Изразителни средства на литъра. Художествено изразни средства на литературното произведение
Средствата за изразителност придават яркост на речта и я подобряват емоционално въздействие, привличат вниманието на читателя и слушателя към изявлението. Речевите изразни средства са разнообразни.
Има фонетични (звукови), лексикални (свързани с думата-лексема), синтактични (свързани с фрази и изречения), фразеологични (фразеологични единици), тропи (обрати на речта в преносен смисъл) визуални изкуства. Те се използват в различни областикомуникация: художествена, публицистична, разговорна и дори научна реч. Най-бедните в тях са официално
делови стил на реч.
Специална роля играят средствата за изразителност в художествената реч. съоръжения
читателят да влезе в света на художественото произведение, да разкрие авторовия замисъл.
Речник- минимум
Лексикални съоръжения изразителност
SYNÓ NIMS- думи, които са близки по значение, но не са от един и същи корен, например: враг,
враг, противник. С. помагат да се изрази най-точно мисълта, позволяват
подробно описание на явления или обекти. Най-важната стилистична функция
S. е заместваща функция, когато е необходимо да се избегне повторението на думите. Ред S.,
подредени така, че всеки следващ подсилва предишния, създавайки градация (виж): „Бързах, летях, треперех ...” (А. С. Грибоедов). С. се използват в художествените
текст (заедно с антоними (виж), омоними (виж) и пароними (виж)) като средство за художествено изразяване:
Говоря с приятел от младостта ми;
Търся други функции във вашите функции;
В устата на живите устните отдавна са неми,
В очите има огън от избледнели очи.
АНТОНИМИ- противоположни по значение думи, спомагащи за по-добро предаване, изобразяване на противоречия, контрастни явления: „по-бял е само блясъкът, по-черна е сянката“; „събраха се: вълна и камък // поезия и проза,
лед и огън..." А. може да присъства в заглавия: „Война и мир” от Л.Н. Толстой,
„Бащи и синове” от И.С. Тургенев. А. се използват в художествен текст (заедно с
синоними (виж), омоними (виж) и пароними (виж)) като лексикално средство
артистично изразяване, например:
Ти си богат, аз съм много беден,
Ти си прозаик, аз съм поет,
Румени сте като макове,
Аз съм като смъртта, мършав и блед. КАТО. Пушкин
ОМОНИМИ- думи, които имат еднакъв звук и правопис, но различно значение: брак
(брак) - брак (продукти с лошо качество). Освен самата О. има
Омофони (думи, които звучат еднакво, но се пишат по различен начин) и омографи
(думи, които съвпадат само писмено). О. се използват в художествените
текст (заедно със синоними (виж), антоними (виж) и пароними (виж)) като
лексикални средства за художествено изразяване или езикова игра:
Ти нахрани белите лебеди,
Захвърляне на тежестта на черните плитки...
Плувах наблизо; кормчиите се събраха;
Лъчът на залеза беше странно наклонен (В. Я. Брюсов)
ОКАЗИОНАЛИЗЪМ-вид неологизъм (виж): индивидуално авторски думи, създадени
поет или писател в съответствие със законите на словообразуването на езика, съгл
модели, които съществуват в него и се използват в художествения текст
като лексикално средство за художествена изразителност („…чуково лице,
сърп съветски паспорт”, „Не ме интересуват бронзовите медали…” В.
Маяковски) или езикова игра:
Умно момиче,
наведен над масата,
кривогледство, момиче с очила,
палава усойница.
А. Левин („Малкият сив ученик“, 1983-95)
ПАРОНИМИ- думи с един и същи корен, подобни (но не идентични) по звук, но се различават по отделни морфеми (префикси или наставки) и не са еднакви по значение: рокля -
облечен, подпис - живопис, ефектен - ефективен. П. се използват в
литературен текст (заедно със синоними (виж), омоними (виж) и антоними (виж))
марка тъмна слава,
не празен и не омразен,
но уморен и студен,
Лексика с ограничен обхват
ДИАЛЕКТИЗЪМ- думи и изрази, присъщи на народната реч, местни
диалект (chereviki - обувки, база - двор, biryuk - самотен и мрачен човек). Д.
се използват в литературен текст, подобно на друга лексика, която има ограничен
сфера на използване (разговорни елементи (виж), професионализми (виж), жаргон
(виж)), като средство за художествено изразяване (например като едно от
методи за речева характеристика на героя).
АРХАИЗМИ- остарели думи и изрази,
използвани, като правило, във „висок поетичен“ стил и даване
художествена реч тържественост „Чудният гений избледня като факла“ (М.Ю.
Лермонтов); „Похвали се, град Петров, и стой непоклатимо, като Русия...“ (А. С. Пушкин).
Но А. може да добави и ироничен тон към текста: „Пак съм на село. отивам до
лов, // стиховете си пиша - животът е лесен...” (Н. А. Некрасов); „Имало едно време едно чудовище...//
Изтича до разходките, // Събирания и събирания. // Хареса ми зрелището, // По-специално -
позор..." (Б. Заходер
ЖАРГОН(от френски жаргон) - емоционално и експресивно оцветена реч,
различна от масово използваната; ненормативен конвенционален език от всякакъв вид
социална група, съдържаща много думи и изрази, които не са част от разговорния език
език. Разновидности на живота: висше общество или салон, студент, армия, крадци, спорт, младеж, семейство и т.н. (например в жаргона на бандитите: хаза - публичен дом, пистолет, волин - револвер,
плъх - да открадне, издънка - празнина, изобретателен човек, а също и - бизнесмен, търговец;
ПРОФЕСИОНАЛИЗЪМ- думи и изрази, характерни речиот хора
различни професии и обслужващи различни професионални сфери
дейности, но не са станали широко използвани. П., за разлика от условията,
се считат за „полуофициални“ думи (лексеми), които нямат строг
от научен характер, например: органика - органична химия, волан
кола. В художествената литература П., както и другата лексика, има
ограничен обхват на употреба (разговорни елементи, диалектизми,
жаргон) се използват като един от начините за характеризиране
характер, например: „Не говорим за бури, а за бури“ (В. Висоцки).
НЕОЛОГИЗЪМ- новообразувана или нововъведена в езика) дума или израз, който отразява появата на нови понятия, явления, предмети в живота на хората. Н. се образуват както на осн
съществуващи форми, в съответствие със законите на езика („Ако има буря, ще спорим
// И да бъдем смели с нея” (Н. М. Языков); „О, смейте се, смешки“ (В.
Хлебников).
Фразеологична стилистика
ФРАЗЕОЛОЗИ- фрази (изрази), които са стабилни по състав, чийто смисъл е фундаментален
не може да се изведе от значенията на техните съставни думи, например: вземете вода в устата си -
мълчи, петото колело в количката е излишно, натисни всички педали - направи всичко възможно
усилия за постигане на цел или постигане на нещо и т.н. За F.
характеристика: постоянен състав (вместо котката да плаче, не можете да кажете кучето
извика), недопустимостта на включването на нови думи в тяхната структура (не може да се каже
вместо седем петъка тази седмица - седем петъка тази седмица), устойчивост
граматична структура (не може да се каже ушит с бял конец вместо ушит с бял конец
нишка), в повечето случаи има строго фиксиран словоред (невъзможно е да се замени битият небит с небития с бития). По произход те разграничават F.,
заети от староцърковнославянския език и като правило се връщат към Библията
(гласът на викащия в пустинята, вавилонския пандим и т.н.), който идва от
древна митология (ахилесовата пета, гордиев възел и др.), първично руска (изцяло
Ивановская, издърпайте gimp и т.н.), проследяващи хартии, тоест изрази, буквално
преведени от изходния език
Фонетични изразни средства
АЛИТЕРАЦИЯ- един от видовете звуково писане (cm): повторение в поетична реч (по-рядко в проза) на същото
съгласни звукове с цел засилване на изразителността му.
Съскането на разпенени чаши
И пламъкът на пунша е син.
АСОНАНС(от френския асонанс - съзвучие) - 1. Един от видовете звукозапис (виж):
многократно повторение в стихотворение (по-рядко в проза) на едни и същи гласни звуци,
засилване изразителността на художествената реч.
Скитам ли се по шумните улици
Влизам в претъпкан храм,
Седя ли сред луди младежи,
Отдавам се на мечтите си.
ОНОМАТОПЕЯ- един от видовете звукозапис (виж): използване
фонетични комбинации, способни да предадат звука на описаните явления („ехо
смях", "тропот на копита").
Пътища (думи и изрази в преносен смисъл)
МЕТАФОРА(от гръцки metaphora - прехвърляне) - вид троп: фигуративно познание на дума,
въз основа на уподобяването на един предмет или явление с друг; скрито сравнение,
изграден върху сходството или контраста на явления, в които думите „като“, „като че ли“,
„сякаш“ отсъстват, но се подразбират. Разновидностите на М. са
персонификация (виж) и реификация (виж).
деветнадесети век, желязо,
Наистина жестока възраст!
До теб в мрака на нощта, без звезди
Безгрижен изоставен човек!
МЕТОНИМИЯ(от гръцки метонимия - преименуване) - вид следа: сближаване,
сравнение на понятия, основано на замяна на директното име на обект с друго
принципът на съседство (съдържащ - съдържание, нещо - материал, автор - негов
работа и др.), например: „Лъковете пееха неистово...“ (А. Блок) - „те пееха
лъкове” - цигуларите започнаха да свирят на инструментите си; „Вие донесохте мечове на обилен пир...“
(A.S. Пушкин) - „мечовете“ са воини. “Порцелан и бронз на масата // И разглезени чувства
радост, // Парфюм в шлифован кристал..." (А.С. Пушкин) - "порцелан и бронз", "в кристал"
Изделия от бронз, порцелан и кристал; „Театърът вече е пълен, // Ложите блестят, // Сергиите и
столове - всичко кипи ..." (А. С. Пушкин) - "кутиите блестят" - дамските кутии блестят (блестят)
украса на дамите, седнали в ложите, “партер и столове” - публика в оркестъра
(пространството зад седалките) и седалките (местата в предната част на залата) на театъра.
РЕИФИКАЦИЯ- вид троп: уподобяване на предмет. Например: „Нокти b
направи тези хора: Нямаше по-здрави нокти на света” (Н. С. Тихонов). Разнообразие
метафори (виж).
ОКСИМОРОН (ОКСИМОРОН)- тип троп: фраза, съставена от думи, които са противоположни по значение, базирани на парадокс: „Виж, забавно й е да е тъжна, // Толкова елегантна
гола” (А. Ахматова); „Жено, дерзай, всичко е наред, // Това е животът, случи се
все пак е по-лошо...” (В. Вишневски). О. ви позволява да придадете по-голяма изразителност на изображението: горчива радост, сладки сълзи, „Жив труп“ (Л.Н. Толстой)
ПЕРСОНАЛИЗАЦИЯ- вид троп: изображение на неодушевени предмети,
в които те са надарени със свойствата на живите същества (дар на словото, способност да мислят, чувстват, преживяват, действат) и се оприличават на живо същество. Например:
Какво виеш, нощен вятър?
Защо се оплакваш толкова безумно?
ПЕРИФРАЗА- тип троп: описателна фигура на речта, използвана вместо дума или фраза.
В П. името на предмет или явление се заменя за по-голяма изразителност
посочвайки най-характерните му черти: „Северна Венеция” (Св.
Петербург), „цар на зверовете“ (лъв). П. са фигуративни (носещи метафоричен
характер) и нефигуративни (запазващи прякото значение на думите, които ги образуват,
например: „град на Нева“ - Петербург). Само фигуративните принадлежат към пътищата
P. Във фигуративния P. всяка ключова характеристика е подчертана, а всички останали изглеждат така
изобразява предмети и явления, които са особено важни за него в
артистично. Без въображение П. преименувайте само обекти,
качества, действия и изпълняват не толкова естетическа, колкото семантична функция: те помагат на автора да изрази по-точно мисълта, да подчертае определени качества на описания обект или явление, да избегне повторението на думи (например вместо А. С. Пушкин - „ автор на "Евгений Онегин", "велик руски поет") В стихотворението „Смъртта на един поет” от М.Ю. Лермонтов същият A.S. Пушкин е наречен „роб на честта“, „прекрасен гений“, а в добре познат некролог - „слънцето на руската поезия“ - това са фигуративни П., тропи. П. е един от водещите тропи в символистичната поезия от началото на ХХ век.
SYNÉ KDOHA- вид троп: вид метонимия (вж.). Тропът се състои в замяна на множествено число
числата са единични; използване на името на част вместо цялото или общо и обратно. Например:
Оттук ще заплашваме шведа,
Градът ще бъде основан тук
На злоба на арогантния съсед...
ЕПИТЕТ(от гръцки eritheton - приложение) - вид троп: образен
дефиниция, подчертаваща всяко свойство на обект или явление,
притежаващи особена художествена изразителност. Например: желязо
тъй като се използват в преносен смисъл и носят специална семантика и
експресивно-емоционална натовареност, докато същите прилагателни
използвано в пряко значение(желязно легло, сребърна монета),
не са епитети. Има E. „украсяване“ - обозначаващо постоянно
знак (вж. ПОСТОЯНЕН ЕПИТЕТ) и Е. индивидуален, авторов, важен
за създаване на конкретно изображение в този текст(например в стихотворението на М.Ю.
„Скала“ на Лермонтов: „златен облак“, „гигантска скала“, стои сама“, „тихо“
плаче"). Д. обикновено се изразява с прилагателно, причастие, наречие или
съществително като приложение.
ХИПЕРБОЛА- вид троп: прекомерно преувеличаване на чувства, значение, размер, красота и др.
същия добив на радий.
На грам производство,
на година труд.
Тормоз
в името на една единствена дума
Хиляди тонове
словесна руда.
ЛИТОТЕС(от гръцки litotes - простота, дребнота, умереност) - вид пътека,
противоположност на хипербола (виж): художествено подценяване на размера, силата,
значението на явление или предмет („момче с размер на пръст“, „малко човече с размер на нокът“). Например:
същия добив на радий.
На грам производство,
на година труд.
Тормоз
в името на една единствена дума
Хиляди тонове
словесна руда.
В. Маяковски
ИРОНИЯ(от гръцки eir?neia - преструвка, подигравка) - 1. Вид комикс:
фина, скрита подигравка. Комичният ефект се постига чрез
казва точно обратното на това, което се има предвид:
Той [Онегин] седна с похвална цел
Присвояване на чужд ум за себе си;
Той подреди рафта с група книги... A.S. Пушкин
Синтактични фигуративни средства (фигури на речта )
ПАРАЛЕЛИЗЪМ(от гръцки parall?los - вървящ до) - 1. Идентичен или
подобно разположение на речеви елементи в съседни части на текста, които, когато са свързани, създават единен поетичен образ:
Вълните се плискат в синьото море.
Звездите блестят в синьото небе.
КАТО. Пушкин
АНАФОРА(от гръцката анафора - възпитание) - стилистична фигура:
единство на началото, повторение на дума или група от думи в началото на поетични редове или
прозаични фрази; една от разновидностите на паралелни синтактични конструкции
Обичам те, творението на Петра,
Обичам твоя строг, строен вид. КАТО. Пушкин
ЕПИФОРА(от гръцки epophora - допълнение) - стилистична фигура: повторение на дума или група от думи в края на поетични или прозаични редове
фрази; една от разновидностите на паралелни синтактични конструкции (вж.
ПАРАЛЕЛИЗЪМ).
Няма да се самозалъгвам
Загрижеността се криеше в мъгливо сърце.
Защо съм известен като шарлатанин?
Защо съм известен като кавгаджия?
……………………………………….
И сега няма да се разболея.
Мътният басейн в сърцето ми се избистри.
Ето защо станах известен като шарлатанин,
Ето защо станах известен като кавгаджия (Есенин).
ГРАДУЦИЯ(от латински gradatio - постепенно издигане) - стилистично средство: такова подреждане на думи (фрази, части от сложно изречение), при което всяко следващо укрепва (или отслабва) значението на предишното, което ви позволява да пресъздадете събития, действия, мисли и чувства в
процес, в развитие - от малък към голям (директен G.) или от голям към малък (обратен G.). Благодарение на G., интонацията се увеличава и емоционалността на речта се увеличава:
Благодаря ти от сърце и ръка
Защото ме имаш - без да познаваш себе си! -
Така че любов: за моя нощен мир,
За редките срещи по залез слънце,
За нашето неходене под луната,
Защото слънцето не е над главите ни... (Цветаева)
ПАРЦЕЛАЦИЯ(от френския parcelle - частица) - интонация-
стилистична фигура: синтактично подчертаване на отделни части или думи
словосъчетания (най-често еднородни членове) или части от съч
(сложни) изречения като независими изречения с
за да се засили тяхната смислова тежест и емоционална натовареност в текста:
И сянката му танцува в прозореца
Покрай насипа. В есенната нощ.
Там. Отвъд Аракс. В тази страна.
П. Антоколски
„И тук Латишев, ако беше учен, интелектуалец, трябваше да бутне харпунера за лакътя и да се скара на капитана за лекомислие. И защитете белия кит от глупаците, и оставете красивия да отплава по-нататък в легендата.”
РИТОРИЧНО ВЪЗКЛИЧЕНИЕÁ NIE
фигура: възклицателно изречение, което засилва емоционалността на изявлението:
„Тройка! Птица три! (Н. В. Гогол). Р.в. може да бъде придружено от хиперболизация, например: „Lush! Няма равна река в света!“ (за Днепър) (Н. В. Гогол).
РИТОРИЧЕН ВЪПРОСÓ СЪС(от гр. rhetor – говорещ) – стилист
фигура: въпросително изречение, съдържащ изявление (или отрицание),
формулиран като въпрос, който не изисква отговор:
Не беше ли ти този, който ме преследваше така жестоко в началото?
Неговият безплатен, смел подарък
И го надуха за кеф
Леко скрит огън?...
М.Ю. Лермонтов
Р.в. не се поставя, за да се получи отговор, а за да се привлече вниманието на читателя (слушателя) към определено явление. Р.в. използва се в поетична и ораторска реч, в публицистични и научни текстове, в художествена проза, както и в разговорна реч.
РИТОРИЧЕН АПЕЛÉ NIE(от гръцки ретор - говорител) - стилистична фигура: подчертано, но условно обръщение към някого (нещо). Под формата на жалба Р. о. служи не толкова за назоваване на адресата на речта, а за изразяване на отношението към конкретен обект или явление: да му се даде емоционална оценка, да се даде на речта необходимата за автора интонация
(тържественост, сърдечност, ирония и др.).
Цветя, любов, село, безделие,
полета! Предан съм ти с душата си. (А. С. Пушкин)
ИНВЕРСИЯ(от лат. inversio - пренареждане) - стилистична фигура: нарушение
общоприетия словоред в даден език. Пренареждане на думи или части от фраза
придава на речта специална изразителност, например:
Той се издигна по-високо с непокорната си глава
Александрийски стълб... A.S. Пушкин
АСИНДЕТОН- стилистична фигура: структура на речта, в която се пропускат съюзи, свързващи думи. Придава на изявлението бързина и динамика, помага да се предаде бързата смяна на картини, впечатления и действия.
Сепаретата и жените минават мигновено,
Момчета, пейки, фенери,
Дворци, градини, манастири,
Бухари, шейни, зеленчукови градини,
Търговци, бараки, мъже,
Булеварди, кули, казаци,
Аптеки, модни магазини,
Балкони, лъвове по портите
И ята от чавки на кръстове.
КАТО. Пушкин
МНОГОСЪЮЗ- стилистична фигура: умишлено повторение на съюзи,
който се използва за интонация и логическо ударение
И цветя, и земни пчели, и трева, и класове,
И лазурът, и обедната жега...
Думата, както е известно, е основната единица на езика, най-забележимият елемент от неговите художествени средства. А изразителността на речта е свързана преди всичко със словото.
Думата в художествения текст е особен свят. Художественото слово е огледало на индивидуалното отношение на автора към реалността, особеното възприемане на околния свят. Един литературен текст има своя прецизност - метафоричност, свои истини - художествени откровения; променят се всички функции на думата, които се определят от контекста: „Бих искал да слея тъгата и тъгата си в една дума...“ (Г. Хайне).
Метафоричните изявления в литературния текст са свързани с изразяването на индивидуалното възприемане на околния свят. Изкуството е лично изразяване. Метафорите са вплетени в литературна тъкан, която създава образ, който ни вълнува и ни въздейства емоционално в образа на художественото произведение. Думите придобиват допълнителни значения, стилистично оцветяване и създават специален свят, в който се потапяме, когато четем художествена литература.
И в устна речне само в литературния, но и в разговорния език, ние без колебание използваме всички изразителни средства на речта, за да бъде речта по-убедителна, по-емоционална и по-образна. Метафорите придават особена изразителност на нашата реч.
Думата метафора в превод от гръцки означава „прехвърляне“. Това се отнася за прехвърляне на име от един обект на друг. За да се случи такова прехвърляне, тези обекти трябва да имат някакво сходство, те трябва да бъдат донякъде подобни, съседни. Метафората е дума или израз, който се използва в преносен смисъл въз основа на приликата на два предмета или явления по някаква причина.
В резултат на прехвърлянето на смисъл от един предмет или явление към друг се създава образ. Метафората е едно от най-ярките средства за изразителност на поетичната и художествена реч. Но в същото време липсата им не означава липса на изразителност на произведението на изкуството. Нека сравним два откъса от различни стихотворения на Б. Пастернак:
Да си известен не е хубаво.
Това не е нещото, което те повдига.
Няма нужда да създавате архив,
Разклатете се над ръкописите.
Целта на творчеството е отдаденост,
Не шум, не успех.
Срамно, безсмислено
Бъдете темата за разговори на всички.
…………………………………
Юли се влачи в дрехи
Пух от глухарче, репей.
Юли, прибирайки се през прозорците,
Всички говорят силно на глас.
Невчесана степ разрошена,
Ухае на липа и трева,
Върховете и миризмата на копър,
Юлският въздух е поляна.
В първото стихотворение Б. Пастернак не използва метафори, докато второто стихотворение е пълно с персонификация, епитети, метафори, но всяко от тези стихотворения е художествено изразително. Първият пленява с искреност, прецизност на езика, дълбок смисъл, вторият - действа на емоционално ниво, създава лирически образ.
Чрез метафоричното значение на думите и фразите писателят предава индивидуалността и уникалността на предметите, като същевременно демонстрира собствената си асоциативна природа на мислене, своята визия за света.
Метафората може да бъде проста и обширна. В поезията на ХХ век се възражда използването на разширени метафори, а природата на простите метафори се променя значително.
МЕТОНИМИЯТА е вид метафора. Гръцката дума "метонимия" означава преименуване, тоест даването на едно име на друго. Това е замяната на една дума с друга въз основа на близостта на два обекта, понятия и др. Метонимията е налагането на една характеристика върху друга, налагането на преносно значение върху пряко. Например: 1. Селото пуши сив дим в студеното ясно небе - хората се стоплят. (V.M. Shukshin) (Вместо: тръбите на печката се пушат). 2. Градът шумеше, пращяха знамена, мокри рози падаха от купите на цветарките, коне, накичени с шарени пера, подскачаха и се въртяха въртележки. (Y.K. Olesha) (Хората, живеещи в града, бяха шумни). 3. Изядох три чинии. (Ядох супа в купички). Всички тези прехвърляния на значения и тяхното смесване са възможни, тъй като предмети, които имат едно и също име, са разположени наблизо, тоест те са съседни. Това може да е съседство в пространството, времето и т.н. Такива трансфери на имена се наричат метонимични.
СИНЕКДОХИЯ. Гръцката дума синекдоха означава корелация. Синекдохата е вид метонимия. Прехвърляне на значение става, когато се нарича по-малкото вместо по-голямото; повече вместо по-малко; част вместо цяло; цяло вместо част.
ЕПИТЕТ. Тази дума в превод от гръцки означава „приложение, прикрепено“, тоест една дума е прикрепена към друга.
Епитетът е троп, фигура, образно определение, дума или фраза, които определят човек, предмет, явление или действие от субективната позиция на автора. Различава се от простото определение по художествена изразителност.
Във фолклора постоянните епитети се използват като средство за типизация и едно от основните средства за неговото художествено изразяване. Тропите в тесния смисъл на този термин включват само епитети, чиято функция се изпълнява от думи, използвани в преносен смисъл, за разлика от точните епитети, изразени от думи, използвани в буквално значение (красиви цветя, червени плодове). Създаването на образни епитети е свързано с използването на думи в преносно значение. Епитети, изразени с думи, които имат преносно значение, се наричат метафорични. Основата на епитета може да бъде метонимичен пренос на името (...ще отидем да разбием стената, ще застанем с главите си за родината си. М.Ю. Лермонтов).
Противоположните епитети, които образуват комбинации от думи с противоположно значение с определените съществителни, се наричат ОКСИМОРОНИ. („...радостна тъга, ненавиждаща любов.“ И. Б. Голуб).
СРАВНЕНИЕТО е троп, в който характеристиките на един обект се дават чрез сравнението му с друг обект. Сравнението е троп, който се състои в сравняване на обекти по тяхната прилика, която може да бъде очевидна или далечна и неочаквана. Обикновено сравнението се изразява с думите „сякаш“, „точно“, „сякаш“, „подобно“. Може да има сравнения в инструменталния падеж.
ПЕРСОНИФИКАЦИЯТА е вид метафора, приписване на свойства на живи същества на обекти от неживата природа. Често персонификацията се създава чрез обозначаване на природните явления като живи и съзнателни същества. Персонификацията се нарича още прехвърляне на човешки свойства върху животните.
ХИПЕРБОЛАТА е едно от изразните средства на речта, което означава „преувеличение“. Хиперболата е фигура със значение на прекомерно преувеличаване на казаното.
ЛИТОТА - в превод от гръцки думата означава "простота". Ако хиперболата е прекомерно преувеличаване на нещо, тогава обратната хипербола означава същото прекомерно подценяване. Litotes е фигура, която се състои от прекомерно подценяване на казаното. (Малко човече колкото нокът. Момче колкото пръст. Thumbelina. По-тихо от водата, по-ниско от тревата. „Трябва да наведеш глава под тънък стрък трева“ (N.A. Nekrasov).
Изразителните средства на речта са хумор, ирония, сарказъм и гротеска.
ХУМОР е едно от изразните средства на речника; хуморът в превод от английски означава разположение, настроение. Цели произведения могат да бъдат написани по комичен, комично-патетичен или алегоричен начин. Показват добродушно, подигравателно отношение към нещо. Спомнете си разказа на А. П. Чехов „Хамелеон“. Много от басните на И. Крилов са написани в този дух.
ИРОНИЯ – в превод от гръцки „преструвка“, „подигравка“, когато с думи се казва едно, а в подтекста се има предвид нещо съвсем различно, обратното на изразената мисъл.
САРКАЗЪМ - в превод от гръцки означава "разкъсване на месо". Сарказмът е язвителна подигравка, зла ирония, язвителни, язвителни забележки. Създава се комичен ефект, но в същото време ясно се усеща идейна и емоционална оценка. Фантастичното се съчетава с реалното, обикновеното с всекидневното. Една от разновидностите на живописта - карикатурата може да бъде с хумор, с ирония, със сарказъм и с гротеска.
GROTESK означава „странно“, „сложен“. Тази художествена техника се състои в нарушаване на съотношението на изобразяваните обекти, явления и събития. Много от творбите на М. Е. Салтиков-Шчедрин са изградени с помощта на тези изразителни средства на речта („Историята на един град“, „Господата Головлеви“, приказки). Разказите на Н. Н. Гогол и А. П. Чехов са пълни с хумор, ирония, сарказъм и гротеска. Работата на Дж. Суифт („Пътешествията на Гъливер“) също е гротескна по съдържание.
Спомнете си разказите на А. П. Чехов „Хамелеон“, „Дебел и тънък“, „Човек в калъф“. Гротескът е използван от М.Е. Салтиков-Шчедрин за създаване на образа на Юда в романа „Семейство Головльов“. Сарказъм и ирония в сатиричните стихотворения на В. Маяковски. Произведенията на Козма Прутков, Зощенко и Василий Шукшин са пълни с хумор.
Такива изразителни средства за словообразуване като пароними и парономи се използват от сатирици и хумористи. Каламбурите се създават чрез игра на думи.
PUNS са фигури, базирани на звуковото сходство на думи или комбинации от думи, които са напълно различни по значение. Каламбурите са игра на думи, основана на многозначност и омонимия. Каламбурите правят шеги. Каламбури могат да бъдат намерени в произведенията на В. Маяковски, в неговите сатирични стихове, в Козма Прутков, Омар Хаям, А. П. Чехов.
Какво е фигура на речта?
Думата "фигура" се превежда от латински като "очертание, вид, изображение". Тази дума има много значения. Какво означава този термин, когато говорим за художествена реч? Фигурите включват синтактични средства за изразителна реч: риторични въпроси, възклицания, призиви.
Какво е троп?
Тропите са лексикални средства за изразителна реч: метафора, метонимия, синекдоха, епитет, сравнение, персонификация, хипербола, литоти и други. Trope означава „оборот“ на гръцки. Този термин обозначава дума, използвана в преносен смисъл. Художествената реч се различава от обикновената реч по това, че използва специални обороти на думи, които украсяват речта, правят я по-изразителна и красива. Специално мястопри изучаването на дисциплината са заети стиловете на художествената литература; изразителните средства се използват в различни стилове на речта. Основното в понятието „изразителност“ за художествената реч е способността на художественото произведение (текста) да оказва емоционално, естетическо въздействие върху читателя, да създава ярки образи и поетични картини.
Живеем в свят на звуци. Някои звуци предизвикват положителни емоции, докато други алармират, възбуждат, предизвикват безпокойство или успокояват и предизвикват сън. Звуците предизвикват образи. Използвайки комбинация от звуци, можете да окажете емоционално въздействие върху човек, което особено възприемаме, когато четем литературни произведения и произведения на руското народно творчество.
К. Д. Балмонт даде образно описание на звуците на речта: звукът е „малък магически гном“, магия. М. В. Ломоносов пише: „В руския език, изглежда, честото повторение на буквата „А“ може да помогне да се изобрази великолепието на голямото пространство, дълбочината и височината, също внезапна („спомнете си песента „Моята родина широка, в него има много ниви” , гори и реки...”); нарастваща честота на буквите „E“, „I“, „Yu“ - за изобразяване на нежност, гальовност, жалки или малки неща (слушайте музиката на стиха на Есенин: „Не съжалявам, не се обаждам, не не плачи, всичко ще премине като дим от бели ябълкови дървета...“). Чрез „Аз”-а можете да покажете приятност, забавление, нежност; чрез „O“, „U“, „Y“ - ужасни и силни неща: гняв, завист, тъга.“
ЗВУКОВА НОТА: АСОНАНС, АЛИТЕРАЦИЯ, ЗВУКОПОДРАЖАВАНЕ
Използване на определени звуци в определен ред като художествена техникаизразителността на речта за създаване на изображение се нарича звуково писане.
ЗВУКОПИСЕН е художествена техника, която се състои в подбор на думи, които имитират звуците от реалния свят в текста.
ASSONANCE е френска дума, която означава съзвучие. Това е повторение на едни и същи или подобни гласни звуци в текст за създаване на звуков образ. Асонансът допринася за изразителността на речта. Поетите използват асонанс в римата, в ритъма на стиховете.
АЛИТЕРАЦИЯ е дума от гръцки произход от съществителното буква. Повторение на съгласни в художествен текст за създаване на звуков образ и засилване на изразителността на поетичната реч.
ЗВУКОПОДРАЖАВАНЕ – предаване на слухови впечатления с думи, наподобяващи звука на явления от заобикалящия ни свят.
ПРЕДМЕТ:Езикови изразни средства в текстовете на поетите от Сребърния век
Съдържание
Въведение……………………………………………………………….. .4
Глава аз: Главна информацияза художествените изразни средства. Поетични движения на Сребърния век.
1.1. Художествено изразни средства в поезията………….6
1.2. Поетични движения на Сребърния век……………………………...13
Глава II: Метафора и символ в поетиката на руските символисти
2.1. Метафори в поетичния език……………………………………16
2.2. Метафори в лириката на В. Брюсов……………………………………….21
2.3. Символ в поезията на А. Блок…………………………………………………………28
Заключение……………………………………………………………….36
Списък с литература………………………………………………………37
Въведение
Фразата „Сребърен век“ е стабилна историческа и културна метафора, възникнала в кръговете на руски писатели емигранти, които се смятат за наследници на богата култура началото на XIX век– XX век. Възникнала по аналогия с понятието „златен век“, което обозначава Пушкиновия период на руската литература, новата историческа и литературна формула скоро започва да се използва по отношение на цялото художествено и духовно наследство на руската култура от началото на ХХ век. век.
Уместностизбраната тема се потвърждава защото интересът към изучаването на поезия сребърен век и към средствата за създаване на изразителност и образност в поетическите текстовесимволисти, акмеисти, футуристи никога не са отслабвали.Каква е тайната на въздействието на творчеството на поетите от Сребърния век върху читателя, каква е ролята на речевата конструкция на произведенията в това, каква е спецификата на художествената реч за разлика от други видове реч, всички тези въпроси отдавна са занимавали умовете на лингвисти, писатели и критици.
Обектизследване е поетичните текстове на поетите от Сребърния век.
Предметизследването е средството за езикова изразителност в произведенията на А. Блок, В. Брюсов, Н. Гумильов
Предназначениее да се определи функцията и характеристиките на средствата за езиково изразяване в процеса на формиране на образност и изразителност в текстовете на стиховете на А. Блок, В. Брюсов, Н. Гумильов.
Задачи:
- разгледайте кратък биографичен път на автора;
- идентифицират морфологични техники за създаване на изразителност;
Разгледайте средствата за езиково изразяване;
Определете характеристиките на художествения стил и тяхното влияние върху използването на визуални и изразителни средства
Теоретичен и практическа основаКурсовата работа се състои от статии, монографии, дисертации, различни сборници, посветени на проблемите на поетиката, и фундаментални трудове на лингвисти.
Изследователски методи, използвани в работата:
пряко наблюдение, описателен, метод на компонентен анализ, преки компоненти, контекстуален, сравнително-описателен.
Научна новосте, че в това проучване:представен е и систематизиран сравнително пълен списък на характеристиките, които отличават езика на поезията (художествената реч) от практическия език (нехудожествената реч); характеризират се езиковите изразни средства в текстовете на поемите на А. Блок, В. Брюсов и други поети от Сребърния век.
Практическата значимост на изследването е в това материалите за курсовата работа могат да се използват в лекции и практически занятия по съвременния руски език при изучаване на раздели „Лексикология“, „Анализ на литературния текст“, при четене на специални курсове, в класове със задълбочено изучаване на литературна критика в гимназии и лицеи .
Структура и обхват на курсовата работа.
Работата се състои от въведение, две глави, заключение и списък с използвана литература (48 източника). Общият обем беше 39 страници.
Глава I. Общи сведения за художествено-изразните средства
1.1. Художествено изразни средства в поезията.
В литературата езикът заема особено място, тъй като той е този градивен материал, онази материя, която се възприема със слух или зрение, без която не може да се създаде произведение. Художник на словото - поет, писател - намира, по думите на Л. Толстой, „единственото необходимо място е единственото точните думи”, за да изразите правилно, точно, образно мисъл, да предадете сюжета, характера, да накарате читателя да съчувства на героите на произведението и да влезе в света, създаден от автора. Най-доброто в едно произведение се постига чрез художествените средства на езика.[ 18, с. 311]
Художествените изразни средства са разнообразни и многобройни.
Пътеки(гръцки tropos - обръщане, обръщане на речта) - думи или фигури на речта в преносен, алегоричен смисъл. Пътеките са важен елемент от художественото мислене. Видове тропи: метафора, метонимия, синекдоха, хипербола, литота и др.
Метафора(на гръцки „трансфер“) е дума или израз, използван в преносен смисъл, основан на приликата или контраста във всяко отношение на два обекта или явления: „...и зеленината на очите ми, и нежен глас, и златото на косите ми” (М. Цветаева) и ярък пример:
Вятър. Обичам го, когато е ядосан
Той ще покрие ръженото поле с флора
Или оре през нежното лято
Вълна на розови езера
(И. Аненски)
Метонимия- това е замяната на дума или понятие с друга дума, по един или друг начин участваща в нея, съседна на нея:
Всички морета целунаха нашите кораби,
Ние почетехме всички брегове с битки.
(Н. Гумильов)
Синекдоха(гръцки synekdoche - съотношение) - един от тропите, вид метонимия, състоящ се в прехвърляне на значение от един обект към друг въз основа на количественото отношение между тях
И на вратата -
грахови палта,
палта,
палта от овча кожа...
(В. Маяковски)
Замяна на число с набор:
Милиони от вас. Ние сме мрак, и мрак, и мрак.
(А. Блок)
Хипербола(гръцки хипербола - преувеличение) - средство за художествено представяне, основано на прекомерно преувеличение. Може да бъде идеализиращо и унизително. С помощта на хипербола авторът засилва желаното впечатление или подчертава това, което възхвалява и това, което осмива. Хиперболата вече се среща в древните епоси сред различни народи, по-специално в руските епоси:
На сто и четиридесет слънца залезът грееше
(В. Маяковски)
Нека се напълни с години
жизнена квота,
разходи
само
запомни това чудо
разкъсва
устата
прозявам се
по-широк от Мексиканския залив.
(В. Маяковски)
Литоти(Гръцки litotes - простота) - троп, противоположен на хипербола, фигуративен израз, обрат на фраза, който съдържа художествено подценяване на размера, силата, значението на изобразения обект или явление. Litotes е вътре народни приказки: „момче, голямо колкото пръст“, „колиба на пилешки бутчета“, „талия, по-тънка от тясно гърло“:
Епитет(„приложено“) е художествено, поетично определение, което подчертава всяко свойство на обект или явление, към което авторът иска да привлече вниманието:
Пясък. Гладка, плоска, едноцветна,
Безглаголен, безсмислен,
Напечен от слънцето пясък
Бях веднъж в морските дълбини,
И над него, спорейки за сила,
Шквал може да се бие с шквал
(К. Балмонт)
И ние, поете, не сме го разбрали,
Не разбираше инфантилната тъга
В твоите привидно подправени стихове.
(В. Брюсов)
Персонификации - това е особен вид метафора-алегория - пренасяне чертите на живо същество върху неодушевени предметии явления:
Нейната сестра легна до нея в спалнята - тишина
(А. Блок)
Вече към черната нощ бледият ден предаде факела си и отлетя. (И. Аненски)
Сутрин. Облаците все още плачат, бръмчат,
Но сянката изсветлява и неохотно,
И банално зад мрежата от дъжд,
Опитах се да се усмихна предния ден.
(И. Аненски)
Символ(в превод от гръцки - знак, идентификационен знак) - дума или предмет, който условно обозначава същността на явление. Символът придобива ключова роля в поезията на символистите и се превръща в една от естетическите доминанти на тяхното творчество:
Сутрин мъгла с несигурни стъпки
Вървях до тайнствени и прекрасни брегове
(Вл. Соловьов)
Аз съм твоята любяща ласка
Аз съм озарена и мечтая.
Но повярвайте ми, мисля, че е приказка
Безпрецедентен знак за пролетта
(А. Блок)
Функции на художествено-изразителните средства (тропи):
Характеристики на обект или явление;
Предаването на емоционално експресивна оценка на изобразеното.
Стилистични фигури- термин от реториката и стилистиката, обозначаващ фигури на речта, които се променят емоционално оцветяванепредлага. Фигурите на речта често се използват в поезията.
Те включват: анафора, антитеза, оксиморон, несъюз, синтактичен паралелизъм, епифора, градация, инверсия, полиюнион, риторичен въпрос.
Анафора(гръцка анафора - извършване) - повторение на началните думи, ред, строфа или фраза.
Когато конете умират, те дишат,
Когато тревите умрат, те изсъхват,
Когато слънцата умират, те угасват,
Когато хората умират, те пеят песни
(В. Хлебников)
Антитеза(гръцки antithesis - противоречие, противопоставяне) - рязко изразено противопоставяне на понятия или явления:
Черна вечер.
Бял сняг.
Вятър, вятър!
(А. Блок)
Ти си богат, аз съм много беден;
Вие сте прозаик, аз съм поет;
Румени сте като макове,
Аз съм като смъртта, мършав и блед.
(А. С. Пушкин)
Толкова малко пътища са изминати, толкова много грешки са направени...
(С. Есенин)
Оксимотрон(гръцки оксиморон - остроумен-глупав) - комбинация от контрастни думи с противоположно значение:
Само зловещият мрак светеше за нас
(А. Ахматова)
Тази тъжна радост
Че бях още жив
(С. Есенин)
Асиндетон– изречение с липса на съюзи между еднородни думи или части от цяло. Фигура, която придава динамика и богатство на речта:
Нощ, улица, фенер, аптека,
Безсмислена и слаба светлина.
Живейте поне още четвърт век -
Всичко ще бъде така. Няма изход.
(А. Блок)
Паралелизъм(от гръцки parallelos - ходене до) - един от видовете повторение (синтактично, лексикално, ритмично); композиционен похват, който подчертава връзката между няколко елемента на произведение на изкуството; аналогия, обединяваща явления по сходство:
Умът ти е дълбок като морето.
Духът ти е висок като планините.
(В. Брюсов)
Градация- това е (постепенно увеличаване) последователност в подреждането на нещо, последователни етапи, стъпки в прехода от едно към друго:
Всички ръбове на чувствата, всички ръбове на истината са изтрити
В светове, в години, в часове.
(А. Бели)
хиазъм –(кръстообразно подреждане под формата на буквата „x“) - стилистична фигура, състояща се в това, че в съседни фрази или изречения, изградени върху синтактичен паралелизъм, второто изречение е изградено в обратен ред на своите членове:
Гората е като приказна тръстика.
А тръстиката е като гора - бебе.
Тишината е като живота, а животът е като тишината.
(И. Северянин)
Различаваме полиюнион, риторичен въпрос, апел, парцелация. Тези и други средства за художествено изразяване са необходими в поезията, за да направи речта по-ярка, по-цветна и по-емоционална. В резултат на това това придава на текста оригиналността на автора, която се предава от най-фините нюанси на мисли или образи.
1.2. Поетични движения на Сребърния век
Символизъм- първото и най-значимо от модернистичните движения в Русия. Въз основа на времето на формиране и характеристиките на идеологическата позиция в руския символизъм е обичайно да се разграничават два основни етапа. Поетите, дебютирали през 1890 г., се наричат "старши символисти" (В. Брюсов, К. Балмонт, Д. Мережковски, З. Гипиус, Ф. Сологуб и др.). През 1900 г. нови сили се присъединиха към символизма, значително актуализирайки външния вид на движението (А. Блок, А. Бели, Вяч. Иванов и др.). Приетото наименование за „втората вълна“ на символизма е „млади символисти“. „По-възрастните“ и „по-младите“ бяха разделени не толкова по възраст, колкото по разликата в мирогледа и посоката на творчеството. Философията и естетиката на символизма се формират под влияние на различни учения - от възгледите на древния философ Платон до философските системи на В. Соловьов, Ф. Ницше, А. Бергсон, съвременници на символистите.
Символизмът обогати руската поетична култура с много открития. Символистите придадоха на поетичното слово непозната досега подвижност и двусмисленост и научиха руската поезия да открива допълнителни нюанси и аспекти на значението в думата.
Акмеизъм(от гръцки 12 Аkme – най-високата степен на нещо; цъфтеж; горе) възниква през 1910-те години в „кръга на младите хора“, които първоначално са били близки до символизма на поетите. Импулсът за тяхното сближаване беше противопоставянето на символната поетична практика, желанието да се преодолее спекулативността и утопичността на символичните теории. През октомври 1911 г. е основано ново литературно дружество - „Работилница на поетите“. От широкия кръг участници в „Работилницата” се откроява по-тясна и по-естетически обединена група: Н. Гумильов, А. Ахматова, С. Городецки, О. Манделщам, М. Зенкевич, В. Нарбут.
Основното значение в поезията на акмеизма е художественото изследване на разнообразния и жизнен земен свят. Акмеистите ценят такива елементи на формата като стилистичен баланс, живописна яснота на изображенията, прецизно измерена композиция и прецизност на детайла. Акмеистите са разработили фини начини за предаване на вътрешния свят на лирическия герой. Често състоянието на чувствата не се разкрива директно; то се предава чрез психологически значим жест, движение или изброяване на неща.
футуризъм(от латински - бъдеще) възниква почти едновременно в Италия и Русия. За първи път руският футуризъм се проявява публично през 1910 г., когато е публикуван първият футуристичен сборник „Риболовният резервоар на съдиите“ (негови автори са Д. Бурлюк, В. Хлебников, В. Каменски). Заедно с В. Маяковски и А. Кручених тези поети скоро образуват най-влиятелната група в новото движение. Футуризмът претендира за универсална мисия: като художествена програма беше представена утопична мечта за раждането на суперизкуство, способно да преобрази света. Във формално-стилистично отношение поетиката на футуризма развива и усложнява символната насоченост към обновяване на поетическия език. Синтактичните пристрастия се проявяват сред футуристите в нарушение на законите за лексикална съвместимост на думите и отказ от препинателни знаци. Футуризмът се оказва творчески продуктивен: кара ни да изживяваме изкуството като проблем.
Изводи по Глава I:
Средства за художествено изразяване в творчеството на поетите от Сребърния век са предназначени да направят речта по-богата и по-ярка и следователно да привлекат вниманието на читателя или слушателя, да събудят емоции в него и да го накарат да мисли.
Сребърният век на руската поезия продължи около двадесет години, но през този период поезията даде на света нови имена, посоки и възгледи.
Всяка посока донесе свои собствени възгледи за изкуството на думите. Тяхната поезия може да е неразбираема и затова се оказва още по-привлекателна за читателя. Поетите от Сребърния век често нарушават всичко съществуващи правила, норми, закони, най-важният им закон е собствената им поетична фантазия.
Глава II Метафора и символ в поетиката на руските символисти
2.1. Метафора в поетичния език
Метафора наричаме промяна в значението на дума въз основа на сходство. Така звездите са като перли: „перли звезди“, или „перли от звезди“, или звезди - „небесни перли“ представляват различни примери за поетична метафора. Небето прилича на купол или сводове - "небесен свод", или "небесен свод", или "небесен купол" са сред метафоричните изрази. Метафорите често се срещат в разговорния език: например „тежка мъка“, „горчиво разочарование“, „ярко чувство“, „подножие на планината“, „гърло на бутилка“ и др. Значението на думите се променя в езика според категориите метафора, метонимия, синекдоха и др. В процеса на именуване ново понятие се обозначава със стара дума, но с променен смисъл; например „тежко“ като цяло е обозначение на тегло, в противен случай обаче в комбинация „чувство на тежест“. Постепенно новото значение на думата се отделя от първоначалното и придобива самостоятелно значение (например „дръжка“ е вложка, до „дръжка“ е малка ръка); в по-нататъшния процес на семантичния живот на думата ново значение може окончателно да измести старото (например „задържащ се“ - с първоначалното значение „разширен“, „остър“ от „рязане“; т.нар. „ става възможно противоречие между първоначалното значение на думата и нейната нова употреба, което показва забравата на първоначалното значение (например „червено мастило“, „парен кон“). Процесът на забравяне на първоначалното значение е естествено в практическата реч; тук задачата на езиковото творчество е да даде име на нов обект, използвайки стара дума въз основа на сходството на определени характеристики („мастило“ = „черна течност“). В бъдеще функцията, която служи за промяна на употребата на дума може да се окаже практически незначителна („мастило“ е течност с известен химичен състав, използвана за определени задачи) .
В езика на поета метафорите оживяват. Това съживяване на метафоричното значение на думата се постига с различни техники. Понякога - с малко необичайна комбинация от метафорични думи, например, вместо прозаичния „кадифен глас“ - в И. Аненски, „тези звуци отидоха в кадифе“. В други случаи - повече или по-малко последователно развитие на метафората; например, вместо прозаичния „отровен живот“, „отровено чувство“ - в Баратински „ние пием сладка отрова в любовта“ [8, 112]; вместо обичайните „горчиви думи“ - А. Блок има необичаен и последователен развитие на същата метафора: „Горчив ми е медът на твоите думи." И накрая, съживяването на метафората често се постига чрез нова метафорична формация („неологизъм"), заменяща изхабен поетичен образ с друг, подобен по смисъл, но изразен с различни думи.Например, вместо обичайното „студено чувство“, „студена душа“ - в А. Блок „снежна виелица в сърцето“, „снежна любов“ и др. Вместо прозаичното „остро ”, „сурови” (= „режещи”) думи - при Балмонт „Искам ками думи” (срв. Шекспир : „Ще говоря ками” - „Ще говоря с кинжали”).
В реалистичното изкуство, когато поетът се стреми да доближи езика си до художествено стилизираната разговорна реч, всяка нова и индивидуална метафора, която не е обезцветена в процеса на развитие на прозаичния език, ще изглежда натрапчива и нескромна.
На фона на метафоричния стил на поетите символисти, някои от най-новите поети се отличават с такава скромност и сдържаност в използването на метафората. И така, сравнете с Кузмин:
Ще се утеша с жалка радост,
След като си купих същата шапка като твоята.
Ще го закача на закачалката, въздишайки,
И ще те помня всеки път...
Художествена оригиналностЕзикът на Анна Ахматова се определя преди всичко от „преодоляването“ на метафоричния стил на нейните предшественици, класическата простота и строгост на използването на думите:
Последно се видяхме тогава
На насипа, където винаги се срещахме.
В Нева имаше висока вода
И те се страхуваха от наводнения в града.
Говореше за лятото и как
Че да си поет за една жена е абсурдно.
Как помня високата кралска къща
И Петропавловската крепост!..
В поетиката на руските символисти, свързани с романтизма чрез дълбоко вътрешно родство и пряка историческа приемственост (Балмонт, като ученик на Фет; Блок, като наследник на Вл. Соловьов), "метафоричният стил" е една от най-значимите характеристики на романтичното изкуство. Отношението към метафората като метод за поетично познание на света е особено ясно изразено от А. Блок в лирическата драма „Розата и кръста“. Сцената между поета Гаетан, който прониква с пророческия си дух в тайнствения живот на природата, и простия рицар Бертран, неизтънчен в поетичното преживяване, ясно ни показва, че мистичната истина, за която говори романтичният поет, от гледна точка на изследовател на стил, е поетична метафора . Рицарят вижда морето - вълни, бушуващ вятър и пръски пяна, сива мъгла над морето и светлината на изгряващото слънце - за поета се отваря приказният свят на подводния град с неговите мистериозни обитатели, коварната фея Моргана, защитник на вярващите, Свети Гуенол.
Океански бряг...
Гаетан: Сега подводният град не е далеч.
Чуваш ли звъна на камбаните?
Бертран: Чувам
Как пее шумното море.
Г.: И виждаш ли,
Сивата роба на Gwennole се втурва
Над морето?
Б.: Виждам като сива мъгла
Разминава се.
G: Сега виждате
Как заиграха розите по вълните?
Б.: Да. Това слънце изгрява зад мъглата.
Г.: Не! Това са люспите на зла сирена!..
Моргана се втурва през вълните... Вижте:
Gwennole вдига кръста над нея!
Б.: Мъглата пак се сгъсти.
Г.: Чуваш ли стенания?
Коварната сирена пее...
Не се колебай, приятел! През мъглата - напред!
За романтичен поет, като Новалис, възприятието на поета не е произволна измислица, а разкриване на различна, най-дълбока реалност. В отговор на думите на съмняващия се Бертран: „Пак ми разказваш приказки“, Александър Блок казва през устните на поета Гаетан: „Не може ли да има истина в една приказка?“ Тези думи на поета съдържат романтично оправдание за „стила на метафората“.
Метафоричното оживяване на природата може да се наблюдава при много поети символисти. Метафората става реалност, когато в романтичната лирика природата наистина оживява и се изпълва с мистериозни и приказни създания - русалки, елфи, планински духове и др. Можем да разглеждаме романтичната митология като резултат от процеса на „осъществяване на метафората“: метафоричната анимация на природата винаги предхожда романтичната митология, художествено обосновава и подготвя появата й.
Подготовката на чудесна визия в процеса на осъществяване на метафората може да се намери в известното описание на „украинската нощ” от Гогол, където този процес все още не е завършен, нощните видения все още са скрити в душата на поета и не са получиха независима реалност, сякаш спряха на границата между метафора и мит:
„Горите станаха неподвижни, вдъхновени<...>и хвърлят огромна сянка от себе си. Тези езера са тихи и спокойни; студът и тъмнината на техните води са мрачно затворени в тъмнозелените стени на градините. Девствените гъсталаци на черешови дървета плахо протегнаха корените си в пролетния студ и от време на време бърборят с листата си, сякаш ядосани и възмутени, когато красивата анемона - нощният вятър, пълзящ мигновено, ги целува.<...>А над всичко диша, всичко е чудно, всичко е тържествено. Но душата е едновременно необятна и прекрасна и в нейните дълбини хармонично се появяват тълпи от сребърни видения.”
И в стихотворението на К. Балмонт „Фантазия“ метафората се превърна в мит, процесът на реализация беше завършен, „виденията“ на поета станаха факт на обективната реалност:
Като живи статуи, в искрите на лунната светлина,
Леко потрепват очертанията на борове, смърчове и брези;
Пророческата гора спокойно спи, яркият блясък на луната приема
И той слуша шума на вятъра, целият изпълнен с тайни мечти.
Чувайки тихия стон на виелица, боровете шепнат, смърчовете шепнат,
За тях е приятно да почиват в меко кадифено легло,
Без да помня нищо, без да ругая нищо,
Тънки клони се огъват, слушат звуците на полунощ.
Нечии въздишки, нечии песни, нечии тъжни молитви,
И меланхолия, и екстаз - като звезда искряща,
Сякаш лек дъждец тече и дърветата сякаш мечтаят за нещо,
Нещо, за което никой никога няма да мечтае.
Това са бързащите духове на нощта, това са очите им искрящи,
В дълбокия час на полунощ духовете се втурват през гората.
Какво ги мъчи? Какво е притеснителното?...
ср. други примери от Балмонт: „Призраци“ („Шумоленето на листата“), „Забравената камбанария“ и др.
Заключение: много поети символисти съзнателно се фокусираха върху класически примери, но предложиха своя собствена интерпретация на класическата тема. Това се доказва от буквалното повторение на заглавията на много стихотворения, например:
„Кинжал” от М. Лермонтов и „Кинжал” от В. Брюсов;
„Тройка” от Н. Некрасов и „Тройка” от А. Бели;
„Паметник” от А. Пушкин, В. Брюсов, В. Ходасевич
2.2. Метафорите в лириката на В. Брюсов
На първия етап от съществуването на символизма В. Брюсов е основният теоретик на новото движение и неговият признат лидер. Силата на характера, способността да се подчини живота на поставените цели, способността да се извършва задълбочена ежедневна работа - тези качества бяха основните в личността на В. Брюсов. Естетическите възгледи на Брюсов определено се оформят още през 90-те години. Тяхната същност е разбиране на символизма като чисто литературен феномен, позиция на пълна автономност на изкуството, неговата независимост от Публичен живот, религия, морал. С афористична яснота това отношение е изразено в поетичния ред „Може би всичко в живота е само средство за ярко мелодична поезия“ [38, с. 225]
В текстовете на Брюсов чувствата към природните явления се заменят с други метафори, по-редки и екзотични. И тук можем да говорим за метафоричното изобразяване на природата като техника на романтичното изкуство, но не и за нейното интимно лирично оживление. Така че в описанието на залеза („Вечерни песни“):
И напускайки черните дълбини,
В лазурен ден от мрака
Ярък рояк пауни излита,
Отварят стоцветните си опашки.
И нощта, ловец с верен лък,
Той поставя стрела на връвта,
Тя се издигна с провлачен звук,
И птиците падат в мрака.
Цялото потомство беше поразено от стрели...
От пъстрото ято няма и следа...
Метафори като „пауни на зората“, за които няма съответни асоциации в обикновените езикови метафори, създават впечатление за поетична фигура, фантастична трансформация на света. Подобно в друго описание на залеза („На Саймаа“):
Жълта коприна, жълта коприна
Според син сатен
Невидими ръце шият
Към златния хоризонт
Ярко огнено парче
Слънцето залязва в часа на раздялата.
Празнична лилава материя
Някой чисти,
Разпръсквайки аленото,
И в жълто-лазурната вода
Те се втурнаха и блестяха
Червени огнени птици... 14,378
В циклите „Вечерни песни“ и „На Саймаа“ (колекцията „Венец“) можете да намерите редица примери, които фантастично трансформират картини на природата с помощта на метафорични стилови техники. Отделна аналогия с тези картини дават някои от фантастичните пейзажи на Гогол („Страшно отмъщение“). "Тихо свети по целия свят: тогава луната се появи иззад планината. Сякаш с път на Дамаск и бял като сняг покри с муселин планинския бряг на Днепър<...>. Тези гори, които стоят по хълмовете, не са гори: те са косми, които растат върху рошавата глава на горски дядо. Под нея брадата се мие във вода, а под брадата и над косата има високо небе<...>, вятърът развълнува водата и целият Днепър стана сребрист като вълча козина посред нощ.
Като цяло Брюсов не е поет на природата. Сред руските символисти той е основоположник на „поезията на съвременния град“. Градската поезия на символистите е особено характерен израз на романтичните стремежи на модерното изкуство. Ежедневието се явява тук пред нас фантастично преобразено, мистериозно и призрачно; това впечатление се постига чрез метафоричното „дефамилиаризиране” на неговите познати, прозаични елементи. Модерният град, предимно нощен, с неговите електрически лампи и въртящи се знаци, със своите осветени ресторанти, каменни многоетажни сгради и високи фабрични комини, железопътни гари и звънтящи трамваи, става прекрасен и загадъчен за поета, както още в образът на по-ранните романтици („Невски проспект“ от Гогол, „Двойник и „Бели нощи“ от Достоевски, „Човекът от тълпата“ от Едгар По, „На прозореца“ от Хофман и др.) Да си припомним, за разлика от образа на съвременния град в класическата поезия на Пушкин: просто и точно описание, с любов подчертаващи художествени и съществени детайли, не чужди на ежедневието, истински прозаични дреболии:
Търговецът става. Търговецът идва.
Таксист се отправя към фондовата борса.
Охтенката бърза с каната.
Утринният сняг хрущи под него... и т.н.
Колкото и метафорите да са неуместни и невъзможни в подобно описание, те играят толкова важна роля в романтичното изобразяване на фантастичното и чудовищно ежедневие на Града. Преди всичко от модерните поети - в градската поезия на Емил Верхарен ("Villes tentacularies" - "Градове с пипала"), чийто ученик и интерпретатор е В. Брюсов. Брюсов има множество примери за такива описания в колекциите „Към Рим и света“ и „Венец“:
Луните горят от електричество
На извити дълги стъбла;
Телеграфните струни звънят
В невидими и нежни ръце;
Кръгове от кехлибарени циферблати
Магически осветен над тълпата,
И жадни тротоарни плочи
Прохладен мир докосна...
Или по:
Плакатите крещят, пищно цветни,
И словесните знаци стенат,
И светлините на магазина са остри
Те парят като викове на триумф.
И с по-нататъшното прилагане на метафората, директно въвеждаща чудотворното в обективния свят, след като появата му беше подготвена от редица съответни метафори:
Горете с бели светлини
Тесните улици! Врати към ада
Блести с пламъци пред нас,
За да не се лутаме произволно!
Като лицата на жените в синята светлина
гол, задълбочен,
Вдигнете бесните си мигли
Преди всичко деца на Сатаната!..
Преходът от обичайното романтично описание на града, неговото призрачно и фантастично съществуване към чудотворно явление от света на друга реалност се извършва в градската поезия на Брюсов постоянно и неусетно - апокалиптичните видения на „последните дни“ го преследват именно в това призрачно и чудовищно ежедневие на “Града”. Сравнете: „В дните на запустение“, „Последният ден“, „Слава на тълпите“, „Духовете на огъня“, особено „Конят от Блед“:
Улицата беше като буря. Тълпите отминаха
Сякаш бяха преследвани от неизбежна гибел.
Омнибуси, кабини и коли се състезаваха,
Бесният поток от хора беше непресъхващ.
Знаците, въртящи се, искряха с редуващи се очи,
От небето, от ужасната височина на тридесетте етажа;
Те се сляха в горд химн с рев на колела и галоп
Викове на журналисти и пукане на камшици.
Безпощадната светлина се лееше от окованата луна.
Луни, създадени от господарите на природата.
В тази светлина, в това бръмчене, душите бяха млади,
Душите на опиянени, пияни от града същества.
И изведнъж - в тази буря, в този адски шепот,
В този делириум, въплътен в земни форми,
Извънземен, дисонантен тропот се втурна,
Заглушаване на тътена, бърборенето и дрънченето на вагони.
От завоя се появи конник с огнено лице,
Конят полетя бързо и стана с пламък в очите.
Но имаше момент – трепет, имаше погледи – страх!
Конникът имаше дълъг свитък в ръцете си,
Огнени букви провъзгласяваха името: Смърт...
В ярки ивици, като прежда от буйни нишки,
Високо над улицата небесният свод изведнъж пламна...
Сред виденията, обитаващи призрачния и фантастичен град, трябва да спрем вниманието си преди другите - това е мимолетна среща с непозната жена, мистериозният Непознат, в който романтичният поет вижда единствената си любима, приказна булка, Красива дама. (Срв. развитието на този мотив в „Невски проспект“ на Гогол и „Бели нощи“ на Достоевски.)
О, тези срещи са мимолетни
По шумните улици на столиците!
О, тези безотчетни погледи,
Бели мигли разговор!..
Описанието на тази среща като мистериозна и прекрасна и самата трансформация на красивата личност, която среща, в мистериозния Непознат, се осъществява с помощта на метафорични стилови похвати.
Мина и в нетрезво състояние
Вялата миризма на парфюм
И с бърз поглед тя засенчи
Възможността за невъзможни мечти.
През уличния железен рев
И пиян от синия огън,
Изведнъж чух алчен смях,
И змиите ме оплитаха.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
И в ужаса на упоритата борба,
Между клетви, молитви и заплахи,
Бях оплетен в черна влага
Косата й се развява.
Редица трансформиращи метафори около образа на любимата означават навлизането в света на друга реалност. Стихотворението „В ресторант” е сходно по структура: поетът разпознава своя тайнствен приятел в непознатата красота. В същото време повтарящите се метафори на Непознатия са „духовете дишат“, „коприните тревожно шепнат“ (срв. и „дишаш черни коприни, самурът се отвори“). Съдържанието на стихотворението, на което поетът придава такова значение („Никога няма да забравя!..”), е именно в това разкриване на образа на единствената му любима, в сцената на мистичната изповед:
Ти се втурна с движението на уплашена птица,
Ти мина като мечтата ми, леко...
И духовете въздъхнаха, миглите заспаха,
Коприните зашепнаха тревожно.
Но от дълбините на огледалата ти ми хвърли погледи,
И като го хвърли, тя извика: "Хвани го!"
И така, в модерен животи в дълбините на вековете поетът обичаше да идентифицира възвишеното и красивото и утвърждаваше тези свойства като стабилни основи на човешкото съществуване.
2.3. Символ в поезията на А. Блок
Символизмът като поетично движение получава името си от специален тип метафора. В прозаичната реч често обозначаваме емоционалното преживяване с метафорична дума, която първоначално принадлежи на външния свят, например. “студена къща”, “черни мисли”, “празни сънища” и др. Има символ специален случайметафори - обект или действие (т.е. обикновено съществително или глагол), взети за обозначаване на умствено преживяване.
Народната песен има своя традиционна символика. Перлите представляват скръб (сълзи); да береш роза означава да целунеш момиче, да опиташ любовта й.
Александър Блок също използва традиционна символика в лирическата драма „Роза и кръст“ (символика на розенкройцерите; сравнете стихотворението на Гьоте „Тайнствата“):
О, колко далеч от теб, Изора,
Подарената от феята
Този избелял кръст! -
Цъфти, о, розо,
В скъпата градина...
Бъди нащрек, Бертран!
Вашата роза няма да увехне...
Но в този случай вече имаме пример за индивидуална интерпретация на традиционен символ. Символиката на драмата на Блок не може да бъде разкрита с точни термини; например роза = любов, земно щастие; кръст = страдание, отказ. Съдържанието му е много по-широко и по-несигурно. Тя изразява сложното и индивидуално преживяване на поета-мистик, което не може да бъде разкрито в логически точна формула и което е разбираемо само в образния си израз, в това индивидуално съчетание на образи.
В символистката поезия, основана на индивидуалистичен подход към мистичния опит, обикновено срещаме индивидуална символика или традиционни религиозни символи в нова, индивидуална интерпретация. В това отношение лириката на руските символисти разкрива дълбоко сходство с поетичното изкуство на немските романтици.
Поетът на символите par excellence в съвременната руска поезия е Александър Блок. Неговата поетична реч е език на обичайните алегории, като речник на конвенционалните тайнствени знаци, които той използва с изключително умение, за да изрази в поетични символи мистични преживявания, които не могат да бъдат изразени с логически точни думи на поетичния език. Четейки творбите му, можем да съставим за себе си следния речник на метафоричните образи: „нощ“, „мрак“, „мъгли“ (особено „сини мъгли“), „здрач“, „мъгла“, „вятър“, „виелица“ , „виелица“, „зора“, „зора“, „лазур“, „пролет“, „далечна страна“, „далечен бряг“ - накрая, обичайните метафори на страстта: „пламък“, „огън“, „вино“ “, „чаша” и др. Събитията се предават в такива алегории мистичен животпоет; по-специално, ранните „Стихотворения за една красива дама“ образуват фино преплитане на полупрозрачни намеци за различен, тайнствен и неизразим смисъл:
Живеем в стара килия
При водния разлив.
Тук през пролетта има много забавления,
И реката пее.
И като предвестник на забавлението,
В деня на пролетните бури
Клетките ще се изсипят във вратите ни
Светъл лазур.
И пълен със съкровен трепет
Дългоочаквани години
Ще се втурнем извън пътя,
В неизразимата светлина.
Въпреки това, в по-късните стихотворения на Блок има мистериозно двойно значение, мистичният фон, който задълбочава всяка ситуация, дава й различна, безкрайна перспектива; и тук поетът обозначава с помощта на метафорична алегория съприкосновението на два свята, усещането за навлизане в този свят на друга реалност. Например стих. „Стъпките на командира“ започва с обичайните образи на мъгла извън прозореца, мъртва нощ, наближаваща зора, чието значение е удвоено между материалното и алегоричното, но може да се тълкува в реалистичен смисъл - до мястото, където петелът пее „от благословена, непозната, далечна страна“ не предсказва появата на призрак. 21.8
Учителят на Блок в областта на поетичната алегория е Вл. Соловьов, който с право е наречен първият руски символист. В поезията на Соловьов откриваме почти всички любими символи на Блок. И така, пролет: „Все още невидимото вече звъни и духа, идващата пролет е дъхът на вечността”; лазурно: „О, как имаш толкова много чисто лазурно и черни, черни облаци.“ Днес моята царица се появи пред мен цялата в лазур" 73; зора: "Зората се бори с последните звезди" 74; рози: "Светлина от мрака. Лицата на твоите рози не можаха да се издигнат над планината" 75; "кръгът на земята и небето дишаха с рози" 76; мъгла; далечен бряг: "В утринната мъгла с несигурни стъпки вървях към тайнственото и прекрасното. брегове" 77; виелици - понякога снежни, понякога знойни (вж. Блок има обичайната комбинация "да изгориш в снеговете на забравата" 78): "в страната на мразовитите виелици, сред сивите мъгли, ти си роден" 79 ; „Под чуждата власт на знойната виелица, забравил предишни видения“ 80 ; „Ледът се топи, сърдечните стихват виелици“ и т.н. Но при Соловьов символичният образ обикновено се появява в фиксирана и неразвита форма, като константа метафорично клише; в това отношение неговите символи често са близки по природа до традиционната религиозна символика на стихотворения като "Песента на офитите" и "У моята кралица има висок дворец ..." и др.
В младежката поезия на Блок поетичните символи също са неподвижни и стереотипни; решаването на метафорична алегория в абстрактна концепция не е трудно:
Нека месецът свети - нощта е тъмна.
Нека животът донесе щастие на хората,
Има пролет в моята любовна душа
Няма да замени бурното лошо време... 10.3
Това е наивен, абстрактно логичен символизъм като „Колкото по-тъмна е нощта, толкова по-ярка от звезда", с откровено указание за алегоричния характер на използването на думите: "любовта е пролет" - докато е "в душата ми" (срв. казаното по-горе за описанието на нощта от Гогол: "тълпи от сребърни видения" възникват "в дълбините на душата"). Същото в друго стихотворение от същите години, особено близко до символиката на Соловьов ("В утринната мъгла ..."):
Бях на път към блаженството. Пътеката блестеше
Вечерна роса с червена светлина,
И в сърцето си, смръзнала, пеех
Ако в своя ранен Блок той изхожда от символизма на Вл. Соловьов, след това на върха на своето творчество той ни дава същите символи в нова, индивидуална употреба, вече не в стереотипната и фиксирана форма на образи-концепции, а в движение и развитие, в разнообразна комбинация помежду си, смело и оригинални отклонения от използването на прозаична реч. Няколко примера ще обяснят законите на неговото изкуство.
Казваме в разговорния език "студено чувство", "студено сърце". „Победих студената забрава“ (Балмонт) е често срещана прозаична метафора. Блок актуализира тази метафора, връща живот към нея, или по-скоро създава оригинален метафоричен неологизъм, подобен на обичайната метафора на езика „снежно сърце“, доразвивайки този оригинален символ: „сърце, покрито със снежна виелица“:
И няма по-завидна съдба за мен -
Изгори в снеговете на забравата,
И на крайбрежното снежно поле
Да умреш под звъняща виелица.10,224
Развитието на една метафора води до нейната реализация. Поетът вече не казва, че „в сърцето е снежна виелица” (срв. „а в сърцето, заглъхнал, далечен глас пееше песента на зората”). Снежната виелица заживява някакъв самостоятелен живот, превръща се в обективна реалност или поне в поетична реалност. Родена от „сърцето” на поета, тя носи самия поет. Поетът умира „под звъняща виелица“, „на снежно поле“.
Символът на „снежна виелица“, „виелица“ сам по себе си вече има двоен произход: свързва актуализирана метафора като „студено сърце“, „снежно сърце“ с друга метафорична поредица - „вдигна цяла буря“, в „вихрушка от страст“ и др. П. - откъдето, като метафорична нова формация, изразът на Блок за любовта му: „виелица“, „виелица“. Обикновено двата реда са свързани в постоянен символ "снежна виелица". Така в стихотворението „Сърцето е отдадено на бунтовниците“:
Забравих всички, които обичах
Изкривих сърцето си като виелица,
Хвърлих сърцето си от белите планини,
Лежи на дъното! 11, 251
Основната метафора „снежна виелица” от своя страна става обект на по-нататъшна метафоризация; например: „снежна виелица“ и след това „снежен навес“ - „сребърна завеса“:
Няма спасение от виелиците
И за мен е забавно да умра.
Заведени в омагьосан кръг
Тя завеси своите виелици със сребро... 11 250
Тази особеност на метафоричния стил е пренесена в стиховете още по-последователно. „Нейните песни“, където оригиналният символ на „снежната виелица“ е обрасъл с редица нови метафори – „сребърна виелица“, „прежда“ от бели конци, бял „ръкав“, с който снежната девойка прегръща поета, и накрая - "въртяща се виелица", като "въздушна въртележка" (обикновено: танц, хоро):
С ръкава на моите звънчета
ще те удуша.
Среброто на моите радости
Ще те зашеметя.
На въздушна въртележка
Ще го завъртя.
Прежда от преплетени кълчища
Обувки. 11 220
Благодарение на последователното развитие на метафората цялото стихотворение става метафорично по своята тема. Нещо повече, дори цял цикъл от стихове е озаглавен „Снежна маска“, цяла книга е озаглавена „Земя в снега“. Тук поетът говори за снежни виелици и виелици, за снежната любов и снежната девойка, превърнала се в поетична реалност в неговото творчество. В предговора той пише: „И сега Земята е покрита със сняг<...>. И снеговете, помрачаващи сиянието на Едната звезда, ще стихнат. И снегът, покриващ земята - преди пролетта. Докато снегът заслепява очите и студът е оковавал душата, преграждайки пътеките, самотната песен на амбулантния търговец се чува отдалече: победоносно тъжна, приканваща мелодия, носена от виелицата.”
Имаме ново усложнение на вече познат символ, където третата метафорична серия е свързана с образа на „снежна виелица“ - образът на „тройка“, отнасяща поета или неговото щастие. Казваме в разговорния език: щастието отмина, блесна или животът препусна. Блок подновява старата метафора, създавайки образа на тройка, отнасяща щастието:
Земното щастие закъсня
На вашите луди три!
Ако в този пасаж е разкрит източникът на метафоричната алегория („щастието... в тройка... закъсняло”), то в по-нататъшното си развитие метафората-символ се превръща в тема на цялото стихотворение и придобива, за някои степен, поетична реалност:
Прикован съм към бара.
Пияна съм от доста време. не ми пука
Ето моето щастие в тройката
Отиде в сребърния дим.
Лети на тройка, потъна
В снега на времето, в далечината на вековете...
И просто препълни душата ми
Сребриста мъгла изпод подковите...
Хвърля искри в дълбокия мрак,
Искри цяла нощ, светлина цяла нощ...
Камбаната бърбори под дъгата
За това, че щастието отмина...
И само златната сбруя
Вижда се цяла нощ... Чува се цяла нощ...
А ти, душа... глуха душа...
Пиян пиян... пиян пиян... 11 168
Съчетанието на образа на тройка, отнасяща щастието, живота и любовта, и образа на снежна виелица, виелица, помитаща сърцето, е дадено в следното стихотворение. Тройката вече не отнема щастието – тя отнема самия поет и неговия снежен приятел. Символът е достигнал своята окончателна реализация:
Ето я. Засенчен
Всички умни, всички приятели,
И душата ми влезе
В нейния определен кръг.
И под знойния стон на снега
Вашите черти са разцъфнали.
Само тройката бърза със звънлив звук
В снежнобяла забрава.
Размахахте камбаните си
Тя ме заведе на нивата...
Давиш ме с черни коприни,
Соболът се отвори...
И за тази свободна воля
Вятърът плаче по реката,
И те звънят и излизат в полето
Камбани и светлини?.. 11,254
Бихме казали в прозаична реч: „тя ме озари с любовта си, втурна се, понесе ме със себе си“. Но метафората-символ има свои художествени закони, когато се развива последователно - от проста алегория в поетична тема. Следователно не е лесно да се отговори по отношение на такава разширена метафора какво означава „тройката“ в горните стихотворения и още повече какво означават „камбаните“ и „златният поток“. Веднъж появил се, символичният образ се развива според собствените си вътрешни закони и логическата прецизност и неподвижност на едно абстрактно понятие вече не може да следва това индивидуално и динамично развитие. Но символично значениетози образ със сигурност блести чрез своята поетична реалност. Не без причина писателите реалисти, например Городецки, в своя литературен манифест, насочен срещу символизма и мистицизма ("Аполон", 1913, № 1), бунтуващи се срещу символизма като поетичен метод, възмутено посочиха Блок и поискаха от младите поети истинска тройка, а не символична 91. В същото време литературните старообрядци, несвикнали с езика на алегориите, чието четене стана напълно познато и лесно за нас, често се оплакваха от неразбираемостта на поезията на Блок. Спомняме си писмо до редакцията на Birzhevye Vedomosti, изпратено сравнително наскоро (през 1909 г.), чийто автор пита какво е значението на стихотворение на млад „декадент“, отличаващо се с такива неразбираеми думи:
Ти си светъл като невинен сняг.
Бял си като далечен храм.
Не вярвам тази нощ да е дълга
И безнадеждни вечери...
Въпреки това, тази поема, в своята все още много примитивна символика, се доближава до старата схема на фиксирани метафори, понятия като: „Колкото по-тъмна е нощта, толкова по-ярки са звездите.“ Много по-трудно за прозаично „разбиране“ е, разбира се, създадено от такива необичайни в разговорната реч и смели метафорични новообразувания като горните стихове: „Хвърлих сърцето си от белите планини, то лежи на дъното“ и много други. и т.н.
Заключение:
Александър Блок е живял кратък живот- само на четиридесет години, но неговият творчески път с наистина изключителна яркост, дълбочина и искреност отразява най-трудните години в съдбата на родината му. (“Аз не търсех по-добър живот...” (42, с. 5) Лириката на Блок е уникално явление. С цялото многообразие на нейните проблеми и художествени решения, с всички различия между ранните стихотворения и последващи, то се явява като единно цяло, като едно разгърнато във времето произведение като отражение на изминатия от поета “път”.
- езикът на алегорията в поезията на Блок е само пример за последователно прилагане на художествени тенденции, еднакво присъщи на творчеството на всички символисти.
Изводи по Глава II:
Анализирайки горното, можем да заключим, че лексикалните и синтактичните изразни средства в поезията на В. Брюсов и А. Блок са много разнообразни. Струва си да се отбележи активното им използване от авторите в тяхната работа. Използването на метафори и символи позволява на поетите-символисти да имат емоционално, естетическо въздействие върху читателя, да опишат вътрешния свят на човека и човешкото състояние. Сложните, заплетени думи и изрази са неподкупният стил на поетите безсребреници. Оригиналността, тоест оригиналността на творчеството на авторите, кара читателя неволно да препрочита и отново да се потопи в разнообразния, интересен, колоритен свят на техните творби.
Заключение
В текстовете на поетите от Сребърния век видяхме различни модификации на поетиката на алегориите. Казахме, че родовите характеристики на символизма като литературна школа се разкриват в отделните поети символисти чрез индивидуални характеристики, които съставляват тяхната уникална идентичност. Зад тези индивидуални възможности обаче се очертават с пълна оригиналност родовите черти на романтичната поетика, образуващи хармонична и вътрешно свързана художествена система. Опитахме се да подходим към тази система в една от най-значимите й стилистични характеристики. Изкуството на романтизма определихме като „поетика на метафората” и в новото житейско съзнание на мистичните поети открихме най-дълбоките извори на метафоричния стил.
След извършване на анализ и синтезсредства за езикова изразителност в поезията на Сребърния век, трябва да се подчертае, че изразителността на речта в творчеството може да бъде създадена както от езикови единици на лексикални групи (експресивно оцветена лексика, ежедневна лексика, неологизми и др.), ако авторът ги използва умело и по уникален начин, както и образни средства на езика (епитети, персонификации, метафори и др.), синтактични фигури (инверсия, анафора, обръщения и др.). Струва си да се отбележи, че специално място в текстовете на Брюсов и Блок заемат метафори и символи, които отразяват емоциите на лирическия герой, помагайки да се идентифицира основното намерение на авторите.
В техните стихове има и любов, и нежно чувство към природата, изразено с точни сравнения, и ликуващо чувство на любов към тази красота наоколо, и тъга. Именно в тези чувства, действия, импулси поетите от Сребърния век толкова фино са използвали синтактични и лексикални средства, които изпълват творчеството им и го правят модерно.
Списък на използваната литература
Агенов В., Анкудинов К. Съвременни руски поети - М.: Мегатрон, 1997. - 88 с.
Аненски И. Стихотворения и трагедии. Л., 1990. С. 146.
Ахматова А. Стихове и поеми. Л., 1976. С. 62.
Балмонт К. Колекция. цит.: В 2 т. М.: Тера, 1994. Т. 1. С. 21.
Балмонт К. Колекция. цит.: В 2 т. Т. 1. С. 271-272.
Балмонт К.Д. Стихотворения. Л., 1969. С. 148.
Баратински Е. Пълен. колекция стихотворения. Л., 1989. стр. 112.
Бели А. Звезда. Нови стихотворения. Pb., 1922. P. 67.
Блок А. Колекция цит.: В 8 т. Т. 2. С. 211.
Блок А. Колекция цит.: В 8 т. Т. 4. С. 205-206.
Блок А. Колекция Оп.: В 8 т. М.; Л., 1963. Т. 4. С. 176.
Брюсов В. Сборник. цит.: В 7 тома, М., 1973. Т. 1. С. 374.
Брюсов В.Ук. оп. Т. 1. С. 315. Епиграф към: Блок А. Стихове за красивата дама. М., 1905. С. 5.
Валгина Н.С. Синтаксис на съвременния руски език: Учебник, Издателство: "Агар", 2000 г. 416 с.
Введенская Л.А. Реторика и речева култура / Л.А. Введенская, Л.Г. Павлова. – изд. 6-то, разширено и преработено. – Ростов на Дон: Издателство „Феникс”, 2005. – 537 с.
Веселовски А.Н. Историческа поетика. Л., 1940. С. 180-181.
Власенков А.И. Руски език: граматика. Текст. Стилове на речта: учебник за 10-11 клас. общ образ Институции/ А.И. Власенков, Л.М. Рибченкова. – 11 изд. – М.: Образование, 2005. – 350 с., с. 311
Изразителни средства на синтаксиса. Видео урок по руски език. - Ж.
Гогол Н.В. колекция цит.: В 6 т. М., 1959. Т. 1.С. 64.
Жирмунски В. Поезията на Александър Блок. Петербург, 1922, с. 43-44.
Жирмунски В.М. Байрон и Пушкин. Л., 1978. С. 186.
Жирмунски В.М. Въведение в литературната критика. Лекционен курс. Санкт Петербург, 1996. С. 411-412.
Жирмунски В.М. Въведение в литературната критика. стр. 314-315;
Жирмунски В.М. Драма от Александър Блок "Роза и кръст". Литературни източници // Zhirmunsky V.M. Теория на литературата. Поетика. Стилистика. стр. 307-308.
Жирмунски В.М. Германски романтизъм и модерен мистицизъм. стр. 202-207.
Жирмунски В.М. Германски романтизъм и модерен мистицизъм. Санкт Петербург, 1996. С. 61.
Иванов Вяч. Стихотворения. Стихотворения. Трагедия: В 2 т. СПб., 1995. Т. 1. С. 381.
Иполитова Н.А., Князева О.Ю., Саввова М.Р. Руски език и култура на речта: учебник / изд. НА. хипополитлова. – М.: TK Welby, Издателска къща „Проспект“, 2007. – 440 с.
Кратък речник на литературните термини. Л. Тимофеев, Н. Венгров. Издателство "Учпедиз", М., - 1963 г
Кузмин М. Избрани произведения. Л., 1990. С. 32.
Лингвистичен енциклопедичен речник. Под редакцията на професор V.N. Ярцева. "Съветска енциклопедия", М., - 1990 г.
Литературата в училище. Научно-методическо списание. М., 1996.
Мещерякова M.I. Литература в таблици - М.: Ирис - преса, 2006. - 224 с. , 147
Недорезова М. Г. Средства за изразителна реч, Санкт Петербург 2007-2014
Некрасов Н. Селски деца // Некрасов Н.А. Пълна колекция цит.: В 15 т. М.; Л., 1968. Т. 2. С. 120.
Николаев A.I. Основи на литературната критика „Лексикални изразни средства“: учебник за студенти от филологически специалности. – Иваново: ЛИСТОС, 2011.
Поезията на Сребърния век в училище: Книга за учители / Автор – съст. ЯЖТЕ. Болдирева, А.В. Леденев. – М.: Дропла, 2001.- 384 с., стр. 203
Руската литература на ХХ век. 11 клас: Учебен. за общо образование учебник заведения. – В 2 ч. Част 1/ В.В. Агенов и др.; Изд. В. В. Агеносова. – 4-то изд. – М.: Дропла, 1999. – 528 с.: ил.
Соловьов В. Стихотворения и комични пиеси. Л., 1974. С. 64.
Сологуб Ф. Стихотворения. Л., 1975. С. 223.
Творчеството на А. Блок в писма, дневници, мемоари) / Съст., есета и коментари. В.П. Енишерлова. – М.: Правда, 1988, 560 с., 8 ил. ,
РечникРуски език. в 4 тома. Под редакцията на професор D.N. Ушакова. Издателство "Тера", М., - 1996 г
Тургенев И.С. Пълна колекция оп. и писма: В 28 т. М.; Л., 1963. Т. 5. С. 234-235.
Федоренко Л.П. Анализ на теорията и практиката на методите на обучение по руски език: Учебник. Курск, 1994. – 203 с.
Фет А.А. Стихове и поеми. Л., 1986. С. 443.
Шкловски В. Изкуството като техника // Поетика. Пгр., 1919. С. 101-114.
Енциклопедичен речник на младия литературовед / Съст. В. И. Новиков. – М.: Педагогика, 1988. – 416 с.: ил., с. 367
Думата, както е известно, е основната единица на езика, най-забележимият елемент от неговите художествени средства. А изразителността на речта е свързана преди всичко със словото.
Думата в художествения текст е особен свят. Художественото слово е огледало на индивидуалното отношение на автора към реалността, особеното възприемане на околния свят. Един литературен текст има своя прецизност - метафоричност, свои истини - художествени откровения; променят се всички функции на думата, които се определят от контекста: „Бих искал да слея тъгата и тъгата си в една дума...“ (Г. Хайне).
Метафоричните изявления в литературния текст са свързани с изразяването на индивидуалното възприемане на околния свят. Изкуството е лично изразяване. Метафорите са вплетени в литературна тъкан, която създава образ, който ни вълнува и ни въздейства емоционално в образа на художественото произведение. Думите придобиват допълнителни значения, стилистично оцветяване и създават специален свят, в който се потапяме, когато четем художествена литература.
И в устната реч, не само в литературната, но и в разговорната реч, ние без колебание използваме всички изразителни средства на речта, така че речта да е по-убедителна, по-емоционална и по-образна. Метафорите придават особена изразителност на нашата реч.
Думата метафора в превод от гръцки означава „прехвърляне“. Това се отнася за прехвърляне на име от един обект на друг. За да се случи такова прехвърляне, тези обекти трябва да имат някакво сходство, те трябва да бъдат донякъде подобни, съседни. Метафората е дума или израз, който се използва в преносен смисъл въз основа на приликата на два предмета или явления по някаква причина.
В резултат на прехвърлянето на смисъл от един предмет или явление към друг се създава образ. Метафората е едно от най-ярките средства за изразителност на поетичната и художествена реч. Но в същото време липсата им не означава липса на изразителност на произведението на изкуството. Нека сравним два откъса от различни стихотворения на Б. Пастернак:
Да си известен не е хубаво.
Това не е нещото, което те повдига.
Няма нужда да създавате архив,
Разклатете се над ръкописите.
Целта на творчеството е отдаденост,
Не шум, не успех.
Срамно, безсмислено
Бъдете темата за разговори на всички.
…………………………………
Юли се влачи в дрехи
Пух от глухарче, репей.
Юли, прибирайки се през прозорците,
Всички говорят силно на глас.
Невчесана степ разрошена,
Ухае на липа и трева,
Върховете и миризмата на копър,
Юлският въздух е поляна.
В първото стихотворение Б. Пастернак не използва метафори, докато второто стихотворение е пълно с персонификация, епитети, метафори, но всяко от тези стихотворения е художествено изразително. Първият пленява с искреност, прецизност на езика и дълбок смисъл, вторият действа на емоционално ниво и създава лиричен образ.
Чрез метафоричното значение на думите и фразите писателят предава индивидуалността и уникалността на предметите, като същевременно демонстрира собствената си асоциативна природа на мислене, своята визия за света.
Метафората може да бъде проста и обширна. В поезията на ХХ век се възражда използването на разширени метафори, а природата на простите метафори се променя значително.
МЕТОНИМИЯТА е вид метафора. Гръцката дума "метонимия" означава преименуване, тоест даването на едно име на друго. Това е замяната на една дума с друга въз основа на близостта на два обекта, понятия и др. Метонимията е налагането на една характеристика върху друга, налагането на преносно значение върху пряко. Например: 1. Селото пуши сив дим в студеното ясно небе - хората се стоплят. (V.M. Shukshin) (Вместо: тръбите на печката се пушат). 2. Градът шумеше, пращяха знамена, мокри рози падаха от купите на цветарките, коне, накичени с шарени пера, подскачаха и се въртяха въртележки. (Y.K. Olesha) (Хората, живеещи в града, бяха шумни). 3. Изядох три чинии. (Ядох супа в купички). Всички тези прехвърляния на значения и тяхното смесване са възможни, тъй като предмети, които имат едно и също име, са разположени наблизо, тоест те са съседни. Това може да е съседство в пространството, времето и т.н. Такива трансфери на имена се наричат метонимични.
СИНЕКДОХИЯ. Гръцката дума синекдоха означава корелация. Синекдохата е вид метонимия. Прехвърляне на значение става, когато се нарича по-малкото вместо по-голямото; повече вместо по-малко; част вместо цяло; цяло вместо част.
ЕПИТЕТ. Тази дума в превод от гръцки означава „приложение, прикрепено“, тоест една дума е прикрепена към друга.
Епитетът е троп, фигура, образно определение, дума или фраза, които определят човек, предмет, явление или действие от субективната позиция на автора. Различава се от простото определение по художествена изразителност.
Във фолклора постоянните епитети се използват като средство за типизация и едно от основните средства за неговото художествено изразяване. Тропите в тесния смисъл на този термин включват само епитети, чиято функция се изпълнява от думи, използвани в преносен смисъл, за разлика от точните епитети, изразени от думи, използвани в буквално значение (красиви цветя, червени плодове). Създаването на образни епитети е свързано с използването на думи в преносно значение. Епитети, изразени с думи, които имат преносно значение, се наричат метафорични. Основата на епитета може да бъде метонимичен пренос на името (...ще отидем да разбием стената, ще застанем с главите си за родината си. М.Ю. Лермонтов).
Противоположните епитети, които образуват комбинации от думи с противоположно значение с определените съществителни, се наричат ОКСИМОРОНИ. („...радостна тъга, ненавиждаща любов.“ И. Б. Голуб).
СРАВНЕНИЕТО е троп, в който характеристиките на един обект се дават чрез сравнението му с друг обект. Сравнението е троп, който се състои в сравняване на обекти по тяхната прилика, която може да бъде очевидна или далечна и неочаквана. Обикновено сравнението се изразява с думите „сякаш“, „точно“, „сякаш“, „подобно“. Може да има сравнения в инструменталния падеж.
ПЕРСОНИФИКАЦИЯТА е вид метафора, приписване на свойства на живи същества на обекти от неживата природа. Често персонификацията се създава чрез обозначаване на природните явления като живи и съзнателни същества. Персонификацията се нарича още прехвърляне на човешки свойства върху животните.
ХИПЕРБОЛАТА е едно от изразните средства на речта, което означава „преувеличение“. Хиперболата е фигура със значение на прекомерно преувеличаване на казаното.
ЛИТОТА - в превод от гръцки думата означава "простота". Ако хиперболата е прекомерно преувеличаване на нещо, тогава обратната хипербола означава същото прекомерно подценяване. Litotes е фигура, която се състои от прекомерно подценяване на казаното. (Малко човече колкото нокът. Момче колкото пръст. Thumbelina. По-тихо от водата, по-ниско от тревата. „Трябва да наведеш глава под тънък стрък трева“ (N.A. Nekrasov).
Изразителните средства на речта са хумор, ирония, сарказъм и гротеска.
ХУМОР е едно от изразните средства на речника; хуморът в превод от английски означава разположение, настроение. Цели произведения могат да бъдат написани по комичен, комично-патетичен или алегоричен начин. Показват добродушно, подигравателно отношение към нещо. Спомнете си разказа на А. П. Чехов „Хамелеон“. Много от басните на И. Крилов са написани в този дух.
ИРОНИЯ – в превод от гръцки „преструвка“, „подигравка“, когато с думи се казва едно, а в подтекста се има предвид нещо съвсем различно, обратното на изразената мисъл.
САРКАЗЪМ - в превод от гръцки означава "разкъсване на месо". Сарказмът е язвителна подигравка, зла ирония, язвителни, язвителни забележки. Създава се комичен ефект, но в същото време ясно се усеща идейна и емоционална оценка. Фантастичното се съчетава с реалното, обикновеното с всекидневното. Една от разновидностите на живописта - карикатурата може да бъде с хумор, с ирония, със сарказъм и с гротеска.
GROTESK означава „странно“, „сложен“. Тази художествена техника се състои в нарушаване на съотношението на изобразяваните обекти, явления и събития. Много от творбите на М. Е. Салтиков-Шчедрин са изградени с помощта на тези изразителни средства на речта („Историята на един град“, „Господата Головлеви“, приказки). Разказите на Н. Н. Гогол и А. П. Чехов са пълни с хумор, ирония, сарказъм и гротеска. Работата на Дж. Суифт („Пътешествията на Гъливер“) също е гротескна по съдържание.
Спомнете си разказите на А. П. Чехов „Хамелеон“, „Дебел и тънък“, „Човек в калъф“. Гротескът е използван от М.Е. Салтиков-Шчедрин за създаване на образа на Юда в романа „Семейство Головльов“. Сарказъм и ирония в сатиричните стихотворения на В. Маяковски. Произведенията на Козма Прутков, Зощенко и Василий Шукшин са пълни с хумор.
Такива изразителни средства за словообразуване като пароними и парономи се използват от сатирици и хумористи. Каламбурите се създават чрез игра на думи.
PUNS са фигури, базирани на звуковото сходство на думи или комбинации от думи, които са напълно различни по значение. Каламбурите са игра на думи, основана на многозначност и омонимия. Каламбурите правят шеги. Каламбури могат да бъдат намерени в произведенията на В. Маяковски, в неговите сатирични стихове, в Козма Прутков, Омар Хаям, А. П. Чехов.
Какво е фигура на речта?
Думата "фигура" се превежда от латински като "очертание, вид, изображение". Тази дума има много значения. Какво означава този термин, когато говорим за художествена реч? Фигурите включват синтактични средства за изразителна реч: риторични въпроси, възклицания, призиви.
Какво е троп?
Тропите са лексикални средства за изразителна реч: метафора, метонимия, синекдоха, епитет, сравнение, персонификация, хипербола, литоти и други. Trope означава „оборот“ на гръцки. Този термин обозначава дума, използвана в преносен смисъл. Художествената реч се различава от обикновената реч по това, че използва специални обороти на думи, които украсяват речта, правят я по-изразителна и красива. Стиловете на художествената литература заемат специално място в изучаването на дисциплината, изразителните средства се използват в различни стилове на речта. Основното в понятието „изразителност“ за художествената реч е способността на художественото произведение (текста) да оказва емоционално, естетическо въздействие върху читателя, да създава ярки образи и поетични картини.
Живеем в свят на звуци. Някои звуци предизвикват положителни емоции, докато други алармират, възбуждат, предизвикват безпокойство или успокояват и предизвикват сън. Звуците предизвикват образи. Използвайки комбинация от звуци, можете да окажете емоционално въздействие върху човек, което особено възприемаме, когато четем литературни произведения и произведения на руското народно творчество.
К. Д. Балмонт даде образно описание на звуците на речта: звукът е „малък магически гном“, магия. М. В. Ломоносов пише: „В руския език, изглежда, честото повторение на буквата „А“ може да помогне да се изобрази великолепието на голямото пространство, дълбочината и височината, също внезапна („спомнете си песента „Моята родина широка, в него има много ниви” , гори и реки...”); нарастваща честота на буквите „E“, „I“, „Yu“ - за изобразяване на нежност, гальовност, жалки или малки неща (слушайте музиката на стиха на Есенин: „Не съжалявам, не се обаждам, не не плачи, всичко ще премине като дим от бели ябълкови дървета...“). Чрез „Аз”-а можете да покажете приятност, забавление, нежност; чрез „O“, „U“, „Y“ - ужасни и силни неща: гняв, завист, тъга.“
ЗВУКОВА НОТА: АСОНАНС, АЛИТЕРАЦИЯ, ЗВУКОПОДРАЖАВАНЕ
Използването на определени звуци в определен ред като художествена техника на изразителна реч за създаване на изображение се нарича звуково писане.
ЗВУКОПИСЕН е художествена техника, която се състои в подбор на думи, които имитират звуците от реалния свят в текста.
ASSONANCE е френска дума, която означава съзвучие. Това е повторение на едни и същи или подобни гласни звуци в текст за създаване на звуков образ. Асонансът допринася за изразителността на речта. Поетите използват асонанс в римата, в ритъма на стиховете.
АЛИТЕРАЦИЯ е дума от гръцки произход от съществителното буква. Повторение на съгласни в художествен текст за създаване на звуков образ и засилване на изразителността на поетичната реч.
ЗВУКОПОДРАЖАВАНЕ – предаване на слухови впечатления с думи, наподобяващи звука на явления от заобикалящия ни свят.
Темата на нашата статия е средството за изразяване в стихотворението. Ще ви кажем какво е то по-долу. Като пример за анализ и за консолидиране на материала, читателят е поканен да обърне внимание на стихотворението на Ф. Тютчев „Листа“ и красивите поетични линии на Пушкин „Зимна сутрин“.
Какво представляват изразните средства?
Средство за изразителна реч е комплекс от звукови (фонетични), синтактични, лексикални или фразеологични елементи, използвани за постигане на по-добър ефект от казаното, привличане на вниманието и подчертаване на определени аспекти в речта.
Акцент:
- Звукови (фонетични) средства. Това включва използването на определени звуци, които се повтарят периодично, придавайки специален звук. Поетите символисти често използват такива методи. Например, известното стихотворение на Константин Балмонт „Тръстиките“ очарова със съскащи звуци, които създават ефекта на шума на тръстиката.
- Синтактичен. Това са характеристиките на конструкцията на изречението. Например В. Маяковски има кратки, остри фрази, които веднага фокусират вниманието върху темата.
- Фразеологични. Това включва използването от автора на т.нар крилати фрази- афоризми.
- Лексикални и семантични: свързани с думата и нейното значение.
- пътеки. Най-често са присъщи на художествената реч. Това са метафори и метонимии, хиперболи.
Изразни средства в стихотворението
Преди да преминете към стихотворението и да изучавате неговите изразителни средства, струва си да обърнете внимание на стила на този жанр. Както казахме по-горе, всеки жанр използва свои собствени изразни средства. Най-често тези методи за подчертаване на намерението на автора се срещат в художествения стил. Поезията очевидно е художествен жанр (с някои много редки изключения), следователно изразните средства в стихотворението се използват, за да може читателят да възприеме повече информация и да разбере по-добре автора. За прозаичните писатели формата и стилът им позволяват да не бъдат ограничени от размера на произведенията си, докато за поетите е по-трудно да вместят своите чувства и мисли, визия и разбиране в относително кратки редове.
Най-често използваните изразни похвати в поезията
Изразите в стихотворението са доста разнообразни. Те не са собственост на определен автор, тъй като са създавани и подобрявани в продължение на десетилетия. Но понякога става много лесно да разпознаете автора, като използвате конкретни примери и любими средства. Поезията на Сергей Есенин, например, винаги е изпълнена с красиви епитети и невероятни метафори. Ако прочетете непознато стихотворение на човек, който познава неговия стил, най-вероятно той ще назове автора без колебание.
Изразни средства в стихотворението:
- Алегория. Същността му е да изрази предмет или черта на характера чрез определен образ. Например вълкът в приказките и басните винаги е алегоричен символ на жестокост, свирепост и своеволие.
- Хиперболи и литоти. Просто казано, художествено преувеличение и подценяване.
- Антитеза. Метод на изразителност, който се постига чрез сравняване или поставяне на две или повече контрастиращи концепции една до друга. А. С. Пушкин например казва за буря: „Тогава ще вие като животно, тогава ще плаче като дете“.
- същото начало на няколко реда, както в брилянтното стихотворение на Константин Симонов „Чакай ме“.
- Алитерация. Използването на съгласни звуци от специфична звукова серия, както в „Тръстиките“ на Балмонт, съскащи звуци, редуващи се един с друг, създава мистичното присъствие на растителен шум през нощта.
- Метафора. Фигуративното значение на дума, основано на една или повече характеристики. „Хижата на старата жена“ от Есенин, например. Крехката хижа се сравнява със старицата поради напредналата възраст и на двете.
- Метонимия. Една дума вместо друга или част вместо цялото.
- Персонификация. Техника, при която на нежив обект се приписват свойствата на живо същество.
- Сравнение и епитет. Първият е, когато един субект се сравнява с друг за по-добър ефект на предаване на информация. Второто е известно на мнозина от уроците по литература и е художествено определение.
Изразителни средства в стихотворението „Листа” на Тютчев
За да консолидираме по-добре темата, ще разгледаме конкретни стихотворения и, използвайки техните примери, ще се опитаме да разберем какви са техниките на изразителност.
Този поетичен опит на писателя да разбере смисъла на живота и да оплака неговата преходност е истински шедьовър пейзажна лирика. Тя е като монолог на тъжни за съдбата си листа и така неусетно отлетялото лято.
Тук има много изразни средства. Това е персонификация (листата говорят, мислят, авторът ги представя на читателя като живи същества), и антитеза (листата се противопоставят на борови иглички), и сравнение ("иглички на таралеж", те наричат борови иглички). Тук можем да видим и техники за алитерация (звуци “zh”, “ch”, “sh”).
Играта с времеви форми на глагола помага на автора да постигне ефекта на динамика и движение. Благодарение на тази техника читателят практически усеща преходността на времето и движението на листата. Е, като всяко стихотворение, „Листа“ не е лишено от епитети. Тук ги има много, цветни са и живи.
Обърнете внимание на размера на стихотворението. Само в четири кратки реда поетът използва много изразни средства и поставя няколко философски въпроса. Винаги бъдете внимателни, когато четете поезия, и ще бъдете приятно изненадани колко много ни казва авторът.
Стихотворение "Зимна сутрин"
Изразителните средства в стихотворението „Зимна сутрин” радват с разнообразието си. Това произведение е пример за най-добра пейзажна поезия.
Техники, които A.S. Пушкин използва за постигане на особено настроение - това е преди всичко антитеза. Контрастът между мрачното вчера и красивото днес откроява в отделни платна двете картини на природата - студена снежна буря и красиво утро. Читателят сякаш вижда и шума на виелицата, и ослепителния сняг.
Специални положителни епитети „очарователен“, „великолепен“, „прекрасен“ подчертават настроението на автора и ни го предават. Персонификацията присъства и в поезията. Тук виелицата е „ядосана“ и мракът „се втурна“ по мрачното небе.
Накрая
Средствата за изразителна реч не просто украсяват и допълват речта, те я правят жива и артистична. Те са като ярки цветове, с които художникът оживява своята картина. Целта им е да подчертаят и привлекат вниманието, да засилят впечатлението, може би дори да изненадат. Ето защо, когато четете поезия, не бързайте, помислете какво иска да предаде авторът. Пропускайки мислите на великите творци, скрити между редовете на думите, вие губите много.
