Rose Watercolor: описание на сорта. Хибридна чаена роза Aquarell от Tantau Тези рози ще изглеждат страхотно като
тайландски художник- не най-известната фигура в съвременно изкуство. Въпреки това, любителите на съвременния акварел, той е добре известен със своите картини с рози. 
Изглежда, че няма жена, която да не се възхищава на акварелните му рози. И аз не съм изключение.
Затова не можех да пропусна възможността да го посетя майсторски клас La Fe в Москва.
Майсторският клас се проведе в рамките на три дни. Всеки ден пишехме по една роза. Всеки ден майсторът показваше нов начинрисунка.
С удоволствие Ще споделя с вас тайни и чипове, който успях да науча от художника La Fe.
La Fe е комерсиално успешен артист. Основно продава картините си в Тайланд и Китай, но има поръчки и от Европа. Казва, че се е спрял на темата за розите, защото тази ниша е свободна, постигнал е техническо съвършенство в изобразяването им, а розите като символ на любовта са много търсени.
Зрителите са изумени от факта, че майсторът рисува рози с четка наведнъж, без рисунка с молив, и на един дъх, а не многопластова.
"Наистина ли?" питат експертите.
Да, така е, потвърждавам!
Как художникът Ла Фе рисува своите рози?
1. Първият и много важен етап от рисуването е подготовката на хартията.
La Fe предварително намокрете хартията от двете страни или я потопете за 3 минути във ваната.
Според него това изравнява хартията, прави я по-порьозна и деликатна, податлива на акварел.
„Хартията от магазина е напълно суха, твърда и неравна. Накисването на хартията променя нейната вътрешна влажност и прави нейната текстура по-еднородна“, казва той.
След намокряне хартията се прикрепя към таблета. Обратната му повърхност остава мокра, горната изсъхва. По периметъра хартията е фиксирана с хартиена лента.
Китайският художник Liu Yi също подготви хартия, с когото бях на майсторски клас.
Каква хартия използва акварелистът La Fe?
Главно Arches grain fin 100% памук.
(Почувствах напълно значението на това, когато последния ден трябваше да рисувам върху Moulen du Roy вместо Arshes. Хартията изсъхна много по-бързо и не даде такава красива зърнистост на изображението)
Процес на рисуване:
Майсторът избира едно венчелистче в най-широката част на розата и започва да го рисува.
В зависимост от желания ефект, той прави това един от три начина
показано ни в различни днимайсторски клас.
- начин. Формата на венчелистчето се запълва с основния цвят. След това към него се добавят други цветове.
- начин. Формата на венчелистчето е покрита с вода. След това в него се изсипват всички цветове.
- начин. Използва се за суха хартия, която не е предварително навлажнена. В този случай всичко е както в метод 2, но се прилага много вода. Тя буквално стои в локва.
Техниката La Fe е много трудна технически. Изисква се добро усещане за съдържанието на влага в хартията и мастиления разтвор. Майсторът буквално забива пигменти за боя един в друг. В същото време той смесва цветовете направо върху листа.
„Мога да нарисувам всяка роза с три основни цвята: син, жълт и червен“, казва Ла Фе.
Наистина майсторът рисува роза само три цвята, като оставяте боя върху навлажнената хартия последователно една върху друга. В резултат на това, колкото и да е странно, има ефект оптично смесванеподобно на типографския печат.
Тези три бои, пуснати в локва вода, изсъхват в малки частици пигмент, разпръснати една с друга. При по-внимателно разглеждане наистина изглежда като печат.
И подобен начин на изобразяване, познат ни от импресионизма, поражда специален блясък и ефирност на живописта.
В техниката La Fey текстурата на хартията и използваните бои играят много важна роля. Майсторът пише върху аршеска хартия с щамповане на зърнеста перка. Тя използва боите на Даниел Смит: серулеум и ултрамарин, които се вписват добре в пигмента, оперна роза и брилянтно розово, които имат известна белезникавост.
Ето защо, в резултат на това неговите акварели изглеждат толкова меки пастелни, леко напрашени.
Научете основите на рисуването с акварелс популярен курс
„Укротяването на акварела“
Какви бои използва майсторът Ла Фе?
В палитрата майсторски бои от Daniel Smith и японския HWC Holbein.
Ето тази в долния десен ъгъл и има блестяща роза.
Нарисувайте бели рози и нюанси на розовомного трудно. Фините цветови нюанси изискват умения. Затова на втория ден от майсторския клас, когато рисуваха розова роза, всички участници се провалиха. Оказа се много по-лесно да нарисувате двуцветна жълта роза!
Как художникът Ла Фе рисува жълти рози.
La Fe рисува в еднопластова техника, преливайки цвят в цвят. Интересното е, че той получава сложния цвят на сянката от чисти цветове: средно жълто, синьо, червено-розова оперна роза, лилаво от розово и ултрамарин.
И така, как се получава сложен цвят на сянка:
И, готово, сянката е жива, блести със сложни и в същото време чисти нюанси!
Какви четки използва художникът La Fe?
La Fe рисува със синтетични четки! В арсенала си има няколко четки Escoda Perla и Versatil. Изглежда, че тази базирана в Барселона фирма успешно се рекламира! От опита ми с четките на Escoda са много добри. Но нашият руски рубъл може да ги замени.
Не сте сигурни къде да купите четки и добра акварелна хартия?
Друг „трик“, който надникнах от La Fey, е четка под ъгъл.
Оказа се много удобно за рисуване на малките листенца на върха на розата и листата.
Тук може би са всички тайни на художника. В сърцето на неговите блестящи рози - добра хартия, старателна техникаработа и отлично разбиране на акварела.
„Някои хора, когато започнат да рисуват с акварел, се отчайват, че не им се получава. Обвиняват се, че са глупави. Всъщност неподходящите материали могат да бъдат проблем.“
Запомнете тази фраза на майстора, когато рисувате с акварел, кажете си, че имате „ръце - куки“.
Вземете качествена памучна хартия, бъдете търпеливи и впрегнете елементите на акварела! Определено ще успеете. особено, ако нарисуваш хиляда рози като майстор Ла Фе…
Моята роза от майсторския клас La Fe
Ако искате да „разберете“ формата на роза, научете се как да я рисувате лесно, свободно, свежо,
обръщам внимание на
Това добър вариантЗапочнах запознанството си с рози в акварел.
Благодаря за вниманието! Ще се радвам, ако напишете в коментарите, полезна ли е тази статия? Открихте ли нещо ново за себе си?
Искате ли да овладеете всички трикове и тънкости на писането на цветя?
Можеш
Вижте описание и поръчка
Разнообразие от рози Акварел: описание
Розовите листенца приличат на акварелна картина. Цветът на венчелистчетата плавно преминава от бледорозов ръб до млечен или прасковен нюанссредата. Сортът е един от най-популярните поради красивия си цвят и дългия период на цъфтеж.
Описание на сорта
Сортът е устойчив на болести брашнеста манаи черни петна, но не понася добре слана. Нуждае се от подслон за зимата.
Източник: Depositphotos
Роза Акварел, отглеждана за рязане и отглеждане в цветни лехи
Розите са подходящи за декорация озеленяване. След рязане те стоят във вази около седмица.
Външен вид:
- Цветовете са сферични по форма с конусовидна сърцевина, до 12 см в диаметър, с плътни двойни венчелистчета. Във вътрешността на напълно разцъфнала роза се виждат златистокафяви тичинки.
- Храст със средна ширина, достига височина до 1 м. Стъблата са изправени, мощни.
- Листата са тъмнозелени, лъскави.
- Ароматът е устойчив, изразен, с плодови и цитрусови нотки.
На стъблото расте както едно, така и няколко цветя.
Отглеждане и грижи
Изберете място за засаждане, което е равно и защитено от течение. Той трябва 3-4 часа, сутрин или вечерно време, огрян от слънцето. По обяд директните лъчи оставят изгаряния по нежните венчелистчета. Влагата не трябва да застоява, това води до загниване на корените.
Почвата трябва да е питателна, неутрална или леко кисела, с добър дренаж.
- Поливайте храстите рядко, но обилно, налейте 10-15 литра вода под 1 корен.
- Мулчирането на почвата помага да се запази влагата в почвата и потиска растежа на плевелите.
- Подхранвайте растението по време на пъпките и по време на цъфтежа с органични и минерални торове.
- Напръскайте с лекарства срещу вредители и болести.
- Разхлабвайте почвата редовно, за да коренова системадишаше.
Огледайте храстите, отрежете повредени, изсъхнали издънки и листа. За зимата отрежете храста така, че стъблата да са високи 10 см. Поръсете със земя, покрийте с дървени стърготини, сухи игли, листа. Можете да изградите дъги от дебела тел и да ги покриете с геотекстил. Важно е вътре в приюта да няма влага, в противен случай храстът ще умре.
Розите се нуждаят от резитба. При студен климат подрязвайте през есента, за да избегнете измръзване. Ако зимите са доста топли, отстранете старите, слаби, повредени стъбла през пролетта, в началото на март.
Rose Aquarelle е отгледана за рязане в букети, дължината на дръжката може да достигне 1 метър. Отглежда се и за украса на цветни лехи. Съчетава се добре с увивни цветя и храсти.
Времето в Колорадо напоследък е подозрително красиво, което ме потопи преждевременно в лятото (и най-приятната, топла част от пролетта). Тъй като очакването за едно прекрасно време от годината ми изглежда безкрайно, реших точно сега да се обградя с прекрасни летни розиабсолютно необичайно разнообразие... илюстриран. Ако имате подобно мнение или просто искате най-накрая да научите как да рисувате рози, тогава сте на прав път!
Първата опция за рисуване, която бих искал да ви предложа, е доста проста и не изисква специални художествени инструменти. Всичко, от което се нуждаете, е нещо с тънък повод: могат да бъдат подострени моливи, цветни моливи, маркери, химикалки, акварел с тънка четка, АКРИЛНА боя… всичко! Използвам цветни моливи, които съм подострила предварително.
Първо нарисувайте малък кръг в средата. (Да, цветята с кафяв/черен център не са рози, но тъй като тези растения приличат на рози, те са доста подходящи в тази статия)
Оцветете го.
Сега започнете да рисувате в кръг малки полумесеци, които сякаш ще „прегръщат“ центъра. Тези фигури ще служат като венчелистчета за нашите цветя.
Продължавайте да правите същото, слой по слой!
Можете да нарисувате толкова рози, колкото композицията изисква. Използвайте различни цветовеза постигане на голям контраст! На снимките можете да видите, че смених молива с розов.
Ето как изглеждат готовите цветя в този стил:
Въпреки че се спрях на две рози, тези цветя ще изглеждат страхотно в шарки, особено ако използвате моливи в различни цветове.
Такива рози ще изглеждат страхотно като:
- Бижута за домашна изработка отметки
- Нов вид растение за цветни конфети
Готов! Създайте свой собствен шаблон, качете го на уебсайт за печат като Zazzle или Society 6 и направете своя рисунка на цветекато модел за възглавница или чанта.
Следващата версия на изображението на розата, която искам да покажа, е неволно копие на цветето от Красавицата и звяра на Дисни, роза в стъклен буркан.
Както и в предишния случай, ще ви трябват абсолютно всякакви художествени инструменти във вашия арсенал, за да оживите това прекрасно цвете. Намерих химикал Sakura Glaze и това е, което използвам!
Първо вземете химикал или маркер, за който знаете, че няма да се размаже (аз използвам тънък химикал Micron) и нарисувайте сложна фигура като тази по-долу.
Снимките по-долу говорят сами за себе си, така че погледнете последователността на рисуване. Обясненията само ще усложнят процеса, който вече е по-лесен от задушена ряпа.
След като стигнете до този етап, добавете малко сенки, за да създадете контраст.
Всъщност тук няма последователност или причина за затъмняване; Просто добавям плътни черни петна по някои от венчелистчетата. Целта не е вашата роза да бъде супер реалистична; нашата цел е просто да създадем контраст.
Сега вашата роза може да се нарече завършена; или можете да започнете да оцветявате.
Когато въвеждам цвят, обичам да оставям някои области небоядисани, за да обозначавам роса или розов блясък. За да направя това, скицирам фигурата с цветен химикал и след това оцветявам всичко, което остава около нея. Уверете се, че формата съответства на очертанията на венчелистчето, в което е!
Тези бели зони могат да бъдат навсякъде по цветето, оставете ги там, където сметнете за добре. Направих ги на произволни места от листенцата и трябва да кажа, че станаха страхотни!
Ето как изглежда готовата роза:
Сега искам да ви покажа защо обичам толкова много писалките Glaze за този вид неща. Когато рисувате с такава писалка, мастилото й оставя страхотно карамелено отражение. Освен това тези химикалки са супер ярки! Вижте как отразяват светлината?
Разбира се, с такъв блясък ще бъде доста трудно да сканирате тази роза, но е идеална за много други неща!
Например:
- Използвайте го за украса на плик или поздравителна картичка
- Ако добавите още няколко цветя, можете да го трансформирате в необичайна буква.
- Рисувайте с децата си, докато гледате Красавицата и Звяра. Сигурен съм, че ще харесат тези айсинг химикалки, а освен това е причина да гледат нещо различно от Frozen. (Според мен те не могат да бъдат принудени да спрат да го гледат или все пак е възможно?)
Следните рози са може би най-леките, така че имат специално място в сърцето ми. Както и в първия случай, те не могат да бъдат конкретно наречени рози... Искам да кажа, те могат да бъдат каквито пожелаете цветя. Аз обаче ги наричам рози, което е много резонно!
За да нарисувате цветя, трябва да започнете с капчица. Не се шегувам, достатъчно е да сложите капка акварел и да завъртите малко листа, за да му придадете формата на цвете.
След това възможно най-бързо добавете друг цвят към нашата мокра капка. Просто ги привлечете различни частимокро петно. Ако капката е все още достатъчно мокра, другият цвят ще се слее с нея много лесно.
Направете същото за нови цветя, опитайте се да използвате различни цветове.
Накрая ще видите на чаршафа си цял куп цветя, които приличат на помпони.
Ще добавим и зелени стъбла към вашите цветя.
За удобство на този етап е по-добре да използвате тънка четка.
Сега можете да добавите листа или да го оставите и да го считате за завършен! Тези рози са ми любими, защото процесът на рисуване е изключително лесен, но изглеждат страхотно. Ако завършите банера, тогава полученият букет може да служи отличен дизайнза лого:
Можете също да ги използвате за:
- Декорации на собствения си герб
- Декор от акварелни калиграфски букви
И продължавам урока. Следващата опция е не само невероятно лесна, но и бърза. Ще ви отнеме само няколко минути за скица и не повече от една за оцветяване.
не вярвате? Дори направих видео... По-скоро розите са лесни за рисуване, но изглеждат изненадващо трудни за снимане стъпка по стъпка.
След като вашата скица е завършена, използвайте четка със среден размер, за да добавите акварела.
Обичам да надхвърлям линиите с молив!
Ако рисувате рози без конкретна цел (като мен), можете също да добавите листа. Реших да ги оставя в черно и бяло, за да придам необичаен контраст!
Тази версия на изображението е много гъвкава и може да се използва навсякъде. Бих предложил:
- Начертайте няколко абсолютно еднакви рози в кръг, за да направите цветен венец
- Направете пощенска картичка на тема плик като тази, но с рози
- Използвайте необичайни мотиви от такива цветя, за да украсите корицата на книга „Направи си сам“.
Последната версия на изображението на розите, която добавих към тази колекция, спокойно може да се нарече моя любима заради винтидж вида им, но изисква малко постоянство и време.
Първо трябва да скицирате. Трябва да повторите същите стъпки, които направих на следващите снимки.
След това оградете скицата с мастило. Разбира се, можете да използвате обикновен химикал ( химикалка, гел химикал и т.н.), но предпочитам химикал и мастило. Писалката с писец Nikko G е страхотна за проекти като този поради средната си гъвкавост!
След това добавете контраст, точно както направихте с розата от Красавицата и звяра. Отново е по-добре да не прекалявате със затъмненията; Просто трябва да добавите визуален интерес.
А сега любимата ми част: добавяне на щриховка! Добавям къси, близки линии към повечето ръбове на моите венчелистчета, както и към дъното. Честно казано, тези щрихи нямат конкретно местоположение, така че не се колебайте да ги добавите, където сметнете за добре, и се вдъхновете от снимките, които споделих в тази публикация.
Единственото нещо, което трябва да запомните е, че линиите трябва да следват контурите на отделното листенце, върху което работите. Ако венчелистчето има извивка, линията трябва да се извие съответно.
След като очертаете цялата скица, не забравяйте да изтриете линиите с молив.
Знам, че сте виждали тази рисунка преди в урока " ретро снимка: декорирани пощенски картички. Затова предлагам да използвате този дизайн и в този чертеж!
Също така искам да използвам тези рози, за да добавя малко стил към рисунката на Триумфалната арка. Дават абсолютно новият видстари неща! Розите също ще изглеждат добре на черна хартия (използвайки бяла писалка Sakura Gellyroll или калиграфско мастило). Използвах цветна версия на този дизайн на картичката „Честита нова мама“ по-долу.
Надявам се, че тази публикация ви е дала ценни знания за рисуването на рози! Ако имате някакви въпроси или предложения относно тези рози, моля, не се колебайте да коментирате! Благодаря отново за четенето!
Розата се смята за едно от най-трудните за рисуване цветя. Пъпката му има доста сложна структура, така че много начинаещи художници не смеят да се заемат с рисуването на това цвете. Нашият фото урок ще ви разкаже стъпка по стъпка как да нарисувате реалистична роза само с няколко стъпки. готви всичко основен инструменти можете да започнете да рисувате.
Списък с необходимите инструменти:
- специална хартия за акварел (формат А4 или А5);
- акварелни бои;
- HB молив за маркиране и гумичка;
- кръгли синтетични четки № 3 и 5;
- плоска четка номер 2.
Етапи на рисуване
Стъпка 1. Разбира се, трябва да започнете с лека скица с молив. Нека изобразим пъпка под формата на фигура с форма на капка. 
Начертайте късо стъбло в основата на капката. След това създаваме разцъфнало долно венчелистче. 
Освен това, издигайки се по-високо, завършваме останалите венчелистчета, като същевременно запазваме формата на чаша на пъпката. Ние не рисуваме специално върха на цветето, две или три основни линии от малки венчелистчета ще бъдат достатъчни. 
Под пъпката създаваме няколко продълговати чашелистчета. 
Скицата на розата е готова. Изтриваме всички контрастни линии с гумичка, така че контурът е практически невидим.
Стъпка 2. Започваме да запълваме рисунката с цвят от долното венчелистче. Първо трябва да се навлажни с малко количество вода, без да излиза от контура на молива, и след това да се нанесе навънярки петна от червено, светло бордо и жълто-зелени тонове. Сянка вдясно вътрешна чаственчелистчетата имат лек нюанс на лилаво. вътрешна странарисуваме венчелистчето и неговите завои с бледо розов нюанс. 
Стъпка 3. Използвайки същите нюанси, ние обработваме останалите венчелистчета. Изпълняваме горната част на пъпката в лилаво-розови тонове. Не рисуваме ръбовете на венчелистчетата, оставяме тънка бяла ивица по контура. 
Стъпка 4. Постепенно наситете сенките и изработете средните тонове с по-тъмни нюанси. 
Стъпка 5. Ние предписваме кафяв тонстъбло и чашелистчета с хромов оксид. 
Отдалечените чашелистчета са подчертани с леки щрихи с почти прозрачен лилав оттенък. 
Стъпка 6. Често на долните венчелистчета на роза, малки точки от тъмно червено или кафяво. Създаваме ги в долната част на пъпката, като потупваме четката с боя с молив, без да се страхуваме да излезем извън очертанията на цветето. 
Акварелът се счита за една от най-трудните техники в рисуването. Розата е една от най-трудните теми.
Днес ще анализираме как да рисуваме рози в акварел, използвайки техниката на многослойно рисуване.
Като пример - майсторски клас от известната акварелистка Барбара Фокс.
Барбара Фокс е художник с жизнен и уникален стил, нейните картини са леки и реалистични. Работи само с акварел и се счита за признат метър на акварелната живопис на цветя!
Нейни творби са представяни в самостоятелни и групови изложби в музеи и галерии в Съединените щати. Барбара е член на Националното акварелно дружество, Международната гилдия на реализма, Пенсилванското акварелно общество и Североизточното акварелно дружество.
Още работа на уебсайта на Барбара Фокс
Рисуване на роза в акварел, МК Барбара Фокс
„Lady Rose”, 22″ x 26″, акварел върху хартия „Arhes” 300 ib
МАТЕРИАЛИ:
Използвам материали различни производители:
- Акварелни бои:Уинзор Нютон, Холбайн и М. Греъм
- Цветове:Сап зелено, кадмиево лимонено, пауново синьо, кадмиево жълто, постоянна роза, кобалтово синьо, уинзор виолетово, хукърско зелено и птало синьо.
- Четки:Евтини четки за миене на хек, Isabey и Richeson марки Kolinsky, #8, #6, #4 и #2.
НАПРЕДЪК:
1. Контурен чертеж
Правя внимателна рисунка на моя обект, увеличавам я с копирна машина, като се уверявам, че всички линии са достатъчно тъмни, и след това прехвърлям рисунката върху акварелна хартия.
Моята техника на прехвърляне е много проста: поставям рисунката голям прозорец, след това върху него - акварелна хартия. Чертежът се вижда през хартията и аз го очертавам.
Това работи само в слънчев ден! Харесвам този метод, защото е лесен и бърз.
Забележка:Показаният тук чертеж е копие преди уголемяване. Рисунката върху акварелната ми хартия е твърде светла, за да бъде показана на снимката.
2. Запълване на фона
В тази картина първо нарисувах небето и зеленината около цветята.
Моят начин е тук: намокрете хартията чиста водаи след това го покрийте с наситения цвят, от който се нуждаете.
Смесвам боята с малко вода в малки чаши, тъй като имам нужда от много гъста, богата формула.
За този пълнеж използвах три цвята - зелен зелен, кадмиев лимон и пауново синьо. (Зелено, лимоненожълто, небесно синьо)
Оставям цветовете да се разтекат по водата и смесвам. Добавям лимоново жълто, докато слоят е мокър.
харесва ми естествен начинпишете вливания на цвят.
Друг начин да получите добро запълване е да маскирате с течност за маска.
Тогава е по-лесно да пишете върху запазените повърхности, не е нужно да заобикаляте белите области.
Научете основите на рисуването с акварелс популярен курс
„Укротяването на акварела“
3. Първият слой върху розата
Рисувам цвете листенце по листенце.
За да започна, намокрих определена облаственчелистче, след това го предписвам с цвета на цветето, в този случайтова са кадмиево жълто, перманганатно розово и кобалтово синьо (кадмиево жълто, перманентно розово, кобалтово синьо).
Не добавям толкова вода, колкото направих с фона, този пигмент не трябва да се разпространява толкова много.
Вижте това отблизо:
Не забравяйте да оставите слоя да изсъхне добре, преди да започнете да рисувате следващия слой отгоре.
ВИДЕО:Рисуване на рози с акварел. Грешки на начинаещите
4. Изграждане на цвят и нюанси слой по слой
Всеки слой добавя усилване на цвят или нюанс към картината.
На снимката по-горе има малко повече слоеве от моите цветни нюанси: кадмиево жълто, перманентна роза и кобалтово синьо.
Когато картината изсъхне, добавям и аз повече информациякато розови ивици на цветето.
Виж:
Следващите няколко снимки показват работата стъпка по стъпка, слой по слой.
Използвам предимно същите цветове, с които започнах, но с натрупването на слоевете увеличавам интензивността на цвета.
Отнема време, но резултатът ще бъде блестящи цветове.
Бъдете търпеливи и се насладете на процеса. Това, което обичам в акварела е, че картината тук е красива на всеки етап.
5. Добавете сенки
Рисувам сенки с Cobalt Blue и Winsor Violet.
Когато пишете с прозрачен слой, те позволяват на предишните слоеве, дори жълто, да се показват през тях.
Аз също добавям малко повече цвятв маса зелени, използвайки Viridian Green и Blue (Hookers Green и Pthalo Blue).
Искате ли да овладеете всички трикове и тънкости на писането на цветя?
След това обърнете внимание на курса:
Стъпка по стъпка, от просто към сложно, той ще ви научи как да рисувате отделни цветя и букети, така че да е акварелно, красиво, професионално.
6. Изграждане на слоеве
Още слоеве! Слой от розово и кадмиево жълто върху пъпките. Заедно те изглеждат по-красиви.
Рисувам повече ивици, потъмнявам някои области, особено близо до краищата на венчелистчетата.
Добавям повече детайли към стъблата и прицветниците.
