers Association, compania din spatele Record Store Day din Marea Britanie, a răspuns criticilor spunând: „Record Store Day a avut întotdeauna ca scop principal să sprijine magazinele independente de discuri, nu casele independente. În plus, trei dintre cele patru lansări vândute la Record Store Day au fost de la companii independente. Acest lucru cu greu poate fi numit o trădare a etichetelor indie. Știm că nu suntem perfecți, dar la naiba, chiar și ceea ce avem acum este mult mai bun decât o lume fără Ziua magazinului de discuri.”

Sărbătoarea este sărbătorită anual în a treia sâmbătă a fiecărei luni aprilie, iar în 2016 este programată pentru 16 aprilie.

Cele trei mari case de discuri

Anul 2012 a fost amintit de piața globală a înregistrărilor pentru procedura de faliment a EMI. EMI Group a fost vândut către Universal Music Group, iar EMI Music Publishing a fost achiziționat de Sony Music Entertainment. Cei Patru Mari au devenit cei Trei Mari.

Universal Music Group


Biroul Universal Music Finland

Universal Music Group este o corporație media americană-franceză care este deținută de conglomeratul media francez Vivendi SA. Este lider printre etichetele Trei Mari.

Istoria Universal Music Group începe cu înființarea MCA (Music Corporation of America) în 1924. La doar cinci ani de la crearea sa, MCA devine cea mai mare agenție din lume, cu peste 700 de clienți: actori de film, interpreți, vedete radio, producători și regizori.

Zece ani mai târziu, un alt viitor „părinte” al Universal Music Group, Decca, și-a deschis filiala în America. Compania a câștigat rapid popularitate chiar și în timpul Marii Depresiuni datorită listei sale de artiști semnați și a prețului său de 35 de cenți pe înregistrare.

În 1962, MCA a fuzionat cu Decca, care deținea o participație de control în Universal Pictures. Compania este condusă de Lev Wasserman, care a devenit celebru pentru contractele sale cu vedete precum Lana Turner, Cary Grant și Alfred Hitchcock.

Anul acesta pentru Decca, pe lângă fuziunea de succes cu MCA, a fost amintit și pentru ascultarea The Beatles, care mai târziu avea să fie numită una dintre cele mai mari greșeli din istoria muzicii populare. Audiția era programată pentru 1 ianuarie, dar din cauza ninsorilor abundente drumul a fost foarte lung. În plus, la sosirea grupului, reprezentantul departamentului responsabil de interpreți și repertoriu, Mike Smith, a insistat să folosească echipamentul Decca, evaluând echipamentul The Beatles ca fiind de proastă calitate.

Trupa a cântat 15 melodii pe parcursul unei ore. Cu toate acestea, membrii The Beatles și managerul lor au fost încrezători că contractul va fi semnat, dar au fost refuzați. Motivul oficial al refuzului a fost că „formațiile de chitară se demodează”. Aceste cuvinte au devenit infame pentru Decca, iar Dick Rowe însuși (șeful departamentului responsabil pentru artiști și repertoriu) a fost amintit drept „omul care a refuzat The Beatles”.

În 1995, Seagram a achiziționat MCA, iar în 1996 a schimbat numele MCA în Universal Studios, iar divizia sa de muzică MCA Music Entertainment Group a devenit Universal Music Group. În 2012, după aprobarea Comisiei Europene și a Comisiei Federale pentru Comerț, UMG a achiziționat EMI. O altă casă de discuri Big Three, Warner Music, a concurat pentru a cumpăra EMI, dar fuziunea mult așteptată nu a avut loc nici în 2006, nici în 2009.


Veniturile Universal Music Group din 2004 până în 2014 sunt în miliarde de euro

Universal Music a participat la Proiectul Imagine UNICEF în 2014

Controverse și critici puternice

Mită la radio (2006). UMG a fost acuzat că a mituit un post de radio pentru a reda melodii de Nick Lachey, Ashlee Simpson, Brian McKnight, Big Tymers și Lindsay Lohan. Compania a plătit despăgubiri de 12 milioane de dolari

Abuzul dreptului de autor digital (2007). UMG este acuzată că a abuzat de legea drepturilor de autor digitale, în urma căreia compania a încercat să elimine un videoclip cu Michelle Malkin. În acest videoclip, Malkin l-a criticat pe Akon, numindu-l misogin. În cele din urmă, UMG a dat înapoi de la revendicări, dar videoclipul s-a dovedit a fi indisponibil timp de 10 zile.

În același an, UMG a fost dat în judecată pentru că a șters fără discernământ un videoclip de acasă de 29 de secunde cu un copil care dansa pe un cântec Prince. Decizia instanței a stabilit că videoclipul nu a încălcat drepturile de autor ale Universal.

Abuzul dreptului de autor digital (2011).În decembrie, site-ul Megaupload a publicat un videoclip în care Kanye West, Snoop Dogg, Alicia Keys și Will.i.am lăudau resursa. UMG a blocat videoclipul pe YouTube, invocând legile privind drepturile de autor digitale. Un reprezentant Megaupload a declarat că au fost semnate toate acordurile de filmare necesare cu fiecare interpret. Prin hotărâre judecătorească, videoclipul a fost returnat resursei din lipsă de motive pentru ștergere.

Taxe mici pentru interpreți (2015). UMG este dat în judecată de 7.500 de artiști, printre care Chuck D de la Public Enemy, Whitesnake, Andres Titus de la Black Sheep, Ron Tyson de la The Temptations și Martha Davis de la Motels, pentru drepturi de autor nejustificat de mici de când au început vânzările digitale. Compania a plătit 11,5 milioane de dolari pentru a soluționa disputa.

Artiști care au lucrat cu eticheta

  • Akon;
  • Amy Winehouse;
  • Duran Duran;
  • Pistoale și trandafiri;
  • James Blunt;
  • Johnny Cash;
  • Kanye West;
  • Maroon 5
  • Rihanna;

Sony Music Entertainment

Sediul Sony Music Entertainment din Los Angeles

Sony Music Entertainment este o companie de discuri americană și este a doua cea mai influentă dintre cei trei mari.

Istoria Sony Music Entertainment începe în 1929 odată cu înființarea American Record Corporation (ARC). În timpul Marii Depresiuni, ARC a achiziționat mici companii la prețuri avantajoase pentru a avea acces la cataloagele lor muzicale. Această strategie, împreună cu vânzările de trei discuri pentru un dolar, a dus la vânzări de 6 milioane de unități muzicale pe an.

Trupele tinere trec neapărat prin trei etape de pregătire: susținerea concertelor, înregistrarea demo-urilor și angajarea unui manager. Acești trei pași au ca scop atingerea unui singur obiectiv - semnarea la o casă de discuri.

În ciuda dezvoltării internetului și a abordării schimbate a distribuirii muzicii, o casă de discuri rămâne cea mai sigură și mai sigură modalitate de a-ți arăta creativitatea lumii și de a câștiga bani din ea.

Ce este o casă de discuri?

Casa de discuri sau casa de discuri este o companie care activează pe piața muzicală. Principalele activități ale caselor de discuri sunt contractarea și promovarea artiștilor, precum și producția, înregistrarea și distribuția de produse muzicale.

Dispozitiv de etichetă muzicală

Structura organizatorică a unei case de discuri (casa de discuri).

Casele de discuri cuibesc corporații de păpuși cu multe companii mai mici în interiorul lor. Se dovedește a fi un astfel de conglomerat de zeci de companii specializate în muzică de diferite genuri. Conglomeratul este condus de o companie-mamă, care este subordonată unei galaxii de filiale mari și mici.

Printre numeroasele case de discuri, se disting de obicei casele de discuri Big Three. Include cele mai mari companii de pe piața muzicală: Universal Music Group, Sony Music Entertainment (Sony BMG) și Warner Music Group. Împreună, aceste companii controlează 85% din piața muzicală din SUA și aproximativ 70% din piața mondială a muzicii.

Fiecare companie Big Four include un număr mare de etichete mai mici în SUA și în alte țări din întreaga lume. Warner Bros. Records Inc, compania-mamă a Warner Music Group, deține Reprise Records, Maverick Records, Rhino Entertainment, Atlantic Records Group și alte zeci. Japono-americanul Sony BMG reunește peste 200 de case de discuri, inclusiv Columbia Records, RCA, Arista Records, Epic Records și multe alte companii.

Câte case de discuri sunt în total?

Dimensiunile etichetelor muzicale variază. Există atât case de discuri mici conduse de unul sau doi muzicieni, cât și corporații uriașe cu mii de angajați.

Potrivit revistei Billboard, există peste 2.000 de case de discuri înregistrate în lume. Numărul de etichete independente și mici este și mai mare.

Afacerea muzicală este uriașă. Discurile de succes vând milioane de copii și aduc companiilor miliarde de dolari.

În ierarhia caselor de discuri, în frunte se află CEO-ul. (din engleză: Chief Executive Officer - director executiv sau pur și simplu director), gestionând toate procesele și departamentele companiei. Fiecare etichetă din cadrul corporației are propriul lider, raportând directorului general al întregului conglomerat.

Fiecare manager are mai mulți adjuncți responsabili pentru anumite departamente ale companiei. Casele de discuri majore au de obicei 11 astfel de departamente:

  1. Departamentul A&R
  2. Departamentul de Arte
  3. Departamentul Dezvoltarea Artistilor
  4. Departamentul de vanzari
  5. Departamentul Relații cu Compania
  6. Departamentul legal
  7. Departamentul de marketing
  8. Departamentul New Media
  9. Departamentul de promovare
  10. Departamentul Relații Publice
  11. Departamentul de vanzari

Structura unei case de discuri variază de la companie la companie. Etichetele pot deveni mai simple sau mai complexe, mai ales atunci când o casă de discuri este achiziționată de o mare casă de discuri.

Departamentul A&R/Interpreți și departamentul repertoriu

Departamentul A&R (abreviat din English Artists and Repertoire) caută noi talente. Aceasta include înregistrări demonstrative ale trupelor și interpreților. Dacă se găsește un muzician interesant, angajații trebuie să convingă conducerea companiei să „semneze” noul artist.

Pe lângă căutarea de talent, departamentul A&R sprijină puternic performanții cu care au fost deja încheiate contracte. Angajații diviziei decid cine va produce albumul trupei și unde va fi înregistrat; căutând poeți și compozitori potriviți, alcătuind liste de înregistrări. În plus, departamentul A&R selectează melodii pentru rotație la radio și televiziune și monitorizează succesul promovării muzicianului.

Lucrările A&R sunt considerate cele mai prestigioase dintr-o companie de discuri. Oamenii din A&R sunt legătura dintre muzicieni și întreaga companie de discuri.

Departamentul de Arte

Departamentul de artă al unei case de discuri muzicale este responsabil pentru proiectarea albumelor și a produselor promoționale. Designerii lucrează aici pentru a dezvolta stilul de design pentru toate produsele muzicale și suveniruri ale muzicienilor.

Departamentul Dezvoltarea Artistilor

Angajații departamentului planifică strategii de dezvoltare pentru artiștii semnați cu casa de discuri. Aceștia însoțesc muzicienii pe parcursul întregii lor călătorii creative, alegând cursul pe care se mișcă cariera interpretului.

În secolul 21, majoritatea caselor de discuri muzicale nu mai au departamente de dezvoltare a artiștilor, potrivit Music Biz Academy. Formarea unei atitudini față de muzicieni ca produs a dus la faptul că astfel de divizii au fost redenumite „Departamentul de dezvoltare a produsului”. În același timp, natura activității departamentului s-a schimbat.

Directorii caselor de discuri cred că dezvoltarea internetului și schimbările în modul în care se consumă muzica fac imposibilă angajarea în planificarea pe termen lung a carierei artiștilor. Spre deosebire de mijlocul și sfârșitul secolului al XX-lea, astăzi planificarea strategiilor de dezvoltare este necesară la începutul carierei unui muzician. Etichetele încearcă să aducă un artist în top cât mai repede posibil și să atragă atenția asupra lui pentru a recupera investiția.

Cu un început corect, publicul își păstrează interesul pentru interpret destul de mult timp. Prin urmare, planificarea dezvoltării pe termen lung nu mai este atât de importantă.

Departamentul comercial (Afaceri de afaceri)

Partea financiară a industriei muzicale. Angajații sunt responsabili pentru contabilitatea, conturile și finanțele artiștilor executanți și ale companiei.

Eticheta Legături

De obicei este format din mai multe persoane. Acești oameni sunt legătura dintre casa de discuri și magazinele de muzică.

Pe lângă monitorizarea fluxului de muzică în punctele de vânzare cu amănuntul, angajații departamentului analizează piața și aleg momentul cel mai potrivit pentru a lansa albumul în vânzare.

Departamentul legal

Avocații sunt responsabili pentru contractele dintre o casă de discuri, artiști și alte companii. Orice dispute legale, chiar și între artiști și casa de discuri în sine, trec prin acest departament.

Departamentul de marketing

Angajații departamentului creează campanii de marketing pentru fiecare lansare de etichetă. Aceștia ajută la coordonarea activităților departamentelor de promovare, vânzări și relații publice.

Departamentul New Media

Departamentul este responsabil pentru orice aspecte noi ale afacerii muzicale, inclusiv producerea și promovarea videoclipurilor artiștilor pe YouTube.

Angajații diviziei îi ajută și pe artiști să mențină conturile pe rețelele sociale. În plus, responsabilitățile lor includ dezvoltarea de noi platforme și tehnologii multimedia care ajută la promovarea muzicienilor.

Departamentul de promovare

Sarcina principală a departamentului de promovare (PR) este să se asigure că muzicianul este difuzat la radio. Angajații departamentului primesc melodii noi de la artiști și le trimit la posturile de radio, ceea ce este cheia bunăstării viitoare a casei de discuri.

Alte departamente informează departamentul despre strategiile de promovare selectate și sfătuiesc cum să promoveze cel mai bine artistul. Împreună cu departamentul new media, promotorii participă la distribuirea de videoclipuri muzicale pe platformele de televiziune și internet.

Departamentul Relații Publice

Oamenii care lucrează aici se asigură că în mass-media se vorbește despre muzicieni noi și vechi. Departamentul de relații publice pregătește și plasează publicații în ziare și reviste și controlează acoperirea artiștilor interpreți la televiziune și radio.

Mulți muzicieni își atrag în plus proprii jurnaliști și scriitori care scriu despre munca lor și lucrează în colaborare cu acest departament.

Departamentul de vanzari

Distributie muzicala. Personalul de vânzări comunică cu magazinele și locațiile de discuri și aduce noi versiuni pe rafturile magazinelor.

Vânzările cooperează activ cu departamentul de promovare și departamentul de relații publice, alegând cel mai bun moment pentru a începe vânzările.

Volumele pieței muzicale

Piața mondială de muzică este împărțită între casele de discuri Big Three și un grup de companii muzicale independente.

Din 2005, piața muzicală este în scădere. Potrivit companiei de analiză IFPI, în 2005 volumul pieței era de 20,7 miliarde de dolari, iar în 2015 a scăzut la 15 miliarde de dolari, pierzând peste 25% din volum. În 2016, piața muzicală s-a ridicat la 15,7 miliarde de dolari.

Motivele scăderii sunt evidente - apariția multor modalități noi de distribuire a muzicii.


Volumul pieței muzicale în perioada 2005-2016

Cum o casă de discuri găsește muzicieni noi

Fiecare casă de discuri are un departament A&R, care servește drept poartă de acces către industria muzicală. A&R este considerat cel mai prestigios și important departament al oricărei companii. Pentru a aprecia importanța, imaginați-vă că sunteți primul care le-a prezentat lumii pe Madonna, Aerosmith sau Britney Spears.

Abrevierea A&R înseamnă „Artist și repertoriu”, deși muzicienii glumesc că este mai corect să descifrem acronimul ca „Atitudine și respingere”, adică „Relații și refuz”. Poți semna la o casă muzicală doar dacă intri în atenția acestui departament - nu există alte modalități.

Înainte de dezvoltarea internetului în anii 2000, muzicienii au trimis demonstrații înregistrate pe casete și discuri către departamentele A&R. Angajații departamentului, la rândul lor, au ascultat înregistrările trimise în speranța de a găsi un nou talent.

Astăzi, când numărul demo-urilor trimise zilnic se ridică la sute, această practică a ajuns la nimic. Șansa ca un disc sau o unitate flash cu melodiile unui nou muzician să ajungă în atenția câinelui casei de discuri este zero. Angajații A&R înșiși se bazează mai mult pe opiniile prietenilor, agenților, managerilor și altor lucrători din industrie care le predau înregistrările personal.

Fiecare angajat are propria sa abordare pentru a găsi nume noi. Tom Devine, care a lucrat în A&R pentru Columbia Records de mai bine de 20 de ani, spune că ascultă demonstrații din surse de încredere, cum ar fi prieteni și parteneri de afaceri. Datorită șederii sale lungi în industrie, este mai ușor să atrageți atenția lui Devine - trebuie doar să găsiți pe cineva care să-l cunoască și să intereseze această persoană.

Max Huss de la Epic Records preferă să studieze independent industria muzicală pentru nișe gratuite de pe piață care pot fi umplute. Huss notează că este mai interesat să caute artiști care fac ceva nou, decât să lucreze cu nișe deja stabilite.

Interesarea departamentului A&R este jumătate din luptă. Fiecare câine este responsabil personal pentru noul muzician, așa că eșecurile interpreților îl pot costa pe angajat postul său. Interpreții trebuie să intereseze nu numai motorul de căutare, ci și să-l convingă de succesul lor.

Este foarte dificil să intri în domeniul muzicii, mai ales pentru o trupă care nu are legături în industrie. Dacă aveți pe cineva care poate garanta pentru dvs., vă este mai ușor să vă conectați la o etichetă. Abia după ce un angajat al departamentului A&R manifestă interes pentru artist și convinge conducerea de necesitatea semnării acestuia, eticheta implică toate celelalte departamente în muncă.

Cum ajunge o trupă sau un artist pe o etichetă?

Să vedem ce se va întâmpla cu grupul „Cercuri pătrate”, care vor să semneze cu eticheta. Înainte ca muzicienii să semneze un contract cu o casă de discuri, aceștia trebuie să fie observați de reprezentanții casei de discuri.

Motoarele de căutare de la Balls Records merg la un concert în care concertează trupa noastră. După ce s-au bucurat de performanța trupei, angajații departamentului A&R conving conducerea casei de discuri să semneze un contract cu Square Circles. Aceasta începe procesul de introducere a grupului în industria muzicală și activează toate celelalte divizii ale casei de discuri.

Următorul pas pentru grup este înregistrarea unui album. Șeful serviciului A&R găsește un producător, cu care dezvoltă conceptul albumului și selectează melodii pentru înregistrare. Balls Records alocă un buget grupului, care plătește munca inginerilor de studio, inginerilor de sunet, muzicienilor de sesiune, precum și închirierea studioului de înregistrări în sine. La rândul său, reprezentantul A&R planifică programul de înregistrare.

În paralel cu aceasta, în muncă sunt implicate și alte departamente ale casei de discuri. Balls Records alocă un buget pentru publicitate, grafica albumului, publicare și acoperire media. În timp ce designerii, copywriterii și artiștii lucrează, specialistul A&R, împreună cu departamentul de marketing, vânzări și relații publice, planifică data lansării albumului.

Este important pentru casa de discuri ca Square Circles să fie reprezentat corespunzător la nivel federal, regional și local. Departamentul de dezvoltare a artiștilor rezervă locuri de concerte și programează spectacole. Totodată, se pregătește un turneu de promovare, în cadrul căruia muzicienii sunt programate să apară la televiziune și radio. Amploarea pregătirii și frecvența aparițiilor muzicienilor în aer și în mass-media depind doar de buget.

Pe măsură ce data lansării albumului se apropie, departamentele companiei lucrează activ cu presa. În această etapă, este important ca casa de discuri să se asigure că lansarea discului este acoperită corespunzător. Toate departamentele funcționează ca un singur mecanism menit să se asigure că viitorul album al Square Circles vinde un număr maxim posibil de copii. Vânzările depind direct de cât de armonios și eficient lucrează toți participanții la proces: de la muzicieni până la posturi de radio și magazine de muzică.

Ce formează prețul unui cântec, al unui single sau al unui album?

Potrivit Recording Industry Association of America (RIAA), mulți factori influențează costul final al unei melodii, album, single sau întreg disc. În comparație cu costul de producere a muzicii, tipărirea unui lot de CD-uri costă aproape nimic.

Semnarea unui artist implică o cantitate mare de muncă variată. Afacerea muzicală nu este doar despre petreceri și întâlniri cu staruri rock.

De ce etichetele nu merg nicăieri

În ciuda creșterii serviciilor de streaming și a poveștilor în curs de schimbare a consumului de muzică, casele de discuri sunt aici pentru a rămâne. Industria muzicală este concepută în așa fel încât toți participanții să fie interesați de existența celuilalt.

Casele de discuri trăiesc prin distribuirea muzicii: cu cât numărul canalelor de distribuție este mai mare, cu atât profitul este mai mare. Posturile de radio și serviciile de streaming se bazează pe publicitate pentru a supraviețui. Pentru a vinde timp de publicitate, platformele au nevoie de ascultători. Ascultătorii obișnuiți și noi nu vor apărea fără a reda muzică nouă.

În același timp, fără posturi de radio și platforme de streaming, ascultătorii nu vor afla despre noile lansări și artiști. Și fără aceasta, nu vei putea vinde albume.

Când o companie de discuri lansează un album, cumpără timp de antenă radio. Achiziționarea timpului de antenă garantează un anumit număr de difuzări de melodii din înregistrarea lansată. Pentru ca un album să se vândă și să facă profit, este important ca casa de discuri să difuzeze melodiile cât mai des posibil. Prin urmare, companiile sunt gata să facă orice pentru a crește vânzările.

Giganți de etichete muzicale și jucători independenți

Cu cât a devenit mai dificil să ajungi la o casă de discuri majoră, cu atât s-au dezvoltat mai multe case de discuri independente. Cu toate acestea, nu există multe etichete independente.

Deschiderea propriei etichete nu este dificilă, dar dezvoltarea acesteia este mult mai dificilă. Găsirea de noi artiști, înregistrarea muzicii, dezvoltarea de concepte promoționale și strategii de marketing și comunicarea cu reprezentanții mass-media este incredibil de dificilă atunci când ai doar câțiva oameni în compania ta. Adesea, în casele de discuri mici, funcțiile mai multor departamente sunt combinate de un singur angajat.

Asta nu înseamnă că o casă muzicală independentă nu va avea succes. Va fi nevoie doar de multă muncă pentru a-l atinge.

Potrivit site-ului Web Record Labels & Companies Guide, casele de discuri indie își pot găsi succesul concentrându-și eforturile pe un anumit gen muzical sau pe piața locală. De multe ori, marile case de discuri s-ar putea să nu acorde atenție artiștilor locali interesanți, ceea ce deschide calea caselor de discuri indie.

Casa de discuri independentă SubPop și-a găsit succesul concentrându-se pe punk și grunge din Seattle. GoKart Records valorifică aceeași scenă din New York. Alligator Records se ocupă doar de blues, în timp ce Moonshine Records este specializată în muzică electronică de dans.

Dezvoltarea internetului joacă și în mâinile companiilor independente. Casele de discuri mici vând muzică online fără a recurge la metodele mai tradiționale de distribuire a lansărilor prin magazinele de discuri.

În același timp, devine mai ușor pentru muzicieni să își distribuie muzica cu sprijinul chiar și al caselor de discuri indie cu care lucrează online. Site-uri precum College Music Journal oferă o platformă care conectează casele de discuri independente cu muzicieni în curs de dezvoltare.

 
Articole De subiect:
Reteta Vinete in stil moldovenesc
kerescan - 24 iunie 2015 Salata moldovenească de vinete preparată în acest fel poate fi folosită ca garnitură de legume sau ca preparat independent. În plus, vinetele în stil moldovenesc pot fi rulate în borcane și folosite ca gustare picant.
Ce se poate face din aronia pentru iarnă: rulouri delicioase cu beneficii pentru sănătate Aronia piure cu zahăr pentru iarnă
Completați-vă rezerva de răsuciri cu o delicatesă neobișnuit de sănătoasă făcută din aronia, piureată cu zahăr fără a fi gătită. Acest tratament va deveni cu siguranță preferatul tău în timpul iernii; această dulceață minunată va fi deosebit de utilă în perioada de luptă activă împotriva răcelii.
Un fluture a zburat în casă: semnificația semnului
Frumoși, adorați de mulți și atrăgătoare cu culorile lor variate, fluturii nu numai că simbolizau sufletul uman, ci s-au dovedit a fi și parte din semnele populare. Un fluture a zburat în casă: există credința că, după ce a zburat în casă prin fereastră, fluturele
Dulceata pentru pancreatita: intregul adevar despre tratamentul „dulce” Dulceata de zmeura si pancreatita cronica
Dulceata este un produs realizat din fructe de padure sau fructe fierte cu zahar (sau miere). Uneori se folosesc componente mai exotice pentru gem - muguri, flori, muguri, conuri, legume, nuci etc. Dulceata este o varianta de preparare a fructelor