≡× МЕНЮ

• Ремонт
• Ремонт 
• Дизайн интерьера
• Обо всём
• О сантехнике

Флористика как составить букет из искусственных цветов. Азбука флористики или Что нужно знать начинающему флористу? Мастер-класс по флористике для начинающих

Флористика один из видов прикладного искусства. Он позволяет творить шедевры из природных материалов. В результате получаются коллажи, букеты, панно, композиции. Это направление искусства позволяет проявить творческий потенциал и научится техническим приемам. В работе применяются только цветы и листья.

Начинающим флористам стоит попробовать складывать несложные композиции в виде букетов. Для творческого человека такое хобби может стать настоящим увлечением. Создавать необычные работы из природных материалов очень легко придерживаясь уроков и советов опытных флористов. В природе нет одинаковых цветов или листьев, поэтому работа всегда получается уникальной.

Начало работы с цветами

Просмотрев урок по выполнению букетов сразу же нужно подумать над тем из чего его составить.

Подобрать нужный материл

Можно использовать как живые компоненты, так и сухие. Материалы делятся по категориям: экзотические, полевые и другие. Есть растения, которые универсально впишутся в любой букет. Например, Ирисы или Подсолнухи.

В основном использую следующие материалы:

Некоторые растения не сочетаются между собой. Им свойственно выделять в воду вещества, которые отравляют другие растения. Принято отдельно от других держать розы, гвоздики и лилии.

Подарочные букеты имеют свои особенности. Цветы всегда имели собственный смысл. Расцветка тоже подразумевает определенное послание. Даже упаковка имеет значение.

Использование слишком большого количества разных цветков (более 4 видов) делает композицию тяжелой, нагроможденный или слишком простоватой. Букет от начинающего флориста должен отличаться от набора полевых цветов.

Этикет во флористике получает все большее развитие. На него все чаще обращают внимание. Если цветы могут передать чувства дарителя, то композиция может иметь значение полноценной открытки.

По канонам дизайна в любой сфере идеальное сочетание - это три основных цвета. В отношении составления букетов, это правило тоже применимо. Новичок продемонстрирует хороший вкус, если будет придерживаться скромной цветовой палитры.

Качество цветов особенно живых - это очень важный фактор. Составленный букет выглядит небрежным, если на листьях будут пятна или стебель будет вялый. Есть приемы для сохранения живых цветов в хорошем состоянии: хранить при подходящей температуре, срезать стебли под углом, очищать их от листьев и отростков до уровня воды. Срез нужно иногда обновлять - цветы будут дольше сохраняться.

Букеты из сухоцветов имеют ряд преимуществ:

• Долговечны.
• Простое оформление композиции.
• Не нужен дополнительный уход.
• Стоят без воды в вазе или даже в деревянных заготовках.
• Дополнительная окраска придает яркости и уникальности букету.
• Подходят темные углы дома, чтобы букет не выцветал.

Выбрать композицию

Есть несколько основных композиций, которые помогут начинающим собирать букеты из живых и сухих цветов очень быстро и качественно.

1. Использование похожие цветы . Такая техника составления букетов самая популярная среди непрофессионалов. Пионы, ирисы, розы, сирень, фиалки легко компонуются.
2. Борьба и единство противоположностей в контрастных композициях. Они получаются одними из самых эффектных и ярких. Использование базовых цветов делает оформление букетов интересным. Из живых цветов складывать букеты для начинающих будет особенно просто и интересно. Контраста можно добиться за счет светлых и темных оттенков.
3. Сочетание различных цветов одной насыщенности. Для этого использую оттеночный круг. Существуют специальные компьютерные программы, позволяющие увидеть цвета сочетающиеся с отдельным оттенком. Это помогает работать художникам и веб-дизайнерам. Начинающий флорист может натренировать свое цветоощущение благодаря им.
4. Сочетание цветов одного цвета , но разных оттенков. Букет похож на градиент.

На композицию также влияют форма и размер объектов. Они должны быть пропорциональны по отношению друг ко другу.

Инструменты для начинающих флористов

Все эти предметы нужны для начала работы. С опытом можно подобрать и другие приспособления.

Стили в искусстве флористики

Формолинейный стиль, характеризуется сдержанным количеством материалов и форм. Букет состоит только из одних цветов.

Массивный стиль - аранжировка, характеризующаяся большими формами и мягкими линиями. Вначале составляется главная часть букета, а потом дополняются все пустоты, чтобы достигнуть плавности линий.

Креативная флористика - применяются нестандартные формы и отдается приоритет уникальности изделия.

Смешанный стиль - это объединение нескольких стилей в необычные композиции.

Букеты для женщин более обтекаемые и круглые, а мужские более вытянутые.

Весенний букет: пошаговая инструкция

Мастер-класс по флористике для начинающих из нескольких простых шагов. Урок по составлению этого букета повторить под силу даже ребенку.

1. Подготовьте инструменты. Обрежьте нежно-розовые пионы так, чтобы ножка была длиной 45 см. Удалите с ножки все листья, которые будут в воде.
2. Выберете самый большой цветок, добавляйте к нему другие меньшего размера. Их нужно располагать чуть ниже основного цветка. Направьте букет бутонами к себе, чтобы увидеть как они располагаются.
3. Стебли цветов должны находиться по отношению друг к другу под углом в 45 градусов.
4. Наполняем букет до тех пор, пока он не будет нужного объема. Теперь его можно закрепить лентой для флористики. Закрыть фиксацию атласной лентой.
5. Сравнять стебли, чтобы бутоны были на одном уровне. Заверните их в прозрачную упаковку.

Букет готов. Бутоны розовых пионов можно разбавить белыми.

Видео мастер-класс

Флористика позволит сделать уникальный подарок близким или украсить торжество. Даже новичок может сделать букет из цветов пошагово выполняя действия в мастер-классе.

Оформление творческих изделий из растений пройдет легко, если придерживаться техники из мастер-класса. В нем подробно описано составление композиции, создание формы и подбор оттенков цвета.

Цветы – неотъемлемые спутники разных торжественных событий в жизни и праздничных дат, надолго остающихся в памяти. Если вы любите цветы, хотите научиться составлять восхитительные композиции из них и сподручного материала, то эта статья может вам пригодиться. Мы откроем в ней азы цветочного ремесла и дадим советы желающим попробовать себя в роли флориста.

Общие сведения о флористике

Одну из разновидностей декоративно-прикладного искусства, сочетающуюся с оригинальными дизайнерскими решениями, в результате чего создаются красивые цветочные композиции, букеты, коллажи, панно, и называют флористикой. Видимо, название было дано от латинского «flores» или английского «flowers», переводящихся как «цветы». При работе флористы используют разные природные материалы – не только яркие цветы, но и веточки, листья, травы, мох, каштаны, жёлуди, другие плоды, орехи… Материалы чаще всего используют живые, но иногда включают в работу высушенные, законсервированные, искусственные элементы. Слово «букет» впервые стали использовать французы примерно в четырнадцатом веке. Так называли связку ароматно пахнущих цветов. Сначала букеты были маленькими, иногда даже невзрачными на вид, но состояли из ароматных, душистых цветов – базилика, мяты, резеды, жасмина, гвоздичек. Гораздо позже композиции из цветов стали использовать как привлекающие внимание украшения помещений и восхитительные подарки.

Направления флористики

В настоящее время ведущие флористы, а среди них Дениэл Ост и Грегор Лерш, выделяют три основных направления в этом искусстве:

• декоративное;
• формо-линейное;
• вегетативное.

Особую популярность завоевала креативная флористика, сочетающая в себе оригинальность, неповторимость, изысканность. Линейный стиль распознать легко – в таких композициях природные материалы используются строго, лаконично, можно даже сказать скупо. Каждому элементу придана важность, пространство между компонентами очень хорошо рассчитано и подобрано. А вот в массивном стиле сразу бросаются в глаза объёмные формы, мягкие переходы между элементами. Довольно броская центральная часть букета, а затем флористом добавлен контур – более мелкие детали.

А вот в смешанных композициях флористы зачастую не всегда придерживаются строгих правил, соединяя элементы разных стилей.

Что надо знать начинающим?

Прежде всего, определитесь с материалами, запаситесь всем, что будет необходимо в работе. Если вы задумали создать красивый букет из живых цветов, то сначала надо изучить… язык цветов. Да, бывает и такой! И родился он на Востоке. Женщины, которым приходилось ходить с закрытым лицом, свои эмоции, чувства, ощущения перенесли на разные цветы. Так ассоциации превратились в символы.

МирСоветов приводит некоторые значения растений согласно цветочного словаря:

• без шипов говорят о любви с первого взгляда;
• подснежник – надежда, утешение;
• подсолнечник – чистые, возвышенные помыслы;
• ландыш – достоверность, надёжность;
• – платоническая любовь;
• настурция – патриотизм;
• маргаритка – преданная любовь, верность, скромность;
• – разнообразная любовь;
• георгин – чувство собственного достоинства, утончённость;
• лотос – здоровье, счастье, долгая жизнь;
• хризантема – благородство;
• пион – слава, богатство;
• – взаимопонимание;
• незабудка – истинная любовь;
• гладиолус – постоянство;
• гортензия – бессердечность, холодность, безразличие;
• азалия – преданность;
• герберы – тайна;
• одуванчик – кокетство;
• василёк – изящество;
• каллы – восхищение, преклонение, уважение.

Выбирая цвет, помните, что и он может сказать о многом. Приведём примеры:

• красные цветы обычно символизируют страсть, любовь;
• белые – невинность, чистоту;
• жёлтые – процветание, радость, богатство;
• бледно-жёлтые – зависть, коварство;
• оранжевые – кокетство, гордость;
• розовые – благодарность;
• фиолетовые – дружбу.

А вот как различаются значения цветов в зависимости от их цвета:

• красная роза – настоящая любовь;
• белая роза – молчание или чистота, смирение, вечная любовь;
• розовая роза – любезность, вежливость, учтивость;
• нежно-розовая роза – молодость, желание, страсть;
• тёмно-розовая роза – благодарность;
• бордовая роза – нечаянная красота;
• жёлтая роза – радость, дружба, счастье;
• чёрная роза – ненависть, прощание, разлука;
• красный тюльпан – признание в любви;
• жёлтый тюльпан – безнадёжная любовь;
• белая сирень – невинность;
• пурпурная сирень – первая любовь;
• белая лилия – непорочность и чистота;
• алая лилия – возвышенные намерения;
• тигровая лилия – процветание, изобилие;
• оранжевая лилия – отвращение, ненависть.

Соединяя цветы в букет, можно при желании таким вот необычным образом «сказать» о многом.

Цветы для композиции выбирайте свежие на вид, будто только что сорванные с грядки, здоровые. Увядшие цветы сделают композицию невзрачной.

Иногда начинающие флористы стараются поместить в композицию как можно больше цветов, да ещё и разных видов. Это не всегда правильно. Компоненты должны быть подобраны гармонично, чтобы не создалось впечатление нагромождённости. А если для композиции выбраны цветы, очень отличающиеся по окраске, то аранжировка может показаться чересчур пёстрой, вычурной, безвкусной.

Не забывайте, что перед тем, как вы будете «колдовать» над цветами, их надо заранее подготовить:

1. Обрежьте стебельки, держа их под водой, срез желательно делать под углом, а уже потом аккуратно поставьте их в воду.
2. Флористическая пена поможет поддержать свежесть растений, предотвратить рост болезнетворных, гнилостных бактерий.
3. Листву или отростки, находящиеся ниже уровня воды, удалите.

Начинать лучше с составления простых, небольших композиций. Только когда наберётесь опыта, переходите к более сложным.

Удачно смотрятся те аранжировки, в которых присутствуют одновременно полностью раскрывшиеся цветы и растения с бутонами.

Красивой и яркой композиция получится в том случае, если вы будете делать её не спеша, с хорошим настроением, добрыми мыслями. Если ваши внутренние эмоции позитивные, то и композиция получится доброжелательной, привлекательной.

Цветовая гамма

Приведём четыре способа, по которым можно сочетать цветовые гаммы:

• использование цветов из одной цветовой гаммы;
• игра контрастов, когда цветы разных гамм располагают напротив друг друга;
• разные цвета, но гармонично подобранные;
• берутся в композицию цветы, отличающиеся лишь оттенками цветовой гаммы.

Для контраста можно взять синие ирисы и оранжевые герберы.

Можно взять только розовую палитру цветов, например, лилии или розы. Но использовать интенсивные и насыщенные цветы в центре букета, а по контуру добавлять элементы чуть бледнее, а затем чередовать их с нежно-розовыми.

Рабочие инструменты

Если вы решили серьёзно заниматься флористическим ремеслом, то запаситесь следующими вспомогательными материалами:

• цветочные булавки – пригодятся, чтобы закрепить в нужном месте мох или ленточки;
• флористическая проволока, кусачки, чтобы её разрезать;
• флористическая лента – позволяет придать дополнительную устойчивость растению, ею можно скрывать проволоку;
• острый секатор, садовые ножницы;
• палочки, клеевой пистолет;
• флористическая пена – она позволяет фиксировать цветы в задуманной композиции.

Ещё понадобятся декоративная бумага, сосуды для цветов (вазы из пластика, стекла, хрусталя, фарфора, металла).

Приобрести всё это можно в цветочных магазинах или воспользовавшись услугами многочисленных интернет-магазинов.

Пробуем сделать композицию из сухоцветов

Небольшие композиции из сухих цветов могут стать красивым украшением помещений- комнаты, салона парикмахерской или косметического кабинета. Такие композиции, как правило, долговечны, не нуждаются в дополнительном уходе. Букетик можно составить в вазочке или декоративном дереве. Для букета важно правильно подобрать растения, подготовить их и высушить. Иногда для букета берут высокие гладиолусы или розы, дополняют композицию папоротником, эвкалиптом, перьями павлина. Если экспонаты тусклые, блёклые, то их можно окрасить. Перед работой дно вазы заполняется флористической пеной, потом туда ставятся высокие цветы. Поворачивая вазу, добавляйте невысокие растения, веточки, травы, чтобы придать аранжировке гармоничный и законченный вид. Иногда в вазу помещают декоративные камешки, если она прозрачная. Чтобы такая композиция не выгорала, размещайте её вдали от окна.

Флористика – занятие творческое, увлекательное, сближающее с природой. Составить букет под силу каждому – было бы желание, старание, нужные знания и умения. И помните, что если творить с радостью в душе, то всё обязательно получится удачно. И тогда ваше творение принесёт окружающим много приятных моментов.

Цветочные композиции, букеты, коллажи, панно и целые картины из растений – всё это флористические работы. Мастера используют всевозможные растительные компоненты, включая листья, цветы, ягоды, травы, орехи, плоды. Материал применяется в живом или засушенном виде. Увлечение флористикой – благодатная почва для воплощения любых замыслов. Если вы решили освоить это мастерство, предлагаем ознакомиться с полезными советами для начинающих флористов.

Как освоить флористику

Умение создавать растительные композиции и красивые букеты требует знаний и определённых навыков. Для этого нужно освоить работу с инструментами и материалом. Изучить принципы, стили, тонкости создания букетов, и конечно тренироваться, совершенствовать умения.

По типам композиции делятся на четыре группы: однотонные, контрастные, сочетание разного спектра, оттеночная гамма одного цвета. По стилю различаются на линейный (простой замысел, не отягощённый дополнительными элементами), массивный (максимум разнообразия, отсутствие свободного пространства). Также имеет место сочетание линейно-массивный и смешанный (неограничен полёт фантазий, асимметрия, хаотичность).

Инструменты флориста

Если рассматривать работу с травами и цветами, то необходимо иметь садовые ножницы, острый нож, секатор. Ножницы приемлемы для основной массы цветов. Секатор нужен для обрезки волокнистых и плотных стеблей. Ножом удаляют лишние листья, шипы, обрезают крепёжный материал.

Профессионалы всегда используют флористическую пену, губку для удерживания живых цветов в композициях, монтажную пену для сухоцветов, клеевой пистолет, булавки для крепежа. Удерживанию тонких стеблей помогает цветная проволока и лента. Для декора: стразы, камушки, блёстки, различные искусственные элементы.

Принципы флористики

Начиная работать, придерживайтесь основных правил, которые равнозначно распространяются на все направления флористики, включая композиции и букеты.

Предварительное определение размера будущей работы.

Пропорции. Все части соразмерны и гармоничны.

Фокус. Должна быть выделена «точка», притягивающая взгляд. Расположение фокусирующего места не имеет значения, зависит от поставленного целевого замысла, поэтому не обязательно выделять середину.

Гармоничность – главный принцип, не путайте с однообразием. Достижение гармонии происходит благодаря чередованию различных фактур и материалов. Должна присутствовать динамика, ритмичность, только так можно избежать монотонности.

Баланс. Грамотное распределение крупных и мелких деталей (бутон, большое соцветие). Правильное расположение дополнительных штрихов (трава, элементы декора).

- Цветовая гамма – главный «инструмент» для осуществления замысла. Важно тщательно прорабатывать сочетания тёмно-холодных оттенков.

Начинайте работать с создания маленьких букетов.

Не используйте больше трёх сортов цветов в одной композиции.

Избегайте выполнения работы из одних бутонов.

Выстраивайте композицию на основе насыщенности цветов. Нежные оттенки – сверху, насыщено-тяжёлые внизу.

Изучите значение цветов и грамотно используйте их в определённых композициях.

Не бойтесь экспериментировать, выражать свои чувства, фантазировать, проявлять индивидуальность.

Как правильно сделать букет

Для продления свежести букета нужно правильно подготовить цветы: обрезать стебель всегда под острым углом, непосредственно в воде – этот приём увеличит «жизнь» растения. Часть цветочного стебля, погружённая в ёмкость с водой, не должна иметь листвы – требуется полное удаление веточек, листьев и шипов. Применение флористической пены предотвращает развитие бактерий, загнивание и продлевает свежесть композиции.

Начинающему флористу полезно знать базовый приём – не применяйте в цветочной композиции только полностью раскрытые соцветия. Иначе букет будет смотреться гнетуще-тяжёлым. Свежесть и нежность внесут «штрихи» из нескольких нераскрытых цветков, да и простоит такой букет дольше.

Применяя на практике эти несложные советы, начинающие флористы смогут избежать дисгармонии и нагромождений. Не нужно бояться ошибок, важно созидать, приобретать опыт, мастерство и получать от работы удовольствие.

3470

26.10.15 05:38

Цветочные букеты являются важной частью нашей повседневной жизни. В идеале, знать основы флористики должен каждый человек, ведь неправильно составленный букет может оскорбить того, кому он предназначен, а доверия работники современных цветочных салонов не вызывают. Даже если забыть о практических сторонах вопроса, остается эстетическое удовольствие, которое способен испытать любой человек в процессе работы над букетом, создания оригинальной декоративной композиции, разработки очередного необычного образа.

Данное направление не подразумевает строгих правил, все держится на простых рекомендациях, наличии художественного вкуса и умении творчески подойти к составлению композиции.

Основы флористики, о которых нужно знать начинающим дизайнерам

• Данный вид искусства подразумевает умение составлять не только букеты, но и коллажи, композиции, цветочные панно.
• Во время работы флористы применяют не только живые цветы, но и травы, ветки, листья, мох, орехи, фрукты, всевозможные плоды.
• Помимо живого материала нередко используются законсервированные, высушенные и искусственные детали.
• Среди флористов существует негласное правило – не использовать в одном букете больше одного сильно-пахнущего растения. Смешение нескольких насыщенных ароматов считается отсутствием тонкого вкуса.
• Сочетание компонентов должно быть гармоничным, мастера редко используют более трех основных цветов.
• Хороший мастер должен знать не только основы флористики, но и правила ухода за растениями. Букет из увядающих цветов и с листьями в коричневых пятнах смотрится невзрачно, даже если палитра выдержана идеально. Композиция считается удачной, если ее составляющие выглядят так, будто их только срезали с куста.

Важную роль в цветочных образах играет палитра. По типу сочетания цветов можно выделить четыре группы композиций: аналоговая, контрастная, оттеночная, сборная. Аналоговые букеты составляются из элементов гармонирующих цветов. Контрастные – действуют на сочетании противоположностей. Оттеночные образы – самые нежные, особенно если использовать пастельные тона. Сборная композиция будет под силу не каждому новичку, в ней нужно собрать цвета из разных частей цветового круга.

Букеты можно строить вокруг одного цвета или яркого цветка, но не менее популярны варианты, основанные на равномерном распределении составляющих. Интересно выглядят образы, в которых одни растения призваны оттенять другие. При этом ни один элемент не должен терять своей природной привлекательности.

Знания, которыми необходимо обладать, чтобы составлять красивые композиции

• В основы флористики входит язык цветов. Опытный дизайнер никогда не включит в свою композицию растение, значение которого ему неизвестно. Многие начинающие флористы, основываясь на эстетических ощущениях, а не знаниях, смело включают в букеты гортензии, даже не догадываясь, что эти цветы символизируют безразличие и холодность.
• Не менее важны и используемые оттенки. Казалось бы, почему не заменить яркий солнечный цветок его бледно-желтым аналогом? Такой жест приведет к тому, что букет, который мог символизировать богатство и радость, станет символом зависти и коварства.
• Многое могут сказать и сочетания типа и цвета растений. Всеми любимые оранжевые лилии, может, и ассоциируются с радостью и счастьем, а на самом деле являются сигналом о ненависти и отвращении.

Сегодня я хочу расказать об основах флористики , основы которые применимы к любой флористической композиции составленной своими руками, будь она из живых , сухих , искусственных цветов , или вообще не из цветов, а из фруктов или конфет. Существует несколько основных принципов флористики композиции:

1. Замысел, конструкция - основной план аран­жировки, на основе которого она создается. Кон­струкция имеет три параметра: высоту, ширину и глубину. Мастер цветочной аранжировки вначале мысленно ее представляет в готовом виде и только после этого приступает к работе.

2. Пропорция - это соотношение раз­мера растений и сосуда, пропорция между цвета­ми, листьями, вазой, соотношение размера гото­вой композиции и помещения, витрины, где она будет стоять. Соблюдение пропорций означает, что в целом композиция производит приятное впечатление- композиция выглядит соразмерной. Несоразмерной может быть композиция в любом стиле, если нет соотношения между размером сосуда и высотой растений. Для соблюдения пропорции в создании композиций исходят из классической формулы «золотого сечения». При вертикальном положении букета, если всю высоту разделить на 8 частей, то из них 5 долж­ны приходиться на цветы, а 3 на вазу. Или размер самого высокого цветка должен быть равен 1,5 высотам вазы (светлые цветы и бутоны - выше, более темные - ниже). При горизонтальном положении, когда букет располагается в низкой, плоской вазе , следует учитывать диагональ или диаметр вазы. Самая длинная ветка, цветок по «золотому сечению» должны составлять 5 частей, самые короткие 3 или размер самого длинного цветка 1,5 диаметра или диагонали вазы.

3. Фокусная точка - центр внимания компози­ции, такое место, куда притягивается взгляд. Это могут быть более крупные цветы или группа мел­ких цветов, расположенных у краев вазы. Фокус­ная точка не должна быть большой, иначе она может испортить всю композицию.

4. Ритм - это движения в композиции, которое можно достигнуть чередованием формы и цвета, сменой размеров цветов. Без ритма аранжировка выглядит однообразной и статичной.

5. Уравновешенность - имеет важное значение, несбалансированная ассиметричная композиция может опрокинуться. Визуальная сбалансированность, это не много другое, чем физическое равновесие, и заключается в требовании, чтобы композиция выглядела устойчивой, даже если она ассиметрична. Существует несколько приемов зрительного утяжеления более легкой стороны аранжировки - темные цветы более тяжелые, чем светлые, круглые более тяжелые, чем трубчатые. Существует баланс между верхом и низом. Крупные цветы в середине или в низу аранжировки создают впечатление уравновешенности.

6. Гармония - это эстетическое качество компо­зиции, эстетическая ценность, при которой все части аранжировки, их форма и цвет дополняют друг друга.

7. Цвет - один изосновных эле­ментов правильно составленной композиции. По­может здесь цветовой круг, в котором распо­лагаются оттенки спектра солнечного луча, про­пущенного через призму, и переходные тона. Все цвета можно разделить на теплые (крас­ный, оранжевый, желтый) и холодные (синий, сине-фиолетовый, фиолетовый, зеленый). Читайте о способах гармоничного сочетания цветов