У дома > Всичко за ВиК > Търговска репортажна фотография: как се снима. Комерсиална сватбена фотография

Търговска репортажна фотография: как се снима. Комерсиална сватбена фотография

Комерсиалната фотография е занаятът на фотографа. Тук липсва пространството, което дава творческата и артистична фотография: фотографът е притиснат в тясната рамка на поставената от клиента задача. Но точно това прави комерсиалната фотография интересна. Изисква се максимален професионализъм и разбиране от фотографа какво и как прави.

Тук бих искал да говоря за основите на рекламната репортажна фотография - от комуникацията с клиента и изграждането на снимачния процес до съветите за работа на събитие и нюансите на представяне на материала на клиента. Тези детайли, които са необходими на начинаещия фотограф като основа, върху която ще почиват знанията, които идват с опита.

И така, какво е търговско отчитане?

Има три основни направления в комерсиалната репортажна фотография:

Фотозаснемане на корпоративни събития, презентации и други подобни събития

Всяка от тези области има свои собствени характеристики и нюанси в работата. За тях ще говорим по-долу, но засега ще се опитаме да отговорим на един много важен въпрос: каква е основната разлика между репортажната фотожурналистика и комерсиалната репортажна фотография? Има три основни разлики.

Задачата на фотографа

В репортажната фотожурналистика фотографът показва своята визия за ситуацията. Неговата задача е да направи кадър, който да отразява възможно най-пълно картината на случващото се. Кадрите трябва да „хващат“ зрителя. И често това се постига чрез фокусиране върху социални проблеми и експлоатиране на „вечни теми”: старци, деца, насилие...

Основната задача на комерсиалния фотограф е да заснеме така, както клиентът иска да го види. Вашите снимки трябва да излъчват позитивизъм. Независимо дали снимате корпоративно събитие, сватба или репортаж от заснемането на видеоклип, вашата задача е да заснемете ярки кадри и да покажете богати цветове, радост и забавление. Всички негативи трябва да бъдат елиминирани на етапа на избор на материал. Било то прекалено пиян офис служител или паднали декорации. Клиентът не трябва да вижда тези неща. Запомнете: основното послание на вашия персонал е „празникът беше успешен“.

Във фотожурналистиката качеството на снимката може да бъде пожертвано в името на семантичното натоварване на кадъра. Просто погледнете многото снимки, носители на наградата World Press Photo, за да видите това. В търговските репортажи това е практически невъзможно. Вашите снимки трябва да бъдат направени най-високото нивокачество на отчитането. Единственото нещо, за което е възможно да се жертва качеството, е емоционалният компонент на рамката. Ако сте успели да уловите зашеметяващо емоционално позитивен момент, тогава можете да простите недостатък в остротата или композицията. Но това трябва да е изключителен случай.

Количество

Ако за репортаж в списание фотограф предлага 30–40 кадъра за публикуване, от които редакторът след това избира 5–10, тогава за комерсиална фотография вашият „стандарт“ е 200–300 кадъра и ако условията позволяват (например много гости, разнообразна програма за събития) - след това 400–500. И всички тези рамки трябва да са с еднакво качество. Именно постоянното качество на снимките е задължително изискване за комерсиалната фотография.

Мисля, че вече разбрахте, че рекламната репортажна фотография е напълно отделен жанр, който има много свои характеристики и нюанси в работата си. Ще говорим за тях по-подробно.

И така, нека се опитаме да разберем трите основни области на репортажната фотография.

Сватбен репортаж

По същество има три основни героя на сватбата:

младоженци;
гости;
художници.

Вашата задача е не само да снимате тези хора, но и да заснемете тяхната комуникация и взаимодействие. Ако снимате майката/бащата/дядото/девера на булката в момента на вдигане на наздравица, освен портрет в близък план, не забравяйте да вземете общ плангост и младоженци, в идеален- рамка, където се прегръщат, усмихват, дават подаръци, цветя или дрънкат чаши.

Между другото, за очилата. Понякога се случва гостите на масата да не общуват много активно помежду си или дори да се заровят в чиниите си. След това трябва да се качите и да ги помолите да вдигнат чашите си заедно и, дрънкайки чаши, да се усмихнат. Не забравяйте за основното правило - „празникът беше успешен“.

Ако снимате представление на артист, не забравяйте да заснемете реакцията на младоженците и гостите на представлението – усмивки, заинтересовани погледи, аплодисменти.

Корпоративна фотография

Когато снимате корпоративно събитие, важно е да запомните най-важното: корпоративният празник е имиджово събитие за служителите на компанията. Това означава, че трябва да заснемете всички имиджови атрибути на този празник - „звездни“ артисти, красива природа, оригинални забавления, предлагани на гостите. Като цяло покажете всичко, за което са похарчени парите на компанията. Опитайте се да изградите композицията по такъв начин, че, ако е възможно, логото на компанията и името на самото събитие да бъдат уловени в рамката.

Направете няколко абстрактни снимки: красив интериорен детайл, гастрономически изкушения на масата или интересно светлинно шоу. Такива рамки са много подходящи за дизайн на брошури и статии във вътрешно корпоративно списание.

И, разбира се, не забравяйте за положителното - вашите снимки трябва да показват, че служителите на компанията се забавляват, наслаждават се на празника и живота като цяло и парите на компанията не се губят.

Репортажи от снимките на филми, видеоклипове и телевизионни програми

Най-голямото предизвикателство в работата на един фотограф на снимачна площадка е да направи интересен репортаж, без да пречи на самия снимачен процес. За да направите това, трябва да следвате следните правила:

Преди да започнете да снимате, обсъдете с оператора „мъртви зони“, тоест места, откъдето можете безопасно да снимате, без риск да сте в кадър.

Не забравяйте да обсъдите възможността за използване на светкавица. По правило не можете да използвате светкавица на снимачна площадка по очевидни причини - отражението ще бъде забележимо в кадъра. Следователно най най-добрият вариантза един фотограф това означава снимане по време на репетиции. Много често както режисьорите, така и телевизионните работници репетират сцена, преди да я заснемат на камерата, което означава, че светкавицата няма да притеснява никого и можете да работите спокойно.

Не забравяйте за златното правило на фотографите: добрата репортажна фотография трябва да отговаря на три въпроса – „Какво? Където? Кога?". Затова се опитайте да рамкирате рамката така, че да съдържа атрибутите на снимачната площадка - камери, микрофони и т.н.

В допълнение към снимките на самия процес на заснемане, не забравяйте да направите снимки на „зад кулисите“ - работата на гримьора с актьорите, настройката на осветлението и комуникацията на режисьора със снимачния екип.

Разбрахме посоките за снимане. Сега нека поговорим за това как да организираме комуникацията с клиента, какви нюанси не трябва да се забравят по време на снимането и под каква форма е по-добре да се представи готов материалкъм клиента.

Какво трябва да обсъдите предварително с клиента?

Такса

Няма смисъл да се дават точни числа - всеки сам си определя цената. Важно е да разберете от какво се състои бюджетът за снимане:

Вашата работа

Обикновено фотографът определя сума за определен брой часове работа (например 3, 5 или 7) и сума за всеки следващ час снимане.

Оборудване

Ако прецените за необходимо да използвате допълнително оборудване за снимане - друга камера, различна допълнителна светлинаи така нататък, не забравяйте да посочите това в оценката. Не забравяйте: всичко трябва да си струва парите. Всяко допълнително оборудване във всеки случай е допълнителен разход за вас. Независимо дали го наемате или използвате собствен, вие харчите или парите си, или ресурса на вашето оборудване. И вашият клиент трябва да разбере това. Това важи и за работата на асистент. Ако имате нужда от асистент по време на снимането, не забравяйте да посочите неговия хонорар в оценката.

Допълнителни услуги на изхода

Ретуш на снимки, винетиране, печат и други Допълнителни услуги. Цената на тези работи трябва да бъде обсъдена с клиента и включена в оценката.

Брой хора на събитието

Максималният брой хора, които един фотограф може да заснеме качествено и разнообразно е 200 човека. Ако има повече хора на събитието, втори фотограф е просто необходим.

Индивидуални моменти на снимане

Това са неща, които по правило се обсъждат на място, непосредствено преди началото на събитието. Така например сред гостите може да има VIP персони, които не могат да бъдат снимани, или обратното - трябва да се снимате с тях. Винаги обсъждайте тази точка с организаторите. Добрият организатор сам ще ви каже за това, но не всички организатори са професионалисти в своята област и може просто да забравят. И във всеки случай това ще ви е от полза като минус. Някои изпълнения на артисти не могат да се снимат със светкавица. Например, жонгльорите намират светкавицата за много разсейваща. Следователно тази точка също трябва да бъде обсъдена предварително. При пристигането на събитието е важно да определите с кой организатор работите. Понякога по време на снимане има трудни, спорни въпросии трябва да знаете точно към кого да се свържете, за да разрешите проблеми.

Работа на събитието

Винаги идвайте на събитието предварително, оптимално половин час преди това. Това време ще ви бъде достатъчно, за да огледате заведението и да „стреляте“ за осветлението. И в същото време разберете от организаторите точния план на събитието и точките, които са особено важни за клиента.

Когато работите на празник, винаги помнете, че хората са дошли да се отпуснат и да се забавляват. Работете ненатрапчиво, никога не нарушавайте интимността на разговора на гостите. Най-добре е да потърсите ситуации, в които гостите с удоволствие правят снимки сами. Например, ако видите приятелски прегръдки от стари приятели, поканете ги да направят снимка. Сигурен съм, че те ще бъдат само щастливи.

По време на снимане на репортаж (особено когато лоши условияосветление) често има проблем: шум или острота/яркост на картината. В случай на рекламно заснемане, шумът ще трябва да бъде пожертван. Първо, по-лесно е да премахнете шума при обработката на снимки, отколкото например да се отървете от „движението“, и второ, шумът е второстепенно нещо, което клиентът забелязва. Ако картината е сочна, ярка, остра, всичко е наред, клиентът ще бъде доволен.

Отделна тема е работата с флаш. Flash е един от необходими инструментиработа на репортажен фотограф. 90% от заснемането се извършва с помощта на светкавица - или като основен източник на светлина, или като допълнителна запълваща светлина.

Идеалните условия за работа със светкавица са ниските бели тавани. След това отразената светкавична светлина от тавана се разпространява равномерно по цялата рамка. Но на практика такива условия не се срещат често, така че бяха измислени две много удобни и необходими неща - рефлектор и дифузьор.

Необходим е рефлектор, който да отразява и разпределя равномерно светлината, когато няма естествени условия за това. Но рефлекторът има един сериозен недостатък: когато снимате от близко разстояние, може да се появи преекспониране на главата на човек, така че е най-добре да използвате рефлектора не в непосредствена близост до обекта. Разсейвателят на светкавицата работи на принципа на софтбокса - разпръсквайки светлината, я омекотява и това дава възможност за снимане челно. За стрелба в тъмни стаи- напълно незаменима вещ. По правило всеки фотограф избира какво му е по-удобно да използва в работата си, но най-добре е да имате и двата аксесоара със себе си.

Също така, за да работите със светкавица, можете да използвате цветни филтри за „затопляне“ на картината и „паус“ за допълнително разсейване и омекотяване на светлината - това ще помогне да се избегне силно преекспониране.

Изходен материал

Много е важно не само да снимате качествен материал, но го представя коректно на клиента.

Да започнем с обработката

Висококачествената обработка е това, което ще помогне на вашите снимки да се открояват от масите на други фотографи.

Какви са основните изисквания за обработка на репортажни снимки?

Естествени цветове

На първо място, това се отнася за цвета на кожата. За да получите реалистично, красиви цветятрябва да изберете правилния RAW конвертор, който може да създаде изображение, което е най-сходно с реалността. В момента това е програмата Capture One, тъй като ICC профилите, които използва, предават цветовете най-адекватно.

Острота

Вашите снимки трябва да са възможно най-резки. Като правило, по време на обработката можете да „поставите“ повече острота, тъй като трябва да запомните, че тези снимки най-вероятно ще бъдат отпечатани в малки формати (10 x 15, 15 x 22), което означава, че лек излишък на острота ще не се забелязва, но картината ще „звъни“.

Сочна, ярка картина

Снимките трябва да са наистина приятни за окото, което означава, че трябва да са леки, ярки, а цветовете трябва да са богати и наситени. Опитайте се да увеличите малко контраста в снимките си и в повечето случаи ще получите по-„вкусна“ снимка. При работа с цветове и цветова температура има такава важен нюанс: Винаги правете картината „топла“. Психологически "топлите" цветове - жълто, оранжево и др. - се възприемат по-положително от "студените" цветове - синьо, зелено и др. Винаги имайте това предвид, когато обработвате снимки.

Една от основните характеристики на обработката на репортажни материали е работата с голям обем снимки. И за да постигнете качество с големи обеми материал, трябва да направите групова обработка на снимки. Това означава, че задаваме общи настройки за всички снимки и започваме „обработка“. По правило цялата обработка може да се извърши в един и същ Capture One, но в някои случаи е по-добре да използвате допълнително Photoshop, за да „задвижите“ вече обработения материал чрез, например, филтри за изостряне във Photoshop, използвайки „действия“.

Повечето корпоративни, сватбени и други репортажни снимки имат такъв обща характеристика. Снимките върху тях са направени изключително „за памет“, което означава, че ще бъдат отпечатани във формат не по-голям от 15 х 22 см. Какво ни дава това? как по-малка снимка, толкова по-малко шум и дефекти в остротата се виждат и съответно можете да направите картината по-ярка и по-наситена, без да се страхувате от появата на ненужен шум. Важно е само да обсъдите тази точка с клиента: понякога клиентът се нуждае от снимки с максимална разделителна способност.

Изпращане на материал на клиента

Много е важно да представите вашите снимки на клиента правилно. Разбира се, можете просто да запишете снимките на диск и да ги дадете на клиента. Нищо лошо в това. Но ако искате да се „включите“ с клиент и да получавате поръчки от него в бъдеще, трябва да работите върху „обвивката на бонбони“. Направете капак за кутията на диска и отпечатайте снимката върху самия диск. Не е необходимо да създавате шедьоври на дизайнерското изкуство. Просто направете хубава, сладка корица и клиентът ще я оцени. Освен това можете да получите финансови ползи от него. Само когато предавате диска на клиента, кажете му, че срещу допълнително заплащане можете да направите още няколко копия на такъв диск. Както показва практиката, много клиенти са съгласни.

Въпреки че наскоро някои агенции, с които работя, започнаха да пускат подобно покритие като необходимо условиепри предаване на материала. Но тези агенции са готови да плащат такси, при които могат да поставят такива условия.

Има два прости правилакоито трябва да се спазват при даване на диска на клиента:

Номерирайте снимките. Имената на фото файловете под формата на DSC 4007 изглеждат грозни и неудобни.

Направете две папки на диска: една за снимки в пълен размер, а другата за прегледи. Факт е, че гледането на голям обем снимки в пълен размер на обикновен компютър не е много удобно, но визуализациите могат да се гледат бързо и удобно. И ако е необходимо, е много по-бързо да го изпратите по интернет. Не забравяйте, че комфортът на клиента при работа с вас пряко влияе върху по-нататъшните поръчки за заснемане.

Може би някои от нещата, за които писах, изглеждат незначителни и не заслужава внимание. Но точно от тези малки неща, от вниманието към клиента, от вашия професионализъм в най-незначителните неща зависи вашата конкурентоспособност. В днешно време има много фотографи, работещи на пазара на репортажна фотография. Но проблемът е, че точно в средата на комерсиалната репортажна фотография фотографите, които са далеч от професионално ниворабота, което не им пречи да вземат прилични такси от клиента.

Единственият начин, по който е възможно да се „изместят“ такива „професионалисти“ от пазара, е наистина да се покаже на клиента качествена работа. И опитът ми в общуването с клиенти показва, че това постепенно се случва. Клиентът „расте“, той започва да вижда нивото на работата на фотографа, разбира това добра работатрябва да си струва парите. И това не може да не радва.

Имате възможност за снимки за търговско дружество- Това е невероятно. Най-накрая някой, който разбира важността на висококачествената фотография и иска да увеличи доходите си чрез интелигентен маркетинг! И тези хора дойдоха при вас за помощ! Въпреки че идеята за правене на невероятни снимки на открито звучи вълнуващо, има много прости неща, които могат да бъдат пренебрегнати и които в крайна сметка могат да се окажат катастрофа. За да избегнете пълен провал по време на първата си рекламна снимка, имайте предвид тези неща.

Първият ми опит

По време на вечерната почивка (колкото и да е странно, хората не обичат да се снимат, докато ядат), започнах да говоря с няколко души, които седяха на една и съща далечна маса с мен. Попитах: „Какво направи, че те накара да седнеш на детската маса?“ Оказа се, че тези хора са резервирали маса твърде късно и тази е останала. Докато разговаряхме, научих, че са работили за фирма за екстериор на дома (нещо като онези компании, които правят външно осветление).

Попитаха ме дали често снимам събития и аз казах, че го правя рядко, но се включих доброволно да помогна в работата на бала за Habitat for Humanity. Казах им, че съм много по-добър в снимането на недвижими имоти, архитектура и пейзажи. Това предизвика интереса на моите събеседници, защото те просто търсеха фотограф, който да представи нов проект за външно осветление. Дадох му визитката си и казах, че ще се радвам да обсъдим допълнителни подробности.

Няколко седмици по-късно те ми се обадиха и казаха, че са разгледали портфолиото ми и са оценили работата ми, така че искат да си сътрудничим. Думите не могат да изразят колко развълнуван бях. От възхищението напълно забравих за старанието си и резултатът беше провал.

Започнахме разговора с обсъждане на цените (обикновено всеки иска да разбере това възможно най-скоро). С течение на времето съм чел стотици пъти, че който наддава първи, губи. Фотографи, графични дизайнери и други креативни хора имат много трикове, за да накарат клиента първо да посочи цената, за да могат след това да я победят. Смята се, че ако вие (фотографът) първи посочите цената си, потенциално ще загубите хиляди долари.

Не съм съгласен с това. Не обичам да си играя на котка и мишка, предпочитам да премина направо към дискусията. Последното нещо, от което се нуждая, е някой да си помисли, че се опитвам да го заблудя. Такъв клиент едва ли ще иска да работи отново с вас. Вместо това предоставям моята ценова листа въз основа на ниво на умения и времева стойност. Ако ставките са по-ниски от очакваното, страхотно, спестиха няколко стотин. Ако цената ми е твърде висока и клиентът откаже, няма проблем. Няма да омаловажавам времето си и не искам да работя с някой, който не може да си позволи услугите ми или смята, че струват по-малко, отколкото в действителност. Просто давам цена и ако работи, всички са доволни.

Въпреки че всичко зависи от вас. Предложих цена на базата на 1-годишен лиценз, за да не изплаша потенциален клиент ($30-30/изстрел). Това също е често срещано, тъй като много хора не осъзнават, че правенето на добра снимка отнема повече време и усилия, отколкото е необходимо за освобождаване на затвора (противно на това, което смятат някои фотографи на iPhone). Реших да не повтарям грешката си от миналото и да не надувам цените 10 пъти, тъй като никой не ме познава и нито един клиент не може да плати такава цена. висока цена. Мислех, че $35 е доста добра цифра.

Разбрахме се за $30/кадър, след което попитах колко снимки им трябват. Те казаха: „Около 40 или 50“, след което аз уточних: „И така, искате ли да закупите 40 или 50 готови, обработени снимки?“ Отговорът беше да. Нека вземем калкулатор и направим изчислението: 30 долара по 45 снимки се равнява на 1350 долара. Страхотен! Казах им, че съм доволен от всичко. Определяме дата и час за снимане и това е всичко. Без договор, без допълнителни въпроси. Очакването на доста стотинки беше всичко, от което се нуждаех за страхотни снимки. Какво друго трябваше да знам? Просто щракнете върху няколко снимки на външни лампи и ги направете да изглеждат красиви, нали?

Не. Не проучих района (дори не погледнах в Google Maps), не попитах кой ще отговаря по време на снимките, дали ще има арт директор, дали ще има хора там, какъв стил те искаха, а аз не зададох нито един от (сега) очевидните въпроси. Тогава ми се струваше, че нищо подобно няма да се случи по време на снимките. Един и същ Външно осветление , какво може да е толкова сложно?

Всъщност се оказа, че всичко е доста сложно. Стилът на снимане включваше барбекю в свеж въздухи служители на компанията действаха като модели. Тъй като бяха служители, реших, че няма да е необходимо издаване на модел, въпреки че би било хубаво да ги накарам да подпишат някакъв документ все пак.

Най-важното нещо, което научих е, че ако нямате арт директор, който да ви води за ръка по време на снимките, ставаш арт директор. Много е трудно да подредите и организирате хора, като същевременно управлявате осветлението и композицията. Играта и на двете роли ме принуди да дам всичко от себе си, защото, честно казано, съм много най-добър фотографотколкото арт директор. Можех просто да кажа: „Хайде да променим датата, не знаех, че ще трябва да снимам хора“. Но разликата между професионалист и аматьор е, че първият постига резултати независимо от обстоятелствата.

Със сигурност Гордън Рамзи, световно известен готвач, би могъл да приготви първокласна вечеря с това, което имам в кухнята си, използвайки МОИТЕ тенджери и тигани. Той е професионалист и никога не би се оплакал, че не може да работи без своя напреднал пан. Вместо това той казваше: „Страхотно, тези макарони със сирене и хот-дог ще бъдат най-добрата вечеря в живота ви. Просто трябва да добавите малко смлян чесън в маслото...” или нещо подобно.

Затова, тъй като съм (бъдещ) професионалист, вместо да търся оправдания, ще получа (понякога) резултати. Също така искам да впечатля клиентите, така че да искат да работят с мен в бъдеще. Ще правя страхотни снимки в не толкова идеални ситуации, а клиентите ми ще получат снимки, които ще харесат.

И тук нещата не вървяха по план. Влязох, знаейки, че им трябват около 45 снимки. Мислех, че ще има огромен двор с езерце или басейн, както и голям вътрешен двор с вградено барбекю и ефектен екстериор. Всъщност бях изправен пред много малко пространство, което можеше да побере огън и няколко стола. Правенето на 45 снимки при тези условия е истинско предизвикателство.

Попитах отново дали клиентът иска 45 готови, редактирани снимки, на което той отговори: „Да. Смятаме, че би било добра идея да ни дадете около 60 броя, за да можем да изберем 40 или 45 от тях. Направих общо 100 снимки, избрах 60 от тях и накрая те купиха 19. Деветнадесет.Едно и девет.

Ако сключехме договор, те щяха да бъдат принудени да купят поне 40 снимки, с което щях да съм застрахован (и да получа очакваната сума). Но тогава не помислих за това и в крайна сметка получих по-малко от половината. Разбира се, не обвинявам клиентите; много снимки бяха ненужни, тъй като на такава малка площ е трудно да се намерят разнообразни композиции.

Този ден направих много грешки. Сега искам да помогна на всички, които работят с комерсиална фотография, да заобиколят моя рейк, така че всяка страна не само да получи това, което очаква, но и да бъде удовлетворена от работния процес.

споразумение

Първата и най-важна точка е изготвянето на споразумение. Той ще защитава интересите и на двете страни (вас и клиента) преди, по време и след снимките. Трябва да се посочи кой, какво, къде, кога, защо и как ще бъде заснет.

Например, ако сте наети от градския съвет да снимате няколко места във вашия красив град, договорът трябва да включва:

Обхват на работа (какво трябва да бъде и какво трябва да се избягва; определени места, паркове, сгради и т.н.)
Час и/или дата, когато трябва да се проведе снимането
Краен срок, до което трябва да предоставите необработени снимки
Колко корекции ще бъдат включени в цената?
Срок за готови снимки
Как и кога ще бъде извършено плащането?
Как и кога ще бъдат предоставени готовите снимки?
Как може клиентът да използва снимки и докога се простират тези права (за публикуване в Интернет, местни периодични издания, билбордове, държавна реклама и др.)

Договорът може потенциално да покрива много повече. Ще бъде толкова просто или сложно, колкото е необходимо, за да се гарантира, че всеки разбира своите отговорности. Ако снимате хора, ще имате нужда от издание на модел за всички.

Знам, че сте много развълнувани, защото имате клиент, който е готов да плати, и това възхищение често започва да взема връх над логиката. Има много неща, които трябва да знаете, преди да започнете да снимате. Често клиентът дори не разбира какво иска, или разбира, но не може да го формулира. Следователно, като задавате такива въпроси, вие ще му помогнете (и в същото време на себе си) да преминете по пътя по-бързо, след като сте научили всичко, от което се нуждаете.

Ето няколко важни въпросивъпроси, които да зададете на вашите клиенти. Не е необходимо този списък да се използва в дадения ред. Приемете го като ръководство, за да разберете какво наистина иска клиентът.

Какво е най-важно за вас?

Кой обект е най-важен?
На какво бихте искали да се съсредоточите?

Каква е целевата аудитория?

Демографски данни (възраст, пол, семейно положение, доход, място на пребиваване и др.)
Как/кога искате те да използват продукта/услугата

Висококачествен ли е продуктът/услугата (във висок ценови диапазон)?
Какво „усещане“ искате да предадете? (час от деня, сезон, район, професия и т.н.)
Искате ли да ангажирате хората по някакъв начин?
Имате ли предишен трудов опит или примери за други компании, които сте харесали?

Нека разгледаме по-подробно всеки въпрос, за да разберем защо са полезни и каква информация може да се извлече от тях.

Какво е най-важно за вас?

Човекът се е свързал с вас, защото има определена идея за представяне на неговия продукт или услуга и е уверен, че можете да я оживите. За съжаление, телепатията все още не е измислена, така че е невъзможно да се види снимка от главата на клиента. Както споменах по-рано, често човек сам не знае какво иска и разговорът ще му помогне да го насочи в правилната посока. Трябва да знаете дали има конкретна част от продукта или услугата, на която клиентът иска да обърне внимание. Ако той е главен готвач на хубав ресторант, може да иска да подчертае цветовия контраст на фирменото ястие. Сега ще знаете към какво да насочите енергията си.

Художественият директор ще присъства ли?

Арт директорът е човек, който поема отговорност за позирането на модели, подреждането на растенията, преместването на мебели, избора на цветове, места, фонове и т.н. Ако художественият ръководител не присъства по време на снимките, ВИЕти изпълняваш неговата роля. За някои хора това е съвсем нормално. Други, включително и аз, се справят по-зле с тази задача. Не знам как да рамкирам идеално това странно нещо на заден план или как да се уверя, че косата на момичето с розовия потник е правилно оформена. Повече ме притеснява спирането на експозицията и нежеланите сенки от светкавици.

Ако не се чувствате комфортно да сте едновременно фотограф и арт директор, наемете си асистент. Когато работите с хора, по-добре е да имате някой наблизо, който знае много за позирането. В комерсиалната фотография може би е дори по-добре да имате втори фотограф, който да се увери, че снимките са правилни.

Ако артистичният директор ще присъства, най-добре е да отправите повечето от въпросите по-долу към него. Ще работите ръка за ръка и трябва да знаете всички специфики. С разбиране на задачата е много по-лесно да следвате инструкциите на арт директора и да тълкувате думите му. Това е същата разлика като между изучаването на няколко фрази на английски. чужд езики познания по граматика, глаголни спрежения и структура на изреченията. Има много повече смисъл, ако знаете всички подробности.

Когато работите с голяма марка, най-вероятно няма да ви се налага да задавате подобни въпроси. Те вече знаят точно какво искат. Ако първият ви клиент се окаже от този калибър, поздравления!

Каква е целевата аудитория?

Много е важно да знаете това. Дали рекламата ще е насочена към домакини или самотни бизнесмени? Познаването на потенциалните купувачи на продукта/услугата ще ви помогне да разберете как, кога и къде да правите снимки. Ако целевата аудитория са заети жени, вероятно няма да има смисъл да правите сцена, в която двама приятели седят на пейка в парка.

Как ще се използва продуктът? Например мои клиенти искаха да заснемат външно барбекю. Не ми обясниха и не попитах какво искат. Накрая се оказа, че около огъня седят няколко души. Честно казано, изглеждаше малко неудобно. Ако имах далновидността да попитам за това (и ако знаех, че ще бъда арт директор), можехме да уредим настоящетоБ-Б-Кю. Някой щеше да пече пържоли и колбаси, няколко души щяха да играят активни игри, докато други биха се насладили на бира край огъня. И бих могъл да заснема всичко това, като се има предвид, че основният обект трябва да са крушките на уличното осветление.

Може да имате нещо като сватбен прием или рожден ден; нещо, което се изисква улично осветление. Колкото повече мисля за това, толкова повече осъзнавам, че никой не би купил външно осветление за барбекю с двама приятели. Ако трябва да направите снимки за компания за открити камини, тези идеи биха били идеални. Когато планирате вашите снимки, не забравяйте за целева аудиторияклиент и как ще се използва продуктът/услугата.

Висококачествен ли е продуктът/услугата?

Това също е важен момент. Ако това е скъп, първокласен продукт, хората очакват съответно резултати. Не бихте снимали Мерцедес с бърза храна на заден план. За фон е по-добре да изберете входа на елита нощен клуб. Знаейки какъв клас артикулът се рекламира, ще помогне при планирането на снимките и, ако вашият клиент все още не е помислил за това, той ще може да разбере как продуктът трябва да въздейства на целевата аудитория.

Какво „усещане“ искате да предадете?

Това звучи добре в контекста на първия въпрос, като помага на клиента да помисли за стила на снимане, който иска. Това ще улесни планирането за вас и ще ви позволи да изберете времето от деня и средата. Клиентът може да започне да хвърля думи като уютно, топло, привлекателно, приятелско, забавно, романтично, секси, изкушаващо или подходящо за семейството. Сега е ваша работа (като арт директор, ако нямате такъв) да измислите начин да изразите тези чувства чрез снимки.

Топло? Шалове, пара и камини.

Приятелски настроен? Хора, които се смеят и си прекарват добре.

Забавен? Малко събиране с храна и напитки.

семейство? Очевидно трябва да има семейна сцена: мама, татко, деца и домашен любимец.

Възхитително? Бънджи скокове, скално катерене, слаклайн, скачане с парашут (колко готино би било да ви плащат да снимате такива неща и да участвате сами в тях?).

Романтичен? Свещи, цветни листенца и залези.

Искате ли да ангажирате хората по някакъв начин?

Първата реакция на този въпрос в много случаи ще бъде: „Не, нямаме нужда от модели.“ Но присъствието на хора може да добави характер към снимката и да я накара да се открои от останалите. Намерете снимка на северното сияние, направена от Макс Райв, и ще разберете какво имам предвид.

„Не“ не винаги означава „категорично не“. Всъщност, тъй като сте творческа личност, твоя работа е да предлагаш такива неща. Просто като поставите група хора, които се смеят и чатят на размазан фон, можете да превърнете скучна снимка на електрически крушки в нещо, което всеки ще иска да изпита. Ако клиентът няма нищо против да работи с модели, можете да предложите да разрешите този проблем сами, просто се уверете, че разходите ще бъдат компенсирани. Намирането и работата с модели може да бъде трудна задача. Ето защо, когато действате като посредник, не се колебайте да поискате допълнително заплащане.

Има ли примери от минал опит?

Ако клиентът вече има опит в заснемането на подобни неща, би било хубаво да се видят примери. Ако не, помолете го да покаже снимки на състезатели или да изберете примери от тях социални мрежи, за да разберете по-лесно какъв резултат иска.

Отивайки на работа без никакво разбиране за местоположението или очакванията на клиента, вие значително намалявате шансовете си за получаване на успешни снимки. Може да е възможно да се създаде добър резултат, но е по-лесно да го направите с примери.

Когато работите с местоположение, проучете го предварително. Можех поне да разгледам Google Maps, а не да разчитате на въображението си, представяйки си „красив заден двор“. Познаването на вашето местоположение ще ви помогне да мислите за ъгли, гледни точки, осветление и композиция. Освен това, ако се изисква известно количество ранно планиране, уверете се, че таксувате допълнително за него или го включете в договора си.

Знам, че това може да изглежда като много въпроси, но има една тайна: колкото повече питате, толкова по-уверен е клиентът, че знаете работата си. И като бонус, той ще бъде по-вероятно да иска да използва услугите ви отново, защотозададохте всички тези полезни въпроси (изглежда, че определено знаете всичко).

Друг съвет за успешна комерсиална фотография: Никога не изпращайте пробни или груби снимки на клиент без воден знак. Има шанс (в идеалния случай много малък), че той ще поиска да открадне снимките (щракнете с десния бутон > Запиши като. Или можете просто да направите екранна снимка, ако не го интересува или не знае за съществуването на висока резолюция). След това клиентът ще каже, че е променил решението си, променил е посоката, че е отложил проекта или просто е недоволен от резултата и му е удобно да използва откраднатите снимки. Това се случва по-често, отколкото си мислите, но не толкова.

Когато трябваше да се направят снимки за завършване на гимназията, майка ми ме записа в едно от онези скапани студия, които си партнират с училища. Тя плати $45 за същинската снимка, аз отидох в студиото, където те избраха 4 или може би 5 различни пози. След известно време по пощата пристигнаха предварителни снимки: сурови, без водни знаци, отпечатани на матова хартия във формат 4х6 с подпис отдолу „ Предварителен резултат- не копирай". Тя просто отряза тази част и след това избра по една снимка от всяка поза и я постави в рамка на стената. Знам, че това е много неприлично. Но според нея тя е платила точно за това. Мислеше, че е платила пари за снимките и тъй като нямаше нужда от други копия, беше утроила всичко. Това е само пример, че много хора не разбират законите за авторското право и от вас зависи да осигурите безопасността на вашите снимки. Винаги поставяйте воден знак върху изображенията, докато клиентът не плати пари за крайния резултат.

Втори съвет: Не препоръчвам да вършите друга работа за клиента, докато не плати за предишната. Твърде често фотографите се забиват във верига от снимане и/или редактиране, докато получават обещания за плащане. Имаше дори статия, в която експерт по ретуширане на снимки предупреждава други за фотограф, който поръчва услуги, но никога не плаща. Понякога дори чакаше повече от година, като непрекъснато си намираше оправдания: или чака плащане, или майка му е болна и трябва да я гледа, или нещо друго. Основното е, че той винаги молеше „да ми даде няколко дни“. Нека всеки да помисли и не очаквайте да ви отрежат веднага, но и не се съгласявайте с това да вършите работа, която не се заплаща.

заключения

Търговската работа е невероятна. Това страхотен начинразширете своите умения и портфолио и поемете работа, която е възможна само в такава среда. За да направите този процес приятен и да впечатлите клиента, не забравяйте да останете професионалисти, като задавате много въпроси и защитите интересите на двете страни с договор.

Имате ли търговски опит? Разкажете ни за първата си снимка в коментарите!

Да имаш възможност да снимаш за комерсиална компания е невероятно. Най-накрая някой, който разбира важността на висококачествената фотография и иска да увеличи доходите си чрез интелигентен маркетинг! И тези хора дойдоха при вас за помощ! Въпреки че идеята за правене на невероятни снимки на открито звучи вълнуващо, има много прости неща, които могат да бъдат пренебрегнати и които в крайна сметка могат да се окажат катастрофа. За да избегнете пълен провал по време на първата си рекламна снимка, имайте предвид тези неща.

Първият ми опит

Въпреки че всичко зависи от вас. Предложих цена на базата на 1-годишен лиценз, за да не изплаша потенциален клиент ($30-30/изстрел). Това също е често срещано, тъй като много хора не осъзнават, че правенето на добра снимка отнема повече време и усилия, отколкото е необходимо за освобождаване на затвора (противно на това, което смятат някои фотографи на iPhone). Реших да не повтарям грешката си от миналото и да не надувам цените 10 пъти, тъй като никой не ме познава и нито един клиент не може да плати толкова висока цена. Мислех, че $35 е доста добра цифра.

Всъщност се оказа, че всичко е доста сложно. Стилът на снимане включваше барбекю на открито, а служители на компанията бяха модели. Тъй като бяха служители, реших, че няма да е необходимо издаване на модел, въпреки че би било хубаво да ги накарам да подпишат някакъв документ все пак.

Най-важното нещо, което научих е, че ако нямате арт директор, който да ви води за ръка по време на снимките, ставаш арт директор. Много е трудно да подредите и организирате хора, като същевременно управлявате осветлението и композицията. Изпълнението на двете роли ме принуди да дам всичко от себе си, защото всъщност съм много по-добър фотограф, отколкото арт директор. Можех просто да кажа: „Хайде да променим датата, не знаех, че ще трябва да снимам хора“. Но разликата между професионалист и аматьор е, че първият постига резултати независимо от обстоятелствата.

споразумение

Обхват на работа (какво трябва да бъде и какво трябва да се избягва; определени места, паркове, сгради и т.н.)
Час и/или дата, когато трябва да се проведе снимането
Краен срок, до който трябва да изпратите необработени снимки
Колко корекции ще бъдат включени в цената?
Срок за готови снимки
Как и кога ще бъде извършено плащането?
Как и кога ще бъдат предоставени готовите снимки?
Как клиентът може да използва снимките и за колко време се прилагат тези права (за публикуване в интернет, местни периодични издания, билбордове, правителствена реклама и др.)

Ето някои важни въпроси, които да зададете на клиентите си. Не е необходимо този списък да се използва в дадения ред. Приемете го като ръководство, за да разберете какво наистина иска клиентът.

Какво е най-важно за вас?

Кой обект е най-важен?
На какво бихте искали да се съсредоточите?

Каква е целевата аудитория?

Демографски данни (възраст, пол, семейно положение, доход, място на пребиваване и др.)
Как/кога искате те да използват продукта/услугата

Висококачествен ли е продуктът/услугата (във висок ценови диапазон)?
Какво „усещане“ искате да предадете? (час от деня, сезон, район, професия и т.н.)
Искате ли да ангажирате хората по някакъв начин?
Имате ли предишен трудов опит или примери за други компании, които сте харесали?

Какво е най-важно за вас?

Художественият директор ще присъства ли?

Ако артистичният директор ще присъства, най-добре е да отправите повечето от въпросите по-долу към него. Ще работите ръка за ръка и трябва да знаете всички специфики. С разбиране на задачата е много по-лесно да следвате инструкциите на арт директора и да тълкувате думите му. Това е същата разлика като между запаметяването на няколко фрази на чужд език и познаването на граматиката, спрежението на глагола и структурата на изречението. Има много повече смисъл, ако знаете всички подробности.

Каква е целевата аудитория?

Как ще се използва продуктът? Например мои клиенти искаха да заснемат външно барбекю. Не ми обясниха и не попитах какво искат. Накрая се оказа, че около огъня седят няколко души. Честно казано, изглеждаше малко неудобно. Ако имах далновидността да попитам за това (и ако знаех, че ще бъда арт директор), можехме да уредим настоящетоБ-Б-Кю. Някои хора щяха да пекат пържоли и колбаси, няколко души щяха да играят активни игри, а трети щяха да се наслаждават на бира край огъня. И бих могъл да заснема всичко това, като се има предвид, че основният обект трябва да са крушките на уличното осветление.

Може да имате нещо като сватбен прием или рожден ден; нещо, което изисква улично осветление. Колкото повече мисля за това, толкова повече осъзнавам, че никой не би купил външно осветление за барбекю с двама приятели. Ако трябва да направите снимки за компания за открити камини, тези идеи биха били идеални. Когато планирате вашите снимки, имайте предвид целевата аудитория на клиента и как ще се използва продуктът/услугата.

Висококачествен ли е продуктът/услугата?

Това също е важен момент. Ако това е скъп, първокласен продукт, хората очакват съответно резултати. Не бихте снимали Мерцедес с бърза храна на заден план. За фон е по-добре да изберете входа на елитен нощен клуб. Знаейки какъв клас артикулът се рекламира, ще помогне при планирането на снимките и, ако вашият клиент все още не е помислил за това, той ще може да разбере как продуктът трябва да въздейства на целевата аудитория.

Какво „усещане“ искате да предадете?

Топло? Шалове, пара и камини.

Приятелски настроен? Хора, които се смеят и си прекарват добре.

Забавен? Малко събиране с храна и напитки.

семейство? Очевидно трябва да има семейна сцена: мама, татко, деца и домашен любимец.

Романтичен? Свещи, цветни листенца и залези.

Искате ли да ангажирате хората по някакъв начин?

„Не“ не винаги означава „категорично не“. Всъщност, тъй като сте креативна личност, ваша работа е да предлагате такива неща. Просто като поставите група хора, които се смеят и чатят на размазан фон, можете да превърнете скучна снимка на електрически крушки в нещо, което всеки ще иска да изпита. Ако клиентът няма нищо против да работи с модели, можете да предложите да разрешите този проблем сами, просто се уверете, че разходите ще бъдат компенсирани. Намирането и работата с модели може да бъде трудна задача. Ето защо, когато действате като посредник, не се колебайте да поискате допълнително заплащане.

Има ли примери от минал опит?

Ако клиентът вече има опит в заснемането на подобни неща, би било хубаво да се видят примери. Ако не, помолете го да покаже снимки на състезатели или изберете примери от социалните медии, за да разберете по-лесно какъв резултат търси.

Отивайки на работа без никакво разбиране за местоположението или очакванията на клиента, вие значително намалявате шансовете си за получаване на успешни снимки. Може да е възможно да създадете добър резултат, но е по-лесно да го направите с примери.

Когато работите с местоположение, проучете го предварително. Мога поне да погледна Google Maps, вместо да разчитам на въображението си, за да си представя „красив заден двор“. Познаването на вашето местоположение ще ви помогне да мислите за ъгли, гледни точки, осветление и композиция. Освен това, ако се изисква известно количество ранно планиране, уверете се, че таксувате допълнително за него или го включете в договора си.

Когато трябваше да се направят снимки за завършване на гимназията, майка ми ме записа в едно от онези скапани студия, които си партнират с училища. Тя плати $45 за същинската снимка, аз отидох в студиото, където те избраха 4 или може би 5 различни пози. След известно време по пощата пристигнаха предварителни снимки: сурови, без водни знаци, отпечатани на матова хартия 4x6 с подпис в долната част „Предварителен резултат - не копирайте“. Тя просто отряза тази част и след това избра по една снимка от всяка поза и я постави в рамка на стената. Знам, че това е много неприлично. Но според нея тя е платила точно за това. Мислеше, че е платила пари за снимките и тъй като нямаше нужда от други копия, беше утроила всичко. Това е само пример, че много хора не разбират законите за авторското право и от вас зависи да осигурите безопасността на вашите снимки. Винаги поставяйте воден знак върху изображенията, докато клиентът не плати пари за крайния резултат.

заключения

Търговската работа е невероятна. Това е чудесен начин да разширите своите умения и портфолио и да поемете работа, която е възможна само в такава среда. За да направите този процес приятен и да впечатлите клиента, не забравяйте да останете професионалисти, като задавате много въпроси и защитите интересите на двете страни с договор.

Имате ли търговски опит? Разкажете ни за първата си снимка в коментарите!

Подробности

Курсове по професионална фотография ниво II. Набиране - 1 път годишно. Началото на занятията за следващата група е 24 септември 2018 г. Регистрацията е отворена.

Курсовете по фотография са предназначени за фотографи фотографи, които искат да подобрят нивото си, да работят свободно в много жанрове и да изпълняват проекти с различна сложност.

Обучението по фотография се базира на много практика, развиване на умения за сценична и репортажна фотография и подготвя за реална работа в сферата на професионалната фотография.

Изучават се техники за обектна и интериорна фотография. Обръща се голямо внимание на портрети в студио, красота фотография, бизнес портрети и портфолио на модели. Изучават се търговски репортаж и сватбена фотография.

Всички предмети на курса са взаимосвързани, студентите изучават всяка посока от различни ъгли. Изпълнението на поръчки по време на обучение от реални клиенти ще ви помогне да създадете лично портфолио за работа в най-популярните области на комерсиалната фотография. Вижте раздел " кариера".

Практическите занятия и заснемането се провеждат в оборудвани павилиони, оборудвани с професионална техника, а часовете по компютърна обработка се провеждат в компютърна зала. Независим практическа работапровежда се в мини групи от 2-3 човека.

Знанията на фотографа се потвърждават от диплома за професионална преквалификация, която дава право да извършва фотография на официално ниво професионална дейност, участват в държавни търгове и др.

За да се запишете в курса по фотография „Комерсиална фотография“, трябва да преминете интервю и да имате портфолио от вашите работи (от 10 броя). Завършили курсовете „Фотограф” или „Обектна фотография” имат възможност да се запишат без интервю.

Информация за курса

Понеделник, сряда, петък от 19.00 до 22.00 часа.

Цена - 158 000 рубли. Плащането е разделено на 2 части: 50% преди прием, 50% след 3 месеца обучение

Как да се запиша в курса по търговска фотография

Етап 1.Влез онлайн тестНиво II „За тези, които планират да учат в курсове по фотография от ниво II“, резултатите от които ще покажат предварителна оценка на вашите технически познания.

Стъпка 2.Въз основа на резултатите от теста, вие се записвате в курса „Обучение на учител по фотография“ или в „Подготовка за влизане в курсове от ниво II“

Стъпка 3.Във всеки случай служител на Photo School ще ви се обади и ще потвърди уговорката ви. При предварително записване за курс "Търговска фотография", денят и часът за интервюто ще бъдат съгласувани с Вас. За интервюто ще са ви нужни поне 15 ваши снимки, отпечатани във формат минимум А4.

Стъпка 4.Въз основа на резултатите от интервюто се взема решение за записване в курса. Успешно завършилите обучението не се подлагат на интервю.

Стъпка 5.Сключвате Договор за обучение, плащате 50% от цената на курса и се записвате в курса.

_______________________________________________________________________________________________

* Без събеседване се записват завършилите обучение по специалността "Фотограф. Ден", "Фотограф. Вечер", "Фотограф", "Учител по фотография", "АРТ-Фото".

Какво да очаквате в курса по професионална фотография

Курсова програма по професионална фотография

Дисциплина	климатик/час	Учител
Майсторство
Снимкова композиция
Документална фотография, репортаж
Сватбена фотография		Гост учител
Технология за комерсиална фотография

Съвременна комерсиална фотография.
Работа с гримьор и модел.		Поканени майстори

Начало на кариерата.		Семинари с представители на фото индустрията
Фотосесии в студио. Практикувайте.
ОБЩА СУМА

В западния свят рекламата е навсякъде около нас. На екраните на нашите домашни компютри, таблети или телефони, във вестници и списания постоянно се сблъскваме с реклами. Но малко хора вземат предвид факта, че за създаването на повечето реклами е необходим фотограф.
Има огромен брой продукти, които са изброени в каталози, както в печатна форма, така и в електронен вид, например в Amazon или eBay. Създаването на тези каталози изискваше много снимки, които, естествено, бяха направени от фотографи. Всеки има възможност да стане един от тези фотографи. В интернет можете да намерите огромен брой статии, които ще ви помогнат да научите как да снимате продукти правилно и ефективно, тоест да овладеете така наречената продуктова фотография

Научете основите на рекламния бизнес

Уверете се, че знаете какво трябва да се направи и какво се очаква от вас, а също така се опитайте да поддържате добри отношения с агенцията, която ви е наела.
От жизненоважно значение е ясно да знаете как най-добре да представите продукта на потребителя и да имате добри познания по маркетинг и реклама. Проучете пазара, разберете как подобни продукти са се продавали преди вас и до какви резултати е довело това. Разберете дали вашият клиент иска да се придържа към старото рекламна стратегия, или трябва да измислите нещо ново. До голяма степен във вашите ръце по-нататъшна съдбатози продукт. Ако го накарате да изглежда зле, хората просто няма да искат да го купят.

Трябва ли да дам предпочитание само на студийно снимане?

Решението къде да се проведе снимането се взема единствено въз основа на продукта. Понякога е много важно да снимате продукта в контекст. заобикаляща среда, а понякога за снимане е необходим чисто бял или черен фон. Изборът на място за снимане играе важна роля за постигане на добри резултати.

Какъв е най-добрият начин за представяне на продукта?

Друг важен аспект е как виждате продукта, който снимате. Помислете къде се използва най-често. Компанията иска ли да получи проста снимка на продукта или трябва да има история в снимката? Ако снимката трябва да има сюжет, тогава кой е необходим като актьор и какво да използва като антураж. Ако е сериозно рекламна компания, тогава обикновено актьорът, който е и лице на марката, не се променя в продължение на няколко години.

Снимките, които просто изобразяват продукта, са много по-евтини. Но вие сте изправени пред сериозна задача - да демонстрирате продукта с най-добрата страна, показват своето качество, уникалност и др.

Снимка от DullHunk

Трябва ли цялото внимание да се съсредоточи върху продукта?

В повечето случаи обектът на рекламната фотография заема най-важната позиция, вниманието се фокусира върху обекта, подчертавайки го със светлина, ъгъл или местоположението му спрямо други обекти.
Има обаче случаи, когато вниманието на купувача не е насочено към продукта. Това обикновено се отнася за много скъпи и качествени продукти, които обикновено се снимат ненатрапчиво и деликатно.
Например, ние говорим заотносно рекламата на скъпи часовници. Снимка, която изобразява успешен и известен човек, някъде на яхта, или в скъпа хотелска стая, с часовник, който се вижда на ръката му. Такава реклама подчертава стойността на продукта, неговия лукс.

Снимка от Hilmiloco

Маркирайте функции

Случва се клиентът да не иска да прави реклама, насочена към целия продукт. Той ви поставя задачата да подчертаете само специфични характеристики на продукта, които не са били там преди. Тоест показвайте само това, с което продуктът е подобрен.
Вземете например новата реклама на Apple за MacBook Pro. Навсякъде търговски, вниманието ни не беше насочено към целия лаптоп, а само към най-важната му характеристика - с висока резолюцияекран. От гледна точка на фотографията би било много трудно да се предаде подобна характеристика, но схващате идеята. Например, когато снимате обувки с красив, необичаен ток, снимайте ги от страната на петата, като се фокусирате върху нея.

Снимка от Shane Rounce

Рекламирайте вашата марка

Вече обърнахме внимание, че когато правите рекламни снимки, трябва да сте наясно с основните правила на рекламния бизнес. Когато снимате продукт, трябва да сте наясно с неговите характеристики, характеристики и фирмата, която го произвежда. Когато правите снимки, уверете се, че логото на компанията, представляваща продукта, също е включено в рамката. Вие не просто рекламирате нов продукт, вие рекламирате марка, която е пуснала нов продукт.

Снимка от Дейвид Мейтланд

Точка за снимане

Помислете от коя страна е най-добре да подходите към продукта. Какво искате да постигнете Ако целта ви е да покажете продукта реалистично, можете спокойно да го снимате, докато стоите точно пред него. Но все пак винаги е по-добре да изучавате обекта от всички страни. Може би като снимате обект отгоре или отдолу, ще откриете нещо ново.
Можете да снимате продукт така, че да изглежда много по-голям от предметите около него, по този начин ще привлечете вниманието към него и сякаш ще подчертаете неговата значимост.

Снимка от WillVision

Направи го сам

Екипировката е най-важният компонент на стрелбата. Има няколко основни, задължителни артикула, които могат много да улеснят фотографския ви живот. Първото нещо, за което трябва да се погрижите е да имате статив, който ще ви позволи да поставите камерата в дадена позиция и да не се притеснявате за размазани изображения и неясни снимки.
Ще ви трябва добро, висококачествено осветление. Когато снимате в студио, уверете се, че светлината пада върху продукта равномерно. Дори и да не снимате в студио, уверете се, че има достатъчно осветление, за да правите висококачествени снимки.
Можете да създадете малко студио, без дори да напускате дома си. За да направите това, ще ви трябва чиста бяла повърхност, която може да се огъне различни страни, освен това можете да използвате обикновен плат в тъмни или светли нюанси и добро осветление. Когато организирате домашно студио, можете да намерите много полезни светлоотражатели, които можете да направите и сами.

Снимка от Yunguyen666

Бъди креативен

Независимо при какви условия се снима продуктът, каквото и решение да изберете по отношение на принципа на снимане, основното е да бъдете креативни, да мислите креативно. Добрите рекламни снимки се получават само когато авторът им подходи към материята с известна доза ентусиазъм. Измислете няколко идеи за един продукт, напълно различни, опитайте ги, решете кое работи по-добре, кое работи по-лошо, мислете, създавайте, експериментирайте по време на снимките!

Снимка от Естер Гибънс

Не прекалявайте с последващата обработка

Работи в рекламен бизнес, включва създаването на снимки, които изобразяват идеални, полирани и излъскани неща. Плодове с перфектна свежест, кулинарни ястия изглеждат така, сякаш искате да ги ядете направо от снимката, а бижута или дрехи от рекламен каталог се превръщат в границите на нашите мечти. Но във всичко това има едно малко но. Често в живота всичко изглежда малко по-различно и идеалността се постига с помощта на графична обработка.
Какво ще си помисли човек, когато закупи продукт от корицата? Истински животще получи нещо съвсем различно от това, което е видял на снимката? Той ще бъде меко казано разстроен. Ето защо, когато обработвате рекламни снимки в редактори, не прекалявайте. Подчертайте естествената привлекателност на продукта. Първоначално правете снимки от най-добрата страна и след това, когато обработвате снимката, няма да се налага да рисувате отново продукта.

Снимка от J_Makk

Статии оттема:

Паста с риба тон в кремообразен сос Паста с прясна риба тон в кремообразен сос

Паста с риба тон в кремообразен сос е ястие, което ще накара всеки да си глътне езика, разбира се, не просто за удоволствие, а защото е невероятно вкусно. Риба тон и паста вървят добре заедно. Разбира се, някои хора може да не харесат това ястие.

Пролетни рулца със зеленчуци Зеленчукови рулца у дома

Така че, ако се борите с въпроса „каква е разликата между суши и ролца?“, отговорът е нищо. Няколко думи за това какви видове ролки има. Ролцата не са непременно японска кухня. Рецептата за руло под една или друга форма присъства в много азиатски кухни.

Защита на флората и фауната в международни договори и човешкото здраве

Решаването на екологичните проблеми и следователно перспективите за устойчиво развитие на цивилизацията до голяма степен са свързани с компетентното използване на възобновяеми ресурси и различни функции на екосистемите и тяхното управление. Тази посока е най-важният път за достигане

Минимална заплата (минимална заплата)

Минималната работна заплата е минималната работна заплата (минимална заплата), която се одобрява от правителството на Руската федерация ежегодно въз основа на Федералния закон „За минималната работна заплата“. Минималната работна заплата се изчислява за напълно отработена месечна норма труд.

Популярен

2022-12-17 06:18:07	Изчисляване на действителната себестойност на готовата продукция
2022-12-17 06:18:07	Източници на финансиране на инвестициите
2022-11-17 00:23:54	Какво е абстракция, абстрактно мислене
2022-11-17 00:23:54	Производствени разходи и тираж
2022-11-17 00:23:54	БВП на глава от населението Списък на страните по БВП на глава от населението
2022-11-17 00:23:54	Тадеус Фадеевич Белингсхаузен, известен руски мореплавател Какво направи Тадеус Белингсхаузен?
2022-10-20 00:32:43	Съвместимост на зодиакалните знаци: той е Водолей, тя е Стрелец
2022-10-20 00:32:43	Защо сънувате вълнист папагал: момиче, жена, бременна жена, мъж - тълкуване според различни книги за сънища
2022-10-20 00:32:43	Какво се случва с човек след почистване на биополето?
2022-10-20 00:32:43	Как да разберем, че увреждането е отстранено от човек: признаци, симптоми и последствия от отстраняването на увреждане

Нов

2022-10-20 00:32:43	Близнаци и Везни: Съвместимост в любовните отношения
2022-10-20 00:32:43	Силна молитва за добър и спокоен сън на детето
2022-09-26 04:05:41	Oao mondi. Дистрибутори. Екологична политика в областта на управлението на горите
2022-09-26 04:05:41	Кой е бенефициент с прости думи Бенефициент на средства
2022-09-26 04:05:41	Създаване на обществена организация без образуване на юридическо лице Сдружение на юридически лица без образуване на юридическо лице
2022-09-26 04:05:41	"Райфайзенбанк Кънект" - вход към "Лична сметка"
2023-01-19 15:49:34	Паста с риба тон в кремообразен сос Паста с прясна риба тон в кремообразен сос
2023-01-19 15:49:34	Пролетни рулца със зеленчуци Зеленчукови рулца у дома
2022-12-17 06:18:07	Защита на флората и фауната в международни договори и човешкото здраве
2022-12-17 06:18:07	Минимална заплата (минимална заплата)
2022-12-17 06:18:07	Изчисляване на действителната себестойност на готовата продукция
2022-12-17 06:18:07	Източници на финансиране на инвестициите