≡×მენიუ

• შეკეთება
• შეკეთება
• Ინტერიერის დიზაინი
• Ყველაფრის შესახებ
• სანტექნიკის შესახებ

მაგარი ფერის კომბინაციის მოტყუების ფურცელი. ფერის თეორია ფოტოგრაფისთვის: ფერის ბორბალი და ფერების ჰარმონიული კომბინაციები

ფოტოს გადაღებისას შენი თავი ივსება მილიონი ნივთით, რაც გავლენას ახდენს ფოტოს ხარისხზე - განათება, კამერის პარამეტრები, რეკვიზიტები. ასევე უნდა გვახსოვდეს ამინდი, რომელიც ხშირად ახერხებს ჩვენს გაკვირვებას. მაგრამ არის კიდევ ერთი ასპექტი, რომელიც ხელს შეუწყობს შედეგის მიღწევას: ფერის სქემა, რომელიც შედის ჩარჩოში.

მოდი, ვაღიაროთ: ჩარჩოში არსებული ფერები იქნება ბოლო რამ, რაზეც ფიქრობთ გადაღებისას. გააჩერეთ ერთი წუთი და შეხედეთ, როგორ ავსებს ფოტოში თითოეული ელემენტი მის ფერთა სქემას. და ფერის სქემა, თავის მხრივ, გავლენას ახდენს თქვენს მაყურებელზე. თქვენ შეიძლება არ იყოთ ძალიან კარგად ფერთა პალიტრებში, მაგრამ გახსოვდეთ, რომ ფერის გონივრულად გამოყენება ეფექტური საშუალებაა კადრის ემოციური შინაარსის აღსაბეჭდად.

ჩვენ არ ვაპირებთ ფერების თეორიაში ჩაღრმავებას, მაგრამ უბრალოდ განვიხილავთ, თუ როგორ მოქმედებს ფერები ჩვენზე სხვადასხვა გზით. ამ სტატიაში ჩვენ შევაფასებთ ფოტოგრაფების მიერ მიღებულ ცნობიერ და ქვეცნობიერ გადაწყვეტილებებს და ვისაუბრებთ პირველადი ფერების მნიშვნელობებზე.

ნარინჯისფერი

ნარინჯისფერი შორს არის ამ ფოტოზე ყურადღების ცენტრში ყოფნა. თუმცა, ჩარჩოში არსებული პატარა ნარინჯისფერი დეტალიც კი მკვეთრად გამოირჩევა მსუბუქი ტონების ფონზე. ნარინჯისფერი, დაბადებული ყვითელი და წითელი საოცარი კომბინაციით, განასახიერებს ორივე ორიგინალური ფერის თვისებებს. ეს არის სიყვარულის, სურვილის, ვნების და ძლიერი დადებითი ემოციების ფერი. ის ახასიათებს სიცოცხლის ენერგიას და ენთუზიაზმს. და მაინც, ეს ფერი მჭიდრო კავშირშია შემოდგომასთან და გვახსენებს ბუნების მშვენიერ ცვლილებებს.

ვარდისფერი

ბუნებით, ნაზ ვარდისფერს აქვს მკაფიო რბილი ენერგია და ხიბლი. მას არ შეიძლება ეწოდოს გაბედული, ის არ ამაღელვებს გრძნობებს, ეს არის ოდნავ ინფანტილური ჩრდილი დამამშვიდებელი ეფექტით. ვარდისფერი სიყვარულის, რომანტიკის და სინაზის სიმბოლოა. ვარდისფერის თითოეული ელფერი თავისებურ ასოციაციებს ატარებს და ის, რაც ჩვენს ფოტოშია, სხვადასხვანაირად მოქმედებს კადრის საბოლოო ეფექტზე: ღია ვარდისფერი ქმნის დამამშვიდებელ ატმოსფეროს, ხოლო ცხელი ვარდისფერი მატებს გამბედაობას და გართობას.

Ჰო მართლა, ტკბილეული ვარდისფერი ჩრდილში - ერთ - ერთი ყველაზე პოპულარული ფერებიამ წელს.

ყავისფერი

ყავისფერი ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ფერია ბუნებაში, ის მოკრძალებულია, მაგრამ სასიამოვნოა თვალისთვის ყველა ჩრდილში. ეს არის დედამიწის ფერი და ყველაფერი, რაც ბუნებასთან არის დაკავშირებული. ზოგი იტყვის, რომ ყავისფერი მოსაწყენია, მაგრამ სინამდვილეში, თავისი ჩრდილებისა და შუა ტონების მთელი სიმდიდრით, ის გვახსენებს სტაბილურობას, კარგ ხარისხს და თავმდაბლობას. როგორც ჩვენს ფოტოზე ხედავთ, ეს ფერი შესანიშნავია სახლისა და სიმყუდროვის თემისთვის.

წითელი

წითელს აქვს დაახლოებით მილიონი თვისება და იგივე რაოდენობის მნიშვნელობა. ეს არის საფრთხის, მოქმედებისა და თავგადასავლების ფერი. ჩვენ მას ვუკავშირებთ გამბედაობას, გამბედაობას და დაუმორჩილებლობას. ეს არის ყველაზე შთამბეჭდავი ფერი, რომელიც იწვევს ძალიან ძლიერ ემოციურ რეაქციებს. ის იმდენად ძლიერია, რომ მისი გამოყენება უკიდურესი სიფრთხილით უნდა მოხდეს. ჩვენს ფოტოში პატარა წითელი დეტალი იდეალურად ჯდება ჩარჩოში. იგი გახდა გაკვირვების ელემენტი, ყურადღების ცენტრში და საბოლოო შეხებარომელიც აყალიბებს ტონს მთელი სურათისთვის.

მწვანე

კიდევ ერთი პოპულარული, დომინანტური ფერი ბუნებაში, ის მჭიდრო კავშირშია ყველა მიწიერ სიმბოლოსთან და არის ზრდის, ჰარმონიისა და იმედის ფერი. მწვანეს სიმბოლიზმი უძველეს ასოციაციებს უბრუნდება აღორძინებასა და მშვიდობას. ამბობენ, რომ ეს ფერი აქვს განკურნების ძალადა გარდა ამისა, ის ყველაზე მშვიდი და დამამშვიდებელია ყველა ფერს შორის. და მას ასევე აქვს ყველაზე მეტი ჩრდილი - ეს ჩანს ჩვენს ფოტოში. მისი ერთ-ერთი ვარიანტი მწვანე ფერი (Greenery), დასახელდა წლის ფერად Pantone-ის მიხედვით.

იისფერი

იისფერი ან იასამნისფერი ბუნებაში არც ისე გავრცელებულია. თუ გაგიმართლათ, შეგიძლიათ იხილოთ ის მზის ჩასვლის ცის თამაშში. და ყველაზე ხშირად, მისი სიმდიდრისა და სიღრმის გამო, ის ასოცირდება კეთილდღეობასთან, ძალაუფლებასთან და სიმდიდრესთან. მაგრამ ზოგჯერ შეგიძლიათ იხილოთ მეწამულის სრულიად განსხვავებული მხარე - ის მშვიდი და მოკრძალებულია, როგორც ამ ფოტოში. აქ მეწამულის დახვეწილი ელფერი სიმშვიდეს მატებს მთელ სურათს.

თეთრი და ნაცრისფერი

თეთრი ჩვენში ყოველთვის პოზიტიურ ასოციაციებს იწვევს. ეს ელეგანტური ღია ფერიასოცირდება სულიერებასთან. მაგრამ დაამატეთ მისი ანტიპოდის წვეთი თეთრს და ის ნაცრისფერი გახდება - ნეიტრალური, მაგრამ მაინც ცოტა მელანქოლიური ფერი. საინტერესოა, როგორ არის შერწყმული ფოტოში ნაზი ვარდისფერი და ლურჯი თითქმის შავ, მყარ ფერთან. ნაცრისფერი აბალანსებს კომპოზიციას და აერთიანებს შავის ძალას და თეთრის სისუფთავეს.

ლურჯი

ცისა და წყლის ეს ფერი ხშირად გამოიყენება ინტერიერში. მას მოაქვს სიმშვიდე და კომფორტი, განასახიერებს ნდობას და ძალას. ლურჯი იძლევა სიმშვიდისა და სიმშვიდის განცდას და სხვა მუქი ჩრდილებილურჯი შთააგონებს სტაბილურობისა და საიმედოობის გრძნობას. უხსოვარი დროიდან ლურჯი სულიერებისა და ღვთაებრივი სიბრძნის ფერად ითვლებოდა, მისი ფესვები უძველეს ხელოვნებას უბრუნდება, სადაც ის ხშირად მოქმედებდა როგორც სამოთხის სიმბოლო. ამ ფოტოზე ლურჯი კედლებიდააყენეთ განწყობა - და სურათის მთელი ატმოსფერო ეყრდნობა ნახევარტონების თამაშს.

შავი

შავი არის წინააღმდეგობა. ეს ფერი სიკვდილთან ასოცირდება და ამავე დროს წარმოადგენს ძალასა და ელეგანტურობას. ის არ მოითმენს სისულელეს - ფოტოგრაფიაში ის განსაკუთრებული სიფრთხილით უნდა იქნას გამოყენებული. შავი ფერის არარსებობას განასახიერებს და სხვა ფერებთან, მაგალითად, ნარინჯისფერთან შეხამებისას, როგორც ამ ფოტოში, ის იპყრობს თვალს და ქმნის დრამატულ კონტრასტს.

შინდისფერი

შინდისფერი იმდენად მდიდარი და ღრმაა, რომ განსაკუთრებული აღნიშვნის ღირსია. ეს არის კიდევ ერთი ფერი, რომელსაც ჩვენ ვუკავშირდებით სამეფო ფუფუნებადა სიმდიდრე. ამ ფოტოში ის გამოხატავს გამოხატვას: აქ ის მოქმედებს როგორც აქცენტი უფრო ღია ნარინჯისფერის ფონზე და აბალანსებს შავისა და თეთრის უპირატეს კომბინაციას.

ყვითელი

ყვითელი არის ყველაზე გამორჩეული ფერი სპექტრში. ის უფრო მეტ ყურადღებას იპყრობს, ვიდრე ნებისმიერი სხვა ფერი და ამ სურათზე ჩვენ მას ყველაზე მეტად ვამჩნევთ. ყვითელი არის ბედნიერების ფერი, რომელიც ასოცირდება ოპტიმიზმთან, ფანტაზიასთან და ენერგიასთან. მზისა და სითბოს ეს ფერი ზოგჯერ ღვთაებრივ პრინციპსაც კი ახასიათებს. ყვითელის სხვადასხვა ჩრდილს თავისი მნიშვნელობა აქვს. მუქი, მომწვანო ტონები კადრის ატმოსფეროს მატებს სასპენსს და ქმნის დრამატულ ეფექტს, ხოლო ღია პასტელი ჩრდილები კი პირიქით.

რა ხდის ფერადი ფოტოს ემოციურად ამაღელვებელს და დამაჯერებელს? კომპოზიცია და განათება ნამდვილად მნიშვნელოვანია და, რა თქმა უნდა, სიუჟეტი თამაშობს როლს. დიდი როლი. მაგრამ იმედი მაქვს, რომ ახლა დაგაინტერესებთ ფოტოგრაფიაში ფერის მნიშვნელოვნად და მიზანმიმართულ გამოყენებაზე მუშაობა. ფერების პალიტრის არჩევა ხელს შეუწყობს თქვენი კადრების გაძლიერებას ღრმა მნიშვნელობადა, შედეგად, უფრო მძლავრი ემოციური ეფექტის შექმნას აუდიტორიაზე.

გამოიწერეთ ჩვენი ბლოგი

მიიღეთ საუკეთესო სტატიებიფოტოებით და ბონუსებით, რომლებიც ხელმისაწვდომია მხოლოდ აბონენტებისთვის

როგორ ვისწავლოთ ფერებთან მუშაობა ფოტოგრაფიაში? 2015 წლის 23 იანვარი

მწვავე კითხვა. და მე უნდა ვთქვა, რომ თუ ფერს არ გრძნობთ, ფორმალიზებული მიდგომა არ გამოგადგებათ. თუმცა, ეს შეიძლება დაეხმაროს.
იქ ცხოვრობდა იოჰანეს იტენი. და მან დაწერა წიგნი "ფერების ხელოვნება".
სხვა საკითხებთან ერთად, მან გამოიგონა საკუთარი ფერის ბორბალი. თორმეტ ბიტიანი.
იმის შესახებ, თუ როგორ განსხვავდება ის ოპტიკური წრისგან, შეგიძლიათ წაიკითხოთ ჩემი მეგობრისა და კოლეგის ანდრეი ჟურავლევისგან.
ის, სობსნა, აქ არის წრე. სხვათა შორის, თქვენ არ შეგიძლიათ დასცინოთ, რომ თბილ ყვითელს არ უწოდებენ სიენას, არამედ ციან ფირუზს. ჩვენთვის მნიშვნელოვანია აქაც იგივე თემაზე ვისაუბროთ, ამიტომ მივიღოთ ასეთი კონვენციები.

Flash-ისთვის არის პოპულარული აპლიკაცია - Adobe Kuler. და ისინი არასოდეს უნდა იქნას გამოყენებული. ფაქტია, რომ მასში მხოლოდ ოპტიკური წრეა დანერგილი, რაც სწორია ფიზიკის და რეალური სპექტრის (RGB) თვალსაზრისით. და ეს წრე სხვა რაღაცაზეა. თუ რამეა, ის მხატვრების მიერ არის შექმნილი მხატვრებისთვის.

ყვითელი არის წინა პლანზე - ის ყველაზე ღიაა და სხვა მუქი ფერის შერევით ვერ მიიღებ. ყვითელი არის პირველადი ტრიადის (RYB) ნაწილი. მასში ასევე შედის ლურჯი და წითელი. პირველადი ფერების შერევისას ვიღებთ მეორად ტრიადას: მწვანე, ნარინჯისფერი, მეწამული.

წრეში ყვავილების მოწყობა შემთხვევითი არ არის. თითოეულ სუფთა ფერს აქვს "მშობლიური" ტონი. ტონი არის სიკაშკაშე, მას არაფერი აქვს საერთო ფერთან (ცნებების შესახებ, დიახ). ყვითელი არის ყველაზე მსუბუქი და ზევით. იისფერი - ყველაზე მუქი - მოპირდაპირე ყვითელი და ბოლოში. ეს არის ორი სუფთა ფერი, რომელსაც არ აქვს ტონში „ძმა“. თუ ვერტიკალურ ღერძს დახაზავთ წრის შუაში, მაშინ ძმები ერთმანეთს შეხედავენ, როგორც სარკეში. ტონი უდრის სუფთა სიენტას და მცენარეულს, მწვანეს და ნარინჯისფერს და ა.შ.

საპირისპირო ფერებს უწოდებენ შემავსებელს ან შემავსებელს.
იტენმა, სხვა საკითხებთან ერთად, სწორედ ამ დედის მიმართ გამოყო კონტრასტების ტიპები.
ჩვენ შეჩვეულები ვართ, რომ სიტყვა „კონტრასტი“ მიუთითებს სიბნელესა და ნათელს შორის განსხვავების ხარისხზე. მიუხედავად იმისა, რომ სინამდვილეში, კონტრასტი არის ნებისმიერი განსხვავების ხარისხი ნებისმიერ მასშტაბზე.

ამიტომ. იმისთვის, რომ ისწავლოთ ფერებთან მუშაობა, თქვენ უნდა ნახოთ ეს კონტრასტები და განასხვავოთ ისინი:
1. აქრომატული (მუქი-ღია)
2. ფერის ჩრდილები (ლურჯი არა წითელი, მწვანე არა ყვითელი)
3. ტემპერატურა (სხვათა შორის, ფერი არ არის თბილი ან ცივი თავისთავად - მხოლოდ სხვა ფერების კონტექსტში)
4. გაჯერება (წითელი - ნაცრისფერი)
5. დამატებითი ფერები (ლურჯი - ნარინჯისფერი, მწვანე - წითელი...)
6. ფართობის მიხედვით (პატარა წითელი ბურთი დიდ მწვანე გაზონზე)
7. ერთდროული („შეხედე ამ გაუგებარ სურათს 30 წამის განმავლობაში დახამხამებლად და შემდეგ მკვეთრად შეხედე თეთრი კედელიდა ნახე მერილინ მონროს სახე" - ერთხელ გავიდა ინტერნეტში)

მეორე ტიპის კონტრასტებზე მიღებულია ჰარმონიული კომბინაციები. ანუ „წესები“, რომელი ფერები რომელთან არის შერწყმული და რომელი გამოვრიცხოთ ფოტოდან.

ქვემოთ მოცემულ ილუსტრაციებში შეგიძლიათ შავი ფიგურები წრეში გადაატრიალოთ ნებისმიერი კუთხით, სქემა იმუშავებს. ისე, ნახატები შექმნილია სქემის ტიპის კუთვნილების საილუსტრაციოდ და არა წრეში ფიგურის კონკრეტულ შემობრუნებაზე. ფოტოები შედგენილია საჯარო VK Retouch Pro-დან.

დაკავშირებული სქემა (3 მეზობელი სექტორი)

დაკავშირებული-კონტრასტული (4-6 მიმდებარედ)

ტრიადული (ტოლგვერდა სამკუთხედი)

აკორდატი (1, 2, 3 ან 4 აკორდი მკაცრად 0 ან 90 გრადუსიანი კუთხით - ყვითელი ზედა, მეწამული ქვედა)

შემავსებელი

მიკროსქემის თითოეული "პოლუსი" შეიძლება და უნდა გაიყოს სიმეტრიულად. მაგალითად, ბოლო მაგალითში შემიძლია ყვითელი დავყო ბალახად და სიენად თანაბარი პროპორციებით და მივიღო მეტი ფერის ვარიაცია. თქვენ არ შეგიძლიათ ყვითლის გაყოფა მხოლოდ ბალახებად. ის უნდა გაიყოს ორივე მიმართულებით. ასე რომ, გაყოფა შერევისას იძლევა, თითქოს, ყვითელს.

პაველ კოსენკო, ანდრეის პოსტის კომენტარებში, ლინკზე, რომელსაც ზემოთ ვაძლევ, საშინლად აგინებს ყველა ამ წრეს და სქემას, მიანიშნებს შარლატანიზმზე. Მე ვპასუხობ. თუ ამ სქემებს სწორედ ასე იყენებთ, კარგი არაფერი გამოვა. მაგრამ ვიღაცამ დაავიწყდა, რომ ჩვენ გვაქვს 7 ტიპის კონტრასტი. და სქემები აღწერს მხოლოდ მეორეს (ფერის ფერებში). შიგნით, ფოტომასალა უნდა ცხოვრობდეს და ჰარმონიულად გაერთიანდეს დარჩენილი 6, რისთვისაც მათ სქემები არ მოუგონიათ. თუმცა, მეორე ტიპის შიგნით, ყველა ეს კომბინაცია კარგად მუშაობს =)

მეხსიერების კვანძი. Adobe-ის quack Cooler-ის ნაცვლად, შეგიძლიათ გამოიყენოთ ეს. ის აკეთებს იგივეს, რაც ქულერი, მასში მხოლოდ ორივე წრეა შეკერილი გადართვის შესაძლებლობით - RYB და RGB. თქვენ ნამდვილად გჭირდებათ მხოლოდ RYB =)

და იმის გასაგებად, თუ რატომ გამოიყურება თქვენი ფოტო ფერის კუთხით, საკმარისია დაუსვათ საკუთარ თავს 7 შეკითხვა: "რას იტყვით ჩემს გაჯერების კონტრასტზე?" და დანარჩენი ექვსი. ყველამ უნდა იმუშაოს.

Მერე რა? აქ არის ყველა სახის კონტრასტი და სქემა. არის რამე დანამატი, რომელიც დააჭერს ღილაკს და ყველა ფერი ლამაზია?
- არა, ზარმაცი უკანალი. ეს არის მოტყუების ფურცელი და წესები. ფოტოზე ფერები ხელით უნდა შეიცვალოს. უი.
- რაც შეეხება წინასწარ დაყენებას და ჯვარედინი დამუშავებას? ისინი მხიარულები და ლამაზები არიან.
- დარჩით ინსტაგრამზე და ისიამოვნეთ. და რაც შეეხება იმიჯის შექმნას?

სტატიის ტექსტი განახლებულია: 02/11/2019

თუ ჩვენ ვცდილობთ გავაანალიზოთ, რატომ არის ფოტოები გადაღებული პროფესიონალების მიერ ნიჭიერი ფოტოგრაფებიიმდენად მიმზიდველი მაყურებლისთვის, ცხადი ხდება, რომ სწორი კომპოზიციისა და ექსპოზიციის გარდა, ფოტოგრაფი ფერთანაც მუშაობდა. ფერების თეორია აშკარად უზარმაზარ როლს თამაშობს ფოტოგრაფიაში, თუმცა ბევრ ჩვენგანს არ აქვს საკმარისი ცოდნა ამ სფეროში ან გვესმის, როგორ გამოვიყენოთ იგი ჩვენი მუშაობის გასაუმჯობესებლად. დღევანდელ გაკვეთილზე გაგიზიარებთ იმას, რაც მე თვითონ გავიგე ამ სფეროში არსებული ნიუანსების შესახებ.

მაშინვე განვმარტავ, რომ ზოგიერთი განმარტება, კონცეფცია, რომელსაც ქვემოთ შეხვდებით, შეიძლება რთული გასაგები იყოს. მართალი გითხრათ, არც მე მივხვდი, რა დავწერე... მაგრამ მაინც გადავწყვიტე გამომექვეყნებინა ეს ფოტო გაკვეთილი, რადგან ვფიქრობ, რომ მას შეუძლია გარკვეული გაგება მისცეს ახალბედა მოყვარულ ფოტოგრაფებს „რომელი მიმართულებით იჭრება გაუმჯობესების მიზნით. მათი ფოტოგრაფიის უნარები”, სტიმულს აძლევს დამატებით მოძებნოს ვიდეოები და სტატიები ფერების თეორიის თემაზე და მასთან დაკავშირებულ წესებზე, ტექნიკასა და სახელმძღვანელო პრინციპებზე.

ასევე აღვნიშნავ, რომ ინგლისურ წყაროებში მიღებული მასალის უმეტესი ნაწილი, ვიდეო გაკვეთილები ჩატარდება რუსულ ენაზე, ხოლო თუ არ არის შესაფერისი ჩემს მშობლიურ ენაზე, მაშინ ინგლისური ენა. ასე რომ, თუ სადმე თარგმანი არ არის ძალიან სანდო, გთხოვთ, არ გადაყაროთ პომიდორი, მაგრამ შეასწორეთ კომენტარებში. მადლობა გაგებისთვის.

ბევრი ტექსტი იქნება. ვფიქრობ, პირველივე ჯერზე ცოტა ადამიანი ბოლომდე აითვისებს მთელ სტატიას, მოუწევს მას დაბრუნება. მოხერხებულობისთვის ვაძლევ შინაარსს - ლინკზე დაწკაპუნებით შეგიძლიათ გადახვიდეთ გაკვეთილის სასურველ პუნქტში.

1. ფერის მექანიკა

2. ისტორიული ფონი

3. ძირითადი ფერის ბორბალი

3.1 ძირითადი ფერები

3.2 მეორადი ფერები

3.3 მესამეული ფერები

4. ფერადი მოდელი

5. რა არის ფერის სივრცე?

6. ფერის გამოყენება ფოტოგრაფიაში

6.1 ფერის ტონი

6.2 გაჯერება

6.3 სიმსუბუქე

7. ჩრდილები, ჩრდილები და ტონები

8.ფერთა ჰარმონია

8.1 დამატებითი ფერები

8.2 ტრიადა

8.3 მსგავსი ფერები

8.4 მონოქრომული ფერები

9. ფერის ფსიქოლოგია

11. ტერმინთა ლექსიკონი

1. ფერის მექანიკა

ადამიანი ხედავს ფერს, მაგრამ არ გრძნობს, რადგან ის მხოლოდ სინათლეში არსებობს.

სპექტრის ხილული ნაწილი (სურათი ზემოთ), რომელსაც ჩვენ აღვიქვამთ, არის უფრო ფართო ელექტრომაგნიტური სპექტრის ნაწილი.

სახლის წითელი სახურავი აღიქმება წითლად, რადგან მოხატული ზედაპირი შთანთქავს ყველა ხილულ შუქს, გარდა წითელისა, რომელიც აირეკლება მისგან და აღიქმება თვალით.

სინამდვილეში, ეს ცოტა უფრო რთულად გამოიყურება, რადგან ხშირად ობიექტის ფერი არის რამდენიმე ფერის ნაზავი და არა ერთი სუფთა ფერი.

ფერების თეორიის სამეცნიერო საფუძველი, რა თქმა უნდა, უფრო ფართოა, ვიდრე ეს აღწერა: ეს თავისთავად ვრცელი თემაა და მასზე მრავალი წიგნი დაიწერა. მაგრამ, როგორც ფოტოგრაფებს, ჩვენ არ გვჭირდება მასში უფრო ღრმად ჩაძირვა.

2. ისტორიული ფონი ფერთა თეორიის წარმოშობის შესახებ

ვიღაცას ალბათ მოეწონება ამბავი, მაგრამ დღევანდელი გაკვეთილი სხვა რამეზეა. ასე რომ, მოკლედ შევჩერდეთ. ,

ის, რაც დღეს ჩვენ გვესმის ფერების თეორიის შესახებ, აღმოაჩინა ისააკ ნიუტონმა. მისმა ექსპერიმენტებმა ხილული სპექტრის პრიზმით გაყოფაზე გამოიწვია პირველი ფერის ბორბლის გამოგონება.

სხვა ავტორების მიერ ფერადი ბორბლების მრავალი ვარიაციის გამოქვეყნების შემდეგ, გერმანელმა თეორეტიკოსმა იოჰანეს იტენმა შეიმუშავა ფერადი ბორბალი, რომელსაც დიზაინერები და ფოტოგრაფები იყენებენ დღეს. იგი დაფუძნებულია ძირითად ფერებზე: ყვითელი, წითელი და ლურჯი.

Itten-ის ფერთა ბორბალმა გაითვალისწინა იოჰან ვოლფგანგ ფონ გოეთეს ჰიპოთეზა ფერების ემოციური ღირებულების შესახებ: მაგალითად, ლურჯი ასოცირდება სიცივესთან, ხოლო წითელი სიცხესთან.

3. ფერის ბორბალი, როგორც ფერის თეორიის საფუძველი

ფერების თეორია შეიძლება ერთი შეხედვით მარტივი ჩანდეს, მაგრამ სწავლის პროცესში უფრო რთული ხდება. საუკუნეების მანძილზე მხატვრები, თეორეტიკოსები, ფილოსოფოსები და მრავალი სხვა ცდილობდნენ აეხსნათ ფერი სხვადასხვა თეორიებისა და სისტემების გამოყენებით. დღესაც არის სფეროები, რომლებშიც ფერების ზოგიერთი თეორია საკამათო რჩება.

Როდესაც ჩვენ ვსაუბრობთრაც შეეხება ფერის თეორიას, ბუნებრივია მისი განხილვა პირველადი, მეორადი და მესამეული ფერების პოზიციიდან. მოდით დავიწყოთ ფერადი ბორბლის დიაგრამით ფოტოგრაფიაში.

3.1 ძირითადი ფერები

ჭეშმარიტი პირველადი ფერი არის ფერი, რომელიც არ შეიცავს სხვა ფერებს (ანუ ის არ ურევს სხვადასხვა ფერებს, როდესაც ყალიბდება).

უმეტესი ჩვენგანისთვის, ვისაც აქვს კომპიუტერი და ტელევიზორი, ძირითადი ფერებია წითელი (R ed), მწვანე (მწვანე) და ლურჯი (ლურჯი), შემოკლებით RGB. RGB ფერები ასევე ცნობილია, როგორც ციფრული ძირითადი ფერები, რომლებიც გამოიყენება ელექტრონულ მოწყობილობებში სურათების საჩვენებლად.

რაც შეეხება ბეჭდვის მაღაზიაში ბეჭდვას, ჩვენ ვიყენებთ ციანს (Cyan), მეწამულს (M agneta) და ყვითელს (Y ellow), როგორც პირველადი მელანი (CMYK). კიდევ უფრო დასაბნევად: ყვითელი ( იყვითელი), წითელი ( რ ED) და ლურჯი ( ბ lue) ისწავლება როგორც ძირითადი ფერები ხელოვნების სკოლები. რომელსაც ასევე უწოდებენ YRB ფერის სქემას.

თითოეული სქემა გამოიყენება საკუთარ ინდუსტრიაში და აქვს საკუთარი უპირატესობები. დღევანდელ გაკვეთილში ჩვენ გამოვიყენებთ YRB ფერის ბორბალს: მხატვრული ფერის ბორბალი(სურათი 3) აღწერილი თვალსაზრისის საილუსტრაციოდ. ეს შეიძლება სრულიად ეწინააღმდეგებოდეს ფერის მოდელს, რომელსაც ქვემოთ განვიხილავთ. თუმცა, YRB არის სისტემა, რომელიც მიღებულია მხატვრების მიერ მე-19 საუკუნიდან.

3.2 მეორადი ფერები

YRB სქემაში მეორადი ფერები იქმნება ორი ძირითადი ფერის შერევით.

• ნარინჯისფერი = ყვითელი + წითელი;
• იასამნისფერი = წითელი + ლურჯი;
• მწვანე = ლურჯი + ყვითელი;

3.3 მესამეული ფერები

მესამეული ფერები YRB სქემაში ყალიბდება პირველადი და მეორადი ფერების შერევით. ფერის სახელწოდება წარმოიქმნება პირველადი ფერის სახელიდან დასაწყისში და მეორადი ფერის მიხედვით:

• ყვითელი-ნარინჯისფერი;
• წითელ-ნარინჯისფერი;
• წითელ-იისფერი;
• ლურჯი-იისფერი;
• ლურჯი მწვანე;
• ყვითელი მწვანე.

4. ფერის მოდელი (ფერადი მოდელი)​

ფერადი მოდელი არის სისტემა, რომელიც ქმნის ფერების სრული სპექტრს პირველადი ფერების ნაკრების გამოყენებით. არსებობს ორი ფერის მოდელი: დანამატი და გამოკლება, ისინი განსხვავდებიან იმით, თუ როგორ იქმნება ფერები.

IN დანამატის მოდელიჩვენ ვსაუბრობთ რადიაციის ან ლუმინესცენციის ფერებზე (მაგალითად, კომპიუტერის მონიტორის ან ნათურის სიკაშკაშე), ისინი წარმოიქმნება ძირითადი ფერების ორი სხივის შერევით (მიღებული ფერი უფრო მსუბუქი იქნება ვიდრე მისი კომპონენტები).

სახელი "დანამატი" მოდის ინგლისური სიტყვა"დამატება" (დამატება). თუ სამი ძირითადი ფერის სხივები შერეულია, ის თეთრი აღმოჩნდება, ხოლო თუ გამოსხივება საერთოდ არ არის, მაშინ შავი დარჩება (წარმოიდგინეთ, კომპიუტერის მონიტორი გამორთულია და მხოლოდ სიშავე დარჩა). ორი ძირითადი ფერის შერევისას ვიღებთ მეორეხარისხოვანს:

• ლურჯი (ცისფერი) = მწვანე + ლურჯი;
• მაგენტა = ლურჯი + წითელი;
• ყვითელი = წითელი + მწვანე.

IN გამოკლების მოდელიჩვენ ვსაუბრობთ ფიზიკურ პიგმენტებზე, როგორიცაა სტამბის ან პრინტერის მელანში. ისინი ნაწილობრივ შთანთქავენ თეთრს და ირეკლავენ დარჩენილ გამოსხივებას, რომელსაც ადამიანის თვალი ფერად აღიქვამს (ეს დამოკიდებული იქნება სპექტრის რომელ ნაწილზე მოხდება შთანთქმა).

• ციანი = თეთრი მინუს წითელი;
• მაგენტა = თეთრი მინუს მწვანე;
• ყვითელი = თეთრი მინუს ლურჯი.

შენიშვნა 1. სხვადასხვა წყაროში ცისფერ ფერს ლურჯს ან ლურჯ-მწვანეს უწოდებენ.

შენიშვნა 2. ვინაიდან სუბტრაქტიულ მოდელში ფიზიკურ პიგმენტებთან გვაქვს საქმე, აქ ძირითად ფერებს „პირველადი მელანები“ ეწოდება.

სუბტრაქციულ მოდელში, თუ ორ ძირითად ფერს შევურიებთ, მეტი სინათლე შეიწოვება და შედეგად ფერი უფრო მუქი გახდება. თუ სამივე ძირითად ფერს აურიებთ, მიიღებთ შავს (შუქის მაქსიმალური შთანთქმა), ხოლო თუ სამივე ძირითადი ფერი აკლია (საღებავი არ დაგვიყენებია) თეთრი ქაღალდი) თეთრი იქნება.

აღწერილი ორის გარდა, არსებობს სხვა ფერის მოდელები, რომლებიც პასუხისმგებელნი არიან იმაზე, თუ როგორ გვესმის ფერი ამჟამად.

მხატვრებს შეუძლიათ ფერების მანიპულირება, როდესაც ისინი ხატავენ თავიანთ ნახატებს. ფოტოგრაფებისთვის ეს უფრო რთულია: ჩვენ შეგვიძლია მხოლოდ დავაკვირდეთ ჩვენს სცენას, რომელსაც ვიღებთ და აღვნიშნოთ, რა ემართება მასზე არსებულ ფერებს. ალბათ, მხოლოდ სტუდიაში გადაღებისას გვაქვს შესაძლებლობა, როგორმე გავლენა მოვახდინოთ ფოტოს ფერთა კომპონენტზე.

განვიხილოთ ფერის გაგების სხვა გზა, რომელიც უფრო მეტად უკავშირდება ფოტოგრაფიას.

5. რა არის ფერთა სივრცე

ფოტოგრაფებისთვის ფერადი სივრცე უფრო აქტუალურია. ეს არის მათემატიკურად განსაზღვრული ფერების დიაპაზონი (ასევე უწოდებენ დიაპაზონს), რომელიც მოწყობილობას შეუძლია აჩვენოს (როგორიცაა კომპიუტერის მონიტორი) ან დაბეჭდოს (როგორიცაა ჭავლური პრინტერი).

ჩვენ მას ყოველდღიურად ვიყენებთ კამერის დაყენებისას, Lightroom-ში ან Photoshop-ში შემდგომი დამუშავებისას, სურათების ინტერნეტში გამოქვეყნებისას და ბეჭდვისას. ,

არსებობს მრავალი ფერადი სივრცე, როგორიცაა sRGB ვებ-ისთვის, CMYK ბეჭდვისთვის, Rec. 709 HDTV-სთვის და ა.შ. ფოტოგრაფები მხოლოდ ზოგიერთ მათგანს იყენებენ.

CIELAB ფერის სივრცე (CIE = განათების საერთაშორისო კომისია; LAB განმარტებულია ქვემოთ) გამოიყენება როგორც სტანდარტი ფერთა სივრცეების შედარებისთვის. CIELAB ფერთა სივრცე (ფერადი დიაგრამა ზემოთ მოცემულ ფიგურაში) სპეციალურად შექმნილია ყველა ფერის გაშუქების საჩვენებლად, რომლის დანახვაც საშუალო ადამიანს შეუძლია.

ფოტოგრაფებმა უნდა იცნობდნენ შემდეგ ფერთა სივრცეებს. შავი სამკუთხედი აჩვენებს თითოეული ფერის სივრცის გამას CIELAB-ში.

სტანდარტული RGB (sRGB)

• სტანდარტული ფერის სივრცე ინტერნეტში სურათების ჩვენებისთვის.
• მოიცავს მხოლოდ 35% ფასდაკლებას ხილული ფერები CIELAB.
• დამატებითი პარამეტრების გარეშე, ნებისმიერი 8-ბიტიანი ფაილი, პროგრამა ან მოწყობილობის ინტერფეისი შეიძლება ჩაითვალოს sRGB ფერთა სივრცეში.
• უფრო ვიწრო ფერის დიაპაზონი, განსაკუთრებით ლურჯ-მწვანე ფერების ზონაში და, შესაბამისად, არ შეიძლება გამოიყენონ სპეციალისტებმა გამომცემლობაში.

Adobe RGB

• შექმნილია Adobe-ს მიერ 1998 წელს, რათა მოიცავდეს CMYK ფერადი სივრცის უმეტესობას ბეჭდვისთვის, მაგრამ იყენებს პირველადი RGB ფერებს მონიტორებზე გამოსატანად.
• შეიცავს ყველა ხილული ფერის 50%-ზე მეტს.
• საშუალებას გაძლევთ დაბეჭდოთ უფრო ნათელი ფერები, მაგრამ ინტერნეტში sRGB-ზე გადაყვანის გარეშე სწორად არ არის ნაჩვენები.
• შეიძლება გადაიზარდოს sRGB-ში, მაგრამ არა პირიქით.

ProPhoto RGB

• შემუშავებულია Kodak-ის მიერ, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც ROMM RGB (Reference Output Medium Metric).
• მოიცავს ყველა ხილული ფერის 90%-ზე მეტს.
• ფართო ფერთა გამა გამოსახულების პოსტერიზაციის თავიდან ასაცილებლად, რეკომენდებულია 16 ბიტიანი ფერის სიღრმეზე მუშაობა.
• იდეალურია შემდგომი დამუშავებისთვის, შეიძლება გარდაიქმნას sRGB-ად ვებზე ან CMYK-ად ბეჭდვისთვის.

• Cyan-ის, Magenta-ს, Yellow-ისა და K-ის აბრევიატურა, რაც ნიშნავს შავს. ეს არის გამოკლებითი ფერის მოდელი, რომელიც გამოიყენება ფერადი ბეჭდვაში.
• ტექნიკურად, ეს არის ფერადი მოდელი და არა სივრცე. მაგრამ ის შეიძლება იყოს ნაჩვენები CIELAB-ზე RGB ფერის სივრცესთან შესადარებლად.
• პირდაპირი შედარება RGB ეკრანსა და CMYK პრინტებს შორის რთულია ფერის ტექნოლოგიებისა და თვისებების განსხვავებების გამო.
• შეგიძლიათ დაბეჭდოთ ProPhoto RGB ან Adobe RGB სურათების გამოყენებით. ოპტიმალური შედეგისთვის უმჯობესია მიმართოთ თქვენს სტამბას.

• CIELAB, რომელსაც ასევე ოფიციალურად უწოდებენ L*a*b*, სადაც L = სიმსუბუქე, ყველაზე ნათელი თეთრიდან ყველაზე მუქ შავამდე. A ღერძი მწვანედან წითამდე და B ღერძი ლურჯიდან ყვითლამდე.
• ფარავს ყველა აღქმულ ფერს.
• ფერები აბსოლუტურია და არ არის დამოკიდებული დაკვრის მოწყობილობაზე.
• იგი მიიღება როგორც საფუძველი ფერის მართვის სისტემებში კომუნიკაციისთვის სხვადასხვა მოწყობილობები(მაგალითად, კომპიუტერის ფერების დასაბეჭდად კონვერტაციისას: Adobe RGB -> Lab -> CMYK).

პრაქტიკული რჩევა #1. სწორი ფერის სივრცის არჩევა თქვენი სამუშაო პროცესისთვის

ფერთა სივრცის მართვა შეიძლება დამაბნეველი იყოს დამწყები მოყვარული ფოტოგრაფებისთვის. არ არსებობს დადგენილი სტანდარტი ფერთა სივრცის არჩევისთვის, რომელშიც უნდა იმუშაოთ. ყველა ფოტოგრაფს აქვს სხვადასხვა სამუშაო პროცესის პრეფერენციები. ბევრი პროფესიონალი იღებს RAW-ში და ამუშავებს სურათებს 16-ბიტიანი ფერის სიღრმეზე ProPhoto RGB ფერის სივრცის გამოყენებით Lightroom-სა და Photoshop-ში. როდესაც ფოტოები მზადდება ინტერნეტში განსათავსებლად, ისინი გარდაიქმნება sRGB-ში.

IN ფოტოშოპისამუშაო ფერის სივრცის დასაყენებლად დააჭირეთ რედაქტირება > ფერი პარამეტრები(რედაქტირება> ფერების მორგება), ქვეშ სამუშაო სივრცე (სამუშაო სივრცე)აირჩიეთ სასურველი ფერის სივრცე. გამომავალი ფერის სივრცის დასაყენებლად დააწკაპუნეთ რედაქტირება > კონვერტაცია რომ პროფილი(რედაქტირება > პროფილში კონვერტაცია)და აირჩიეთ ფერთა სივრცე ქვეშ დანიშნულება სივრცე(სამიზნე სივრცე).

პროგრამაში ლაითრუმინაგულისხმევად, გამოსახულების მართვა იყენებს ProPhoto RGB ფერთა სივრცეს და ამ პარამეტრის შეცვლა შეუძლებელია. მაგრამ თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ ფერის სივრცე ექსპორტისთვის. ჩვენ შეგვიძლია შევცვალოთ Photoshop-ში ექსპორტირებული სურათების ფერთა სივრცე ლაითრუმი > უპირატესობა(Lightroom > პარამეტრები). სურათების სხვა ადგილას ექსპორტისთვის გადადით მენიუში ფაილი > ექსპორტი (ფაილი > ექსპორტი)და აირჩიეთ ფერის სივრცე განყოფილებაში ფაილი პარამეტრები(ფაილის პარამეტრები).

მონიტორების უმეტესობა ფერებს არაზუსტად აჩვენებს. ეს ქმნის პრობლემებს კომპიუტერიდან სურათების დაბეჭდვისას. კალიბრაციის გარეშე, ანაბეჭდების ფერი შეიძლება განსხვავდებოდეს ეკრანზე გამოსახულებების ფერებისგან. გამოსავალი არის კალიბრატორის გამოყენება.

მონიტორის დაკალიბრება გვჭირდება? Შეიძლება არა. თუ ფოტოგრაფიით არ ვცხოვრობთ, მაშინ ეს არ არის საჭირო. გარდა ამისა, კალიბრატორები ფული ღირს. ალტერნატიულად, შეგიძლიათ შეამოწმოთ ჩვენი ეკრანის ფერის სიზუსტე სპეციალური ცხრილების გამოყენებით.

6. ფერის გამოყენება ფოტოგრაფიაზე

ჩვენ ვერ ვაკონტროლებთ ფერს გადაღების დროს, მაგრამ შეგვიძლია გავაძლიეროთ ან შევამციროთ ფერები ზოგადად ან შერჩევითად დამუშავების შემდგომ.

ეს მიიღწევა ისეთი პარამეტრების რეგულირებით, როგორიცაა ტონი ( შეფერილობა) , გაჯერება ( გაჯერება) და სიკაშკაშე ( სიმსუბუქე) . ყველა ფოტოგრაფი, რომელიც დაკავებულია სურათების შემდგომი დამუშავებით, წააწყდა ამ ტერმინს HSL Lightroom რედაქტორში ან კორექტირების ფენაში ელფერი/ გაჯერება(ელფერი/გაჯერება) Photoshop-ში.

სანამ დავიწყებთ, მოდით განვსაზღვროთ ტერმინები, რათა მომავალში არ დავბნედეთ.

ელფერი = ფერი. გაჯერება = ფერის ინტენსივობა. სიმსუბუქე = სიმსუბუქე.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 3.მოდით გავარკვიოთ სად არის HSL პარამეტრები

IN ფოტოშოპიამ განყოფილებას ე.წ ელფერი/ გაჯერება(რომელსაც ასევე აქვს Lightness სლაიდერი). მდებარეობს კორექტირების პანელში (შესწორება), ფენების პანელის ქვემოთ (ფენები), ან შეგიძლიათ იპოვოთ ფენა > ახალი მორგება ფენა > ელფერი/ გაჯერება(Layers > New Adjustment Layer > Hue/Saturation).

პროგრამაში ლაითრუმისლაიდერები HSLმოდულში არიან განავითარეთ(განვითარება). L - აღნიშვნა სიკაშკაშე (სიმსუბუქე)ლაითრუმში.

6.1 ფერის ტონი (ელფერი)​

ელფერი არსებითად ფერია. ვინმე განსაზღვრავს მას, როგორც ფერის სახელს ან ფერის ფერს. მაგალითად, წითელი, წითელი ელფერი რჩება წითლად მაშინაც კი, თუ ჩვენ შევამცირებთ მის გაჯერებას ან სიკაშკაშეს.

ფერები (ფერის ტონები) თბილი და ცივია. ითვლება, რომ თბილი ფერებისურათების ხაზგასმა, მასშტაბირება, უფრო აქტიური როლი სურათზე. ცივი ფერები ამშვიდებს, დისტანციას, გადმოსცემს დისტანციის გრძნობას ან ემსახურება როგორც ფონს.

ვნახოთ, როგორ მართოთ ფერი ფოტოგრაფიაში საკუთარი მიზნებისთვის, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ კონკრეტული ფერი განსაკუთრებით ხშირად გამოიყენება.

წითელი

• თბილი, გამაძლიერებელი ფერი.
• გამოირჩევა ნებისმიერი სხვა ფერის ფონზე. კომპოზიციაში დომინირებს მცირე რაოდენობითაც კი. ამიტომ უმჯობესია მისი გამოყენება ზომიერად.
• ჩვენ უფრო მგრძნობიარენი ვართ თბილ ფერებზე, განსაკუთრებით წითელზე, რადგან ბადურაზე მეტი წითელი კონუსია (ყველა ფერის კონუსების 64%).
• წითელი არის ძირითადი ფერი კანის ტონისთვის RGB-ში. CMYK-ზე გადაყვანისას, დეტალების უმეტესობა ციანზე გადადის.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 4.ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, ჩვენ ვიყენებთ პარამეტრს შერჩევითი ფერი (შერჩევითი ფერის კორექცია) ვფოტოშოპი სურათებში კანის ტონის შესანიშნავად კორექტირებისთვის

ფენაში შერჩევითი ფერიაირჩიეთ ჩამოსაშლელი მენიუდან წითლები(წითელი). სლაიდერების გამოყენება ყვითელი (ყვითელი)და მაგენტა(იისფერი)კანის ტონის გამოსასწორებლად და ციანი(ლურჯი)გაჯერებისთვის.

Შენიშვნა. ჰოდა, იქნებ მაინც დამჭირდეს კანის ტონის კორექტირების მეთოდებში ჩაღრმავება.ჯ

მწვანე

• ცივი ფერი.
• გაჯერებული და კონტრასტული, მწვანე არხი დომინირებს ნაგულისხმევი კონვერტაციის მონოქრომზე Photoshop-ში (59% მწვანე, 30% წითელი და 11% ლურჯი).
• ეს არის ფოთლების ბუნებრივი ფერი, მაგრამ თუ თვალის საწვეთურს ფოტოშოპის სურათზე ფოთოლზე ჩამოაგდებთ, სინამდვილეში უფრო მეტ ყვითელს ნახავთ, ვიდრე მწვანეს! განსაკუთრებით მზის შუქზე.
• ადამიანი უკეთ განასხვავებს მწვანეს სიკაშკაშის დონეს, ვიდრე სხვა ფერები, ამიტომ ღამის ხედვის მოწყობილობები მუშაობს ამ ფერთა დიაპაზონში.
• შეიძლება მოხვდეს CMYK-დან RGB-მდე დიაპაზონის მიღმა (განსაკუთრებით Adobe RGB და ProPhoto RGB). ეს უნდა იქნას გათვალისწინებული ბეჭდვისას.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 5.ხეების ფოთლების ფერის გაჯერების გასაუმჯობესებლად გამოიყენეთ ინსტრუმენტიმიზანმიმართული მორგება ხელსაწყო (სამიზნე რეგულირების ინსტრუმენტი) ცალკე ფერის არხის არჩევის ნაცვლად

პანელზეა HSLლაითრუმში. პირველ რიგში, დარწმუნდით, რომ აირჩევთ ფერის ტონი (ჰუე) გამოყენებამდე მიზანმიმართული მორგება ხელსაწყო.

ასევე არსებობს ინსტრუმენტის გამოყენების შესაძლებლობა მიზანმიმართული მორგება ხელსაწყო Adobe Camera RAW გადამყვანში Photoshop-ისთვის. მისი ხატი ზედა მარცხენა კუთხეშია. ის ასევე შეიძლება მოიძებნოს კორექტირების ფენაში. ელფერი/ გაჯერება.

* ხატი სამივე შემთხვევაში შეიძლება ოდნავ განსხვავებული იყოს.

ლურჯი

• ცივი, შორეული ფერი.
• როდესაც ჩვენ ვხედავთ ლურჯს, ის ასოცირდება ცათან, ასევე სივრცესთან, მანძილსა და სიგრილესთან.
• სუფთა ლურჯი (R:0, G:0, B:255) არ აღიქმება ადამიანის ხედვით. Ამიტომაც ლურჯი ჩრდილებიშეიძლება ამოვარდეს ფერთა გამისგან, განსაკუთრებით ნათელი ლურჯი. ბეჭდვისას ყურადღება მიაქციეთ ლურჯ ცას სურათებში.
• თუ კარგად დააკვირდებით, ცას ხშირად აქვს სხვადასხვა ფერებშიდა ლურჯის ჩრდილები სუფთა ან თითქმის სუფთა ლურჯის ნაცვლად. ეს უნდა გაითვალისწინოთ შემდგომ დამუშავებისას, რათა არ გახადოთ ის ზედმეტად გაჯერებული.
• ლურჯი არხი ყველაზე ხმაურიანია RGB არხებიდან.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 6. მოაცილეთ ცისფერი ცის გაჯერება წინა პლანზე ხაზგასმით

ეს გიბიძგებთ ცის გაჯერების დამატება დამუშავების შემდგომ, განსაკუთრებით თუ ფოტო ნათელი მზიანი დღეა. იმის გამო, რომ ცისფერი არის მოშორებული ფერი, მისი გაჯერების ოდნავ დაქვეითებამ შეიძლება წინა პლანზე მეტი გამოაჩინოს. ასევე დაგვეხმარება თბილი ფერის წინა პლანზე (წითელი/ნარინჯისფერი/ყვითელი).

ალბათ ყველაზე არა კარგი მაგალითი. ნებისმიერ შემთხვევაში, პროფესიონალი ფოტოგრაფები გირჩევენ, ყურადღებით შეისწავლოთ თქვენი ფოტო და დარწმუნდეთ, რომ სურათზე გამოსახული ფერები არ ეჯიბრებიან ერთმანეთს მაყურებლის ყურადღებისთვის.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 7. მოდით გავათეთროთ წყალი ლურჯის ელფერის დამატებით

წყალში ლურჯის ოდნავ შეფერილობის დამატება მაყურებელს თეთრს უფრო თეთრად აღიქვამს. ეფექტი კიდევ უფრო ძლიერი იქნება, თუ გადაიღეთ ნელი ჩამკეტის სიჩქარით, რაც წყლის ნაკადს უფრო გლუვს და გლუვს გახდის.

როგორ გადავიღე ეს ჩანჩქერი ჰიმალაის მთებში

Lightroom-ში ან ACR-ში Photoshop-ში, გამოიყენეთ Adjustment Brush (Adjustment brush) სურათზე ჩანჩქერის შერჩევითად შესარჩევად. ამის შემდეგ საჭიროა სლაიდერის გადატანა Ტემპი(ტემპერატურა) მარცხნივ წყალს ცოტა ცისფერი შეფერილობის დასამატებლად.

ყვითელი

• თბილი ფერი.
• პირველადი YRB ფერის სქემაში, მაგრამ არა RGB-ში.
• აქვს ყველაზე მაღალი სიმსუბუქის (~ სიკაშკაშის) ღირებულება ყველა ფერს შორის. აქედან გამომდინარე, რთულია ფერის გაჯერების ხარისხის განსაზღვრა.
• წითელის მსგავსად, ყვითელი გამოირჩევა და ყურადღებას იპყრობს, თუ ფონი მუქი ან ნაკლებად გაჯერებულია. ჩვენ ამას ვიყენებთ შემოდგომის ფოთლების დამუშავების შემდგომ ფოტოებში.
• კანის ტონის დამუშავებისას ყვითელი უნდა იყოს დაბალანსებული მაგენტასთან.

ნარინჯისფერი

• თბილი ფერი.
• ყვითელი/ნარინჯისფერი არის ის, რასაც ჩვენ აღვიქვამთ მზის შუქი. ასევე იძლევა სითბოს განცდას.
• წითელის მსგავსად ნარინჯისფერიგამოირჩევა ძალიან. ის უნდა იქნას გამოყენებული ზომიერად.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 8. მოდით გავაძლიეროთ მზის ჩასვლის ფერი ცაზე ცოტა ფერის მიმატებით

Photoshop-ში ჩვენ შეგვიძლია დავამატოთ ფერი ახალ ფენას მზის ფერის გასაუმჯობესებლად. ეს არის მარტივი და ეფექტური შემდგომი დამუშავების ტექნიკა.

Ნაბიჯი 1.მოდით შევქმნათ ახალი ფენა. მოდით ავირჩიოთ ინსტრუმენტი ფუნჯი (ფუნჯი) გასაღების დაჭერისას Opt/Altპიპეტის შესარჩევად. გამოიყენეთ იგი მზის შუქის ყვითელი/ნარინჯისფერი ელფერის შესარჩევად. შეიძლება დაგვჭირდეს არჩეული ტონის გაჯერების ან სიკაშკაშის გაზრდა.

ნაბიჯი 2Ჩვენ ვიყენებთ ფუნჯიდაყენებით გამჭვირვალობა (გაუმჭვირვალობა) 100-ით და სიხისტე (სიმტკიცე) 0-მდე. ახალ ფენაზე შემოხაზეთ ადგილი, სადაც გსურთ მზის შუქი უფრო ნათელი გახადოთ.

ნაბიჯი 3შეცვალეთ ახალი ფენის შერწყმის რეჟიმი, რომელზეც ჩვენ დავხატეთ რბილი მსუბუქი(რბილი შუქი). შევამციროთ გამჭვირვალობადაახლოებით 20%-მდე (სურათზე ექსპერიმენტებით). ამ ფენაში შევქმნათ ნიღაბი და ის ადგილები, რომლებზეც ფერის შეცვლა არ გვჭირდება, შევღებოთ შავით.

შენიშვნა: როგორც ხედავთ, საღებავის ორი ფენა გამოვიყენე: ერთი ნარინჯისფერი, პიპეტით აღებული, მეორე წითელი.

ამბავი იმის შესახებ, თუ როგორ გადავიღე ეს პეიზაჟი -

6.1.1 ფერის ტემპერატურის კონცეფცია

აქამდე ფერზე ვსაუბრობდით იზოლირებულად, მაგრამ ასევე აუცილებელია ფერის ტემპერატურაზე წარმოდგენა. ამ ფუნქციას ასევე უწოდებენ თეთრი ბალანსს.

თეთრი ბალანსი საშუალებას გაძლევთ შეცვალოთ ფერები ფერის ტემპერატურის ცვლილების სიმულაციისთვის.

რატომ არის ეს ფოტოგრაფებისთვის? სწორი თეთრი ბალანსის არჩევა საშუალებას აძლევს სურათზე ფერების ჩვენება არასასურველი ჩამოსხმის გარეშე. ჩვენ ასევე შეგვიძლია მიზანმიმართულად დავამატოთ მოცემული ელფერი გამოსახულებას მხატვრული მიზნებისთვის.

თანამედროვე ციფრული კამერების ავტომატური თეთრი ბალანსი (AWB) საკმაოდ კარგად განსაზღვრავს სწორი ფერის ტემპერატურას 3000-7000K დიაპაზონში (დღის სინათლის ტემპერატურა დაახლოებით 5500K). ნებისმიერი ამ დიაპაზონის მიღმა უნდა დაყენდეს თეთრის ბალანსზე ხელით (მაგ., დაჩრდილული ადგილები, შენობაში, განსაკუთრებით ხელოვნური განათების პირობებში, ფლეშით და ა.შ.).

განსაკუთრებით რჩეული ფოტოგრაფები ყიდულობენ კალიბრაციის სამიზნეების კომპლექტებს თეთრი ბალანსის დასარეგულირებლად (მაგალითად, "ColorChecker Passport") ან თეთრი გამჭვირვალე ლინზების თავსახურს (მაგალითად, ExpoDisc) თეთრი ბალანსის მორგებისთვის. ზოგადად, ყველაზე Საუკეთესო გზამიიღეთ სწორი WB - ყოველთვის გადაიღეთ RAW ფორმატში, რადგან ასეთი ფაილი ინახავს სენსორისგან მიღებულ ყველა ფერის ინფორმაციას.

თეთრი ბალანსის გამოსწორება საკმაოდ მარტივია. აირჩიეთ თეთრი ბალანსი წინასწარ დაყენებული WB ჩამოსაშლელი მენიუდან Lightroom-ში ან ACR Photoshop-ში.

JPEG-ში გადაღებისას იკარგება WB წინასწარ დაყენების არჩევის შესაძლებლობა. ჩვენ მოგვიწევს ხელით დავარეგულიროთ თეთრი ბალანსი სლაიდერის გამოყენებით. ტემპერატურა(ტემპერატურა ) .​

ფერის ტემპერატურა იზომება კელვინებში (K), ყვითელიდან (ყველაზე ცივი) ლურჯამდე (ყველაზე თბილი) შუაში თეთრით.

მემგონი ბევრ თქვენგანს უკვე დახეთქილი აქვს თავი რატომ ჰქვია ყვითელს (რომელიც თბილ ფერად ითვლება) ცივად! ამის შესახებ სახელმძღვანელოები წერენ შემდეგს: როდესაც გაცხელდება, ლითონის ნაჭერი ჯერ იწყებს წითელ ფერს. ტემპერატურის მატებასთან ერთად ის თეთრდება და ლურჯად ანათებს მაქსიმალური გაცხელებისას. გარდა ამისა, ალი მის უმაღლეს ტემპერატურაზე ლურჯია, მიუხედავად გავრცელებული მცდარი მოსაზრებისა, რომ ის წითელია.

თუ უფრო მაგარი ტემპერატურა წითელია და უფრო თბილი ტემპერატურა ლურჯია, რატომ არის შეცვლილი ტემპერატურის პარამეტრი Lightroom-სა და Photoshop-ში? ეს გამოწვეულია ფერის კომპენსაციის ვიზუალური წარმოდგენით. მაგალითად, ფოტო გადაღებულია შენობაში ხელოვნური განათებით, ფლეშის გარეშე. სურათს ექნება ყვითელი/ნარინჯისფერი ელფერი. კამერა გაზრდის ფერის ტემპერატურას (ლურჯი) თეთრი ბალანსის გამოსასწორებლად.

ეს კიდევ უფრო ნათელია შემდგომ დამუშავებაში. როდესაც სურათს აქვს ლურჯი ან ყვითელი ელფერი, გადაიტანეთ ტემპერატურის სლაიდერი საპირისპირო მიმართულებით თეთრი ბალანსის გამოსასწორებლად.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 10. შემდგომი დამუშავებისას შეგიძლიათ გამოიყენოთ ციფრული ფილტრები (ფოტო ფილტრი)

წავიდა ის დრო, როცა ფერადი ფილტრების შესანახად ჩანთა ამ აქსესუარების ნაკრებით უნდა ატარო. ასეთი ფილტრები დამონტაჟდა ლინზის წინ დამონტაჟებულ სპეციალურ დამჭერში.

ყველაზე გავრცელებულია თბილი და ცივი ფილტრები. მათი ეფექტი არის გამოსახულების ფერის ტემპერატურის გაზრდა ან შემცირება.

ახლა ეს ეფექტი ადვილია ხელახლა დამუშავების შემდგომ ერთი დაწკაპუნებით. Photoshop-ში გადადით გამოსახულება> კორექტირება> ფოტო ფილტრი(სურათი> მორგება> ფოტო ფილტრი). ჩვენ ასევე შეგვიძლია დავაჭიროთ ხატულას ფოტო ფილტრი (ფოტო ფილტრი)პანელზე კორექტირება(შესწორება). აირჩიეთ ფილტრი ჩამოსაშლელი მენიუდან. ჩვენ ასევე შეგვიძლია დავაჭიროთ ფერი (ფერი)და აირჩიეთ ნებისმიერი ფერი ფილტრად. ჩვენ ვიცვლით სიმჭიდროვე(სიმკვრივე)(0-100%) გაფილტრეთ და ჩასვით ტიკი " შენახვა სიკაშკაშე» (Keep Glow)რათა ფილტრმა სურათი არ გახადოს მუქი.

Photoshop-ში ჩაშენებული ფილტრების გარდა, არსებობს სხვა წინასწარ დაყენების (მათ შორის ფასიანი) ან პროგრამების სახით, რომლებიც ფილტრებს იყენებენ სურათებზე.

ამის კარგი მაგალითია პროგრამული უზრუნველყოფაარის Color Efex Pro პაკეტი Google Nik კოლექციიდან. ეს არის Photoshop-ის, Photoshop Elements-ის, Lightroom-ისა და Apple Aperture-ის დანამატი. ამის გამოყენების მაგალითები უფასო აპლიკაციატუტორიალში ვაჩვენე, როგორ ვამუშავებ RAW ფაილებს Lightroom-სა და Photoshop-ში.

6.1.2 თეთრი ბალანსის ხელით დაყენება

სლაიდერის გამოყენების ერთ-ერთი სახიფათო საკითხი ტემპერატურაფერების ბალანსის დარეგულირება არის ის, რომ ეს პროცესი გამოცნობის თამაშია. BB-ის აღქმა ძალიან სუბიექტურია, ვინაიდან თითოეული ადამიანი თავისებურად აღიქვამს "ნეიტრალურს". თუ თქვენ გირჩევნიათ დააყენოთ თქვენი ფერის ტემპერატურა უფრო მეთოდურად, მაშინ მოგეწონებათ წერტილი შავი, თეთრიდა ნაცრისფერი"ინსტრუმენტი" ფერი სემპლერი ძალიანლ". ის შეიძლება მოიძებნოს ფენებად მოსახვევები(მრუდები), დონეები (დონეები)და კონტაქტი დაინფიცირების წყაროსთან(Კონტაქტი დაინფიცირების წყაროსთან) Photoshop-ში.

თავად ინსტრუმენტი მარტივი გამოსაყენებელია, უფრო რთულია გამოსახულებაზე სუფთა შავი, თეთრი ან ნაცრისფერი პიქსელის პოვნა.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 11. შავი, თეთრი და ნაცრისფერი პიქსელების პოვნა ფოტოზე

ნამდვილი შავი, თეთრი ან ნაცრისფერი წერტილის პოვნის საიდუმლო არის ფენის გამოყენება ბარიერი(ბარიერი, იზოჰელია). დაამატეთ იგი კორექტირების ფენების თავზე მოსახვევები/დონეები/კონტაქტი დაინფიცირების წყაროსთან.

გადაიტანეთ ისარი ფენაში ბარიერიშუიდან მარცხნივ, სანამ სურათი მთლიანად არ გახდება თეთრი. ახლა დაიწყეთ ისრის ნელა გადატანა უკან (ცენტრისკენ) სანამ შავი არ გამოჩნდება (მითითებულია წითელი ისრებით). გრაფიკის ჯვარედინი შემოწმება დარწმუნდება, რომ ისარი მიუთითებს არსებულ პიქსელებზე. ეს არის შავი პიქსელები. გაადიდეთ და გამოიყენეთ ინსტრუმენტი ფერი სემპლერი ხელსაწყო (მდებარეობს იქ, სადაც არის პიპეტი, ქვემოთ) შავი პიქსელის ხაზგასასმელად.

გადაიტანეთ ისარი ბარიერიშუიდან მარჯვნივ, სანამ სურათი მთლიანად შავდება. ახლა დაიწყეთ ისრის ნელა გადატანა უკან (ცენტრისკენ) სანამ თეთრი არ გამოჩნდება (მითითებულია წითელი ისრებით). გრაფიკის ჯვარედინი შემოწმება დარწმუნდება, რომ ისარი მიუთითებს არსებულ პიქსელებზე. ეს არის თეთრი პიქსელები. გაადიდეთ და გამოიყენეთ ფერი სემპლერი ხელსაწყოთეთრი პიქსელის ასარჩევად.

რუხი წერტილის ძებნა. ეს ნაბიჯები შავი წერტილის პოვნის მსგავსია. ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ თქვენ უნდა დაამატოთ ახალი ფენა სურათის ფენის ზემოთ და კორექტირების ფენის ქვემოთ. ბარიერი, შეავსეთ იგი 50% ნაცრისფერით და შეცვალეთ მისი შერწყმის რეჟიმი განსხვავება(განსხვავება). გადაიტანეთ ისარი ბარიერიმარცხენა პოზიციაზე და დაიწყეთ ნელა გადაადგილება მარჯვნივ, სანამ არ დავინახავთ შავი ფერის გამოჩენას. ეს არის 50% ნაცრისფერი ფერი. გაადიდეთ, აირჩიეთ ნებისმიერი ნაცრისფერი პიქსელი და მონიშნეთ იგი ხელსაწყოთი ფერი სემპლერი ხელსაწყო.

ახლა ჩვენ გვაქვს მონიშნული შავი, თეთრი და ნაცრისფერი პიქსელები და შეგვიძლია დავაფიქსიროთ თეთრი ბალანსი.

Დააკლიკეთ ფერი სემპლერი ხელსაწყოშავისთვის (თუ არ არის გასაგები ამ სამიდან რომელი, თქვენ უნდა გადაიტანოთ მაუსი მასზე და დაელოდოთ რამდენიმე წამს მინიშნების გამოჩენას) და დააწკაპუნეთ იმ ადგილას, სადაც მდებარეობს შავი პიქსელი. შესაძლოა დაგჭირდეთ მასშტაბირება პიქსელის პოზიციის ზუსტად დასადგენად.

გაიმეორეთ ეს ნაბიჯები თეთრი და ნაცრისფერი. ახლა ჩვენს დარტყმას აქვს სწორი თეთრი ბალანსი!

თქვენ ასევე შეგიძლიათ ნახოთ ვიდეო გაკვეთილი თეთრი ბალანსის კორექტირების შესახებ Photoshop-ში, შავი, თეთრი და ნაცრისფერი წერტილების გამოყენებით ფენების Curves (Curves), Levels (Levels) და Exposure (Exposure) ფენებისთვის. სამწუხაროა, რომ ვიდეოს ავტორი ჩუმად მუშაობს, თუმცა რამდენჯერმე ნახვის შემდეგ მოქმედებების ალგორითმის გაგება (განსაკუთრებით სუბტიტრების ჩართვით) შეიძლება.

ზოგადად, თეთრი ბალანსის რეგულირება შესაძლებელია რამდენიმე გზით. აქ მოცემულია კიდევ ორი ​​გაკვეთილი ამ პარამეტრის დაყენების შესახებ Photoshop-სა და Lightroom-ში.

6.2 გაჯერება

გაჯერება არის ფერის ინტენსივობა. მას ასევე უწოდებენ ფერს. ქრომინანტობის უმაღლესი ღირებულება წარმოადგენს ფერს მის სუფთა სახით.

ფოტოგრაფიაში ჩვენ იშვიათად ვხედავთ ფერს მის სუფთა სახით. ვინაიდან სინამდვილეში ფერი შეიძლება იყოს სხვადასხვა გაჯერების, სიმსუბუქის, ჩრდილებისა და ტონების.

ადამიანის ხედვა შექმნილია ისე, რომ უფრო გაჯერებული ფერები იზიდავს თვალს, ნაკლებად გაჯერებული ფერები, როგორც ჩანს, მდებარეობს მანძილზე. ამავდროულად, რამდენიმე გაჯერებულ ჩრდილს შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს ყურადღებას.

ამ თავში განვიხილავთ, თუ როგორ შეგვიძლია გავაკონტროლოთ გაჯერება (შემდეგ თავში, სიმსუბუქე) გამოსახულების სიღრმის გასაზრდელად.

6.2.1 გაჯერების გაზრდა

ჩვენ შეგვიძლია გავზარდოთ კადრის ან საგნის გაჯერება გადაღების დროს ან მის შემდეგ.

სურათის გაჯერებისა და სიცხადის გასაუმჯობესებლად ფოტოგრაფიის დროს შეგიძლიათ გამოიყენოთ პოლარიზებული ფილტრი, რომელიც აშორებს ელვარებას და ნისლს. პოლარიზატორის მაქსიმალური ეფექტი მიიღწევა მაშინ, როდესაც კამერის ლინზის ღერძი მზის მიმართულების პერპენდიკულარულია.

შემდგომი დამუშავების დროს, Photoshop-ში კონტრასტის რეგულირების ყველაზე გავრცელებული ინსტრუმენტები შორს არის დონეებიდა მოსახვევები(ფენები და მოსახვევები).თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ პარამეტრები სიკაშკაშე/ კონტრასტი(სიკაშკაშე/კონტრასტი), ვიბრანსი (წვნიანი)ან ელფერი/ გაჯერება. Lightroom-ს აქვს სლაიდერები კონტრასტი (კონტრასტი)და სიცხადე (განმარტება).

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 12. რა არის სიცხადესიცხადე)? Როგორ მუშაობს?

მკაცრად რომ ვთქვათ, სიცხადე არ არის ფერის თეორიის საკითხი, მაგრამ მოდით განვიხილოთ მაინც რა არის ეს.

Მომატება განმარტება (სიცხადე) ხაზს უსვამს საზღვრებს, ძირითადად შუა ტონებში. საზღვარი სადაა ნათელი ტერიტორიასურათი კონტაქტშია სიბნელესთან. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სიმკვეთრე აძლიერებს მიკროკონტრასტს, რაც ბნელ უბნებს ბნელს ხდის, ხოლო ღია უბნებს უფრო ნათელს შუა ტონებში. იმის გამო, რომ ნებისმიერი სურათი უკეთესად გამოიყურება.

6.2.2 დესატურაცია

ნათელი ფერების არსებობა ყოველთვის არ არის კარგი სურათისთვის. ზოგჯერ აზრი აქვს სურათის შერჩეული უბნების გაჯერების შემცირებას. ეს მატებს სიღრმეს და განზომილებას 2D გამოსახულებას.

ბუნებაში, გაჯერებული სცენები ჩნდება, როდესაც არის ნისლი, ნისლი ან მოღრუბლული ამინდი. ესენი ამინდიდიფუზური სინათლე, ასე რომ ფერები ნაკლებად გაჯერებული ჩანს, რაც იძლევა მისტიკურ ან თუნდაც ნოსტალგიურ მონოქრომატულ ეფექტს.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 13. შერჩევითი გაჯერების კორექტირება გამოყენებით გაჯერების ნიღბები ( გაჯერება ნიღაბი )

ჩვენ გვიყვარს ფერადი სურათები. მაგრამ ზოგჯერ გამოსახულების გადაჭარბებული სიკაშკაშე მას არაბუნებრივი და უგემოვნო ხდის.

რა მოხდება, თუ ჩვენ გვჭირდება მხოლოდ სურათის ნაწილის გაჯერების კორექტირება? შეგიძლიათ გამოიყენოთ ინსტრუმენტი მორგება ფუნჯი (მასწორებელი ფუნჯი) Lightroom-ში ან ელფერი/ გაჯერება Photoshop-ში ფენის ნიღბით, მაგრამ ჩვენ ვერ შევძლებთ ზუსტ შერჩევას, თუ ჩარჩოში ბევრი დეტალი იქნება.

იდეა გაჯერების ნიღბები (გაჯერება ნიღაბი) სიკაშკაშის ნიღბის მსგავსი ( სიკაშკაშე ნიღაბი). განსხვავება ისაა, რომ გაჯერების ნიღაბი მუშაობს ყველაზე გაჯერებულ ადგილებში გლუვი გადასვლით ნაკლებად გაჯერებულებზე. ეს ნიშნავს, რომ ასეთი კორექტირება ხდება თვალისთვის შესამჩნევი გადასვლების გარეშე.

Რა მოხდა ფენის ნიღაბი Photoshop-ში. შევეცდები მოკლედ აგიხსნათ, თუმცა არ ვიცი რა ხდება ვიზუალური დემონსტრირების გარეშე. ვთქვათ, ჩვენ უნდა გავაერთიანოთ 2 სურათი: ქვედაზე, პეტია არის მარცხნივ, ზედაზე, ვასია არის მარჯვნივ. შეიძლება მიმართოსფოტოშოპი2 ფენა და ჩარჩოს თავზე წაშალეთ საშლელით. მაგრამ უფრო ეფექტური გზაა მეორე სურათის გადაფარვა პირველზე და მასზე ფენის ნიღბის გამოყენება (ფენა ნიღაბი) შეივსოს შავით. ახლა, თუ ამ ნიღაბს ფუნჯით დახატავთ თეთრი ფერიპეტიას თქმით, თეთრი უბნები გამოჩნდება ქვედა სურათის თავზე და ყველა შავი უბანი დარჩება გაუმჭვირვალე. Eraser-ისგან განსხვავებით, გამოსახულება ზედა სურათზე არ იშლება, მაგრამ მხოლოდ მისი გამჭვირვალობა მცირდება. თუ პეტიას სახის კიდეს გავცდით თეთრით, უბრალოდ ხელახლა ვხატავთ მას შავით და ისევ ქრება.

Რა მოხდა განათების ნიღაბი (სიკაშკაშე ნიღაბი) Photoshop-ში? ვთქვათ ზემოთ მოცემულ მაგალითში, გვინდა ფუნჯით დავხატოთ ფიჭვის ტოტის სილუეტი ცისკენ. რაც არ უნდა ვეცადოთ, ამას ზუსტად ვერ ვაკეთებთ. მაგრამ მანიპულაციების სერიით, შეგიძლიათ მიიღოთ ამ სურათის შავ-თეთრი ასლი და გადააქციოთ იგი ფენის ნიღბად.

გამოყენების მაგალითი: ჩვენ გვინდა შევამციროთ საღამოს ცის სიკაშკაშე, მაგრამ არ დავბნელოთ ფიჭვის ხის გამოსახულებები. ჩვენ ვქმნითსიკაშკაშე ნიღაბიდა მასზე ჩვენ ვამცირებთ სიკაშკაშეს - მხოლოდ ცა გახდება მუქი, ხის გამოსახულებაზე გავლენის გარეშე. და სურათის ასეთი კორექტირება მაყურებლისთვის შეუმჩნეველი იქნება, რადგან სინათლის ნიღბის შავ-თეთრ სურათში არის გადასვლები მუქიდან ღია ფერებიშესრულებულია ძალიან შეუფერხებლად. ჩვენ ვიღებთ ანალოგსHDR, მაგრამ ძალიან ბუნებრივად გამოიყურება.

რა არის გაჯერების ნიღაბი (გაჯერება ნიღაბი) ვPhotoshop? ვთქვათ, გვინდა შევამციროთ გამოსახულების მხოლოდ ძალიან მჟავე უბნების გაჯერება, ნორმალურებზე გავლენის გარეშე. შექმენით ფენის ასლი. მანიპულაციების სერიის დახმარებით იქმნება მისი შავ-თეთრი ასლი, სადაც მჟავე ფერები თეთრი იქნება, ნორმალური ფერები შავი, გარდამავალი ფერები კი ნაცრისფერი. ახლა, თუ ჩვენ შევამცირებთ გაჯერებას ამ ფენაში, მაშინ ეს პარამეტრი შემცირდება მხოლოდ მჟავე ადგილებში, ნორმალურებზე გავლენის გარეშე. და რადგანაც გაჯერების ნიღაბში არის ნაცრისფერი ზონები, ამ ფენის გამჭვირვალობა შეუფერხებლად იცვლება და მჟავე ფერებში გადასვლა ასევე ძალიან თანაბრად, შეუმჩნევლად მიდის თვალში.

ვნახოთ შედარება გაჯერების ნიღბები (გაჯერება ნიღაბი) და სინათლის ნიღბები (სიკაშკაშე ნიღაბი) მაგალითებზე.

წინა პლანი რჩება შავი. გაჯერების კორექტირების ფენის ნიღბით დამატება გავლენას მოახდენს მხოლოდ მაჩვენებლებზე და არა ქვედა გაჯერების და მდუმარე ფერების მქონე უბნებზე.

კარგი, ჯობია ერთხელ უყურო, ვიდრე ხუთჯერ წაიკითხო. აქ არის პირველი გაკვეთილი გამოყენების მაგალითით გაჯერების ნიღბები (გაჯერება ნიღაბი) Photoshop-ში გამოსახულების გასასწორებლად.

აქ არის კორექტირების მაგალითი საქორწილო ფოტოგრაფიაიგივეს გამოყენებით გაჯერების ნიღბები.

შემდეგ გაკვეთილში, მე ვაპირებ დეტალურად შევიტანო, თუ როგორ სწორად შევქმნა და გამოვიყენო Luminosity ნიღბები. ახლა მხოლოდ შემიძლია შემოგთავაზოთ ვიდეოს ყურება ინგლისურად, რომელიც აღწერს ამ ძლიერ ხელსაწყოს.

6.3 სიმსუბუქე (სიმსუბუქე)

ბიჭებო, მე წავიკითხე ათობით სტატია რუსულ და ინგლისურ ენებზე, მაგრამ ბოლომდე ვერ გავიგე რა იყო ეს პარამეტრი. ვეცდები ავხსნა, მაგრამ არ ვარ დარწმუნებული, მართალი ვარ თუ არა...

ზოგადად, ძირითადი ფერის პარამეტრები მოიცავს ელფერს (Hue), გაჯერებას (Saturation) და სიმსუბუქეს (Lightness). ინგლისურად სიტყვა "სიმსუბუქე" სინონიმია სიკაშკაშის (სიკაშკაშე, ღირებულება) და სიკაშკაშის (ნათება). მაგრამ ფერების თეორიის კონტექსტში, "სიკაშკაშის" და "სიმსუბუქის" ცნებები განსხვავებულია.

სიმსუბუქე არის შედარებითი მნიშვნელობა, რომელიც გვიჩვენებს, თუ რამდენად კაშკაშა გრძნობს ზედაპირი მნახველს თეთრი ზედაპირის სიკაშკაშესთან მიმართებაში იმავე განათების ქვეშ ... მე ვერაფერი გავიგე ...))

ბევრი წყარო მოჰყავს ამ მაგალითს: ლურჯი ქაღალდის ფურცელი დევს მაგიდაზე, ის განათებულია ნათურით და ირეკლავს სინათლეს. ამ ფურცელს ექნება გარკვეული სიკაშკაშე და გარკვეული სიმსუბუქე, რომელიც გამოითვლება თეთრ თასთან მიმართებაში. ახლაც იგივე სიტუაციაა, მაგრამ მაგიდას მზე ანათებს - სინათლის უფრო მძლავრი წყარო. ახლა ფურცლის სიკაშკაშე გაიზარდა, მაგრამ სიმსუბუქე იგივე დარჩა, რადგან ამ განათების ქვეშ, ლურჯი ფურცლისა და თეთრი ჭიქის სიკაშკაშის თანაფარდობა იგივე დარჩა ... მე მაინც ვერაფერი გავიგე, თუნდაც შემდეგი ვიდეოს ინგლისურად ნახვის შემდეგ...))

მხოლოდ ასეთი მაგალითის მოყვანა შემიძლია: წითელი საღებავის ქილას თეთრი ემატება - წითელი ფერის სიმსუბუქე მატულობს და თუ შავი შერეულია, სიმსუბუქე იკლებს. ანუ როცა ფერზე ამბობენ, რომ მუქი წითელია ან ღია წითელი, გულისხმობენ მის სიმსუბუქეს.

ფერების თეორიის სტატიაშიც კი მოჰყავთ ასეთი სურათი და ამბობენ, რომ სამივე კვადრატს აქვს იგივე სიკაშკაშე (100%), მაგრამ სიმსუბუქე განსხვავებულია ...

თითოეულ ფერს აქვს საკუთარი სიმსუბუქე, ხოლო ყვითელს აქვს ყველაზე მაღალი სიკაშკაშე ყველა ფერს შორის. ეს მივყავართ იმ ფაქტს, რომ ჩვენ აღვიქვამთ ყვითელს, როგორც ყველაზე ნათელს, მაშინაც კი, თუ ფოტოში ყველა ფერი თანაბრად ნათელი და გაჯერებულია.

აქედან გამომდინარეობს დასკვნა, რომ ადამიანის ხედვა უფრო მგრძნობიარეა სინათლის მიმართ, ვიდრე ჩრდილის მიმართ.

შავ-თეთრ ფონზე გამოსახულებას ყველაზე მეტი კონტრასტი აქვს, მაგრამ ჩვენს თვალებს უფრო მუქი ფონი იზიდავს. ჩვენ შეგვიძლია გამოვიყენოთ ეს პრინციპი გამოსახულების ობიექტის გამოსაყოფად.

რენესანსის დროს გამოჩნდა ფერწერის ტექნიკა, სახელწოდებით Chiaroscuro (chiaroscuro განაწილება). სიტყვა "Chiaroscuro" მომდინარეობს იტალიიდან და ნიშნავს "შუქ-ჩრდილს". ტექნიკა იყენებს ტონალურ კონტრასტს შუქსა და ჩრდილს შორის სამგანზომილებიანი სურათის შესაქმნელად. მაყურებლის ყურადღებას ბნელ ფონზე სინათლის მიერ განათებული ობიექტი იქცევს.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 14. შექმენით მოცულობა გაჯერების და სიკაშკაშის შერჩევითი რეგულირებით

სცენის გათვალისწინებით, ყურადღება უნდა მიაქციოთ, საიდან მოდის შუქი. ჩრდილის ზონას ნაკლები გაჯერება აქვს. ამრიგად, აზრი აქვს განათებული ადგილების გაჯერების გაზრდას!

გარდა ამისა, გაჯერების გაზრდისას ვიყენებთ ვიბრანსი, მდუმარე ტონების გაჯერების გაზრდის ნაცვლად. ეს ხშირად ქმნის უფრო ბუნებრივ ეფექტს.

ახლა მოდით შევხედოთ, თუ როგორ უნდა მოხდეს გამოსახულების შერჩევით დესატურაცია.

Lightroom-ის რედაქტორში.გამოიყენება მორგება ფუნჯი (რეგულირების ფუნჯი) გამოვკვეთოთ გამოსახულების ის უბნები, რომელთა დესატურაცია გვჭირდება. ეს შექმნის არჩევანს და ჩვენ შეგვიძლია გამოვიყენოთ პარამეტრები სლაიდერით გაჯერება (გაჯერება) . ან ჩვენ შეგვიძლია იგივე გავაკეთოთ რადიალური ფილტრი(რადიალური ფილტრი).

Photoshop-ში.ერთ-ერთი უმარტივესი გზაა სურათის მთლიანად დესატურაცია და გარკვეული უბნების ნიღაბი ფენის ნიღბით (Layer mask). მაგრამ, თუ მეტი სიზუსტეა საჭირო, უმჯობესია სცადოთ Luminosity mask, Zone mask ან ფერი Დიაპაზონი (ფერის დიაპაზონი). ეს ტექნიკა გამოიყენება არჩევანის შესაქმნელად კონტრასტის კორექტირების ფენის გამოყენებამდე. Dodge (გამწმენდი) და Burn (dimmer) ხელსაწყოების გამოყენება 50% ნაცრისფერი ფენის თავზე კიდევ ერთი კარგი გზაა მხატვრული განათებისა და ჩრდილების შესაქმნელად. არ ვიცი როგორ გამოვიყენო, მაგრამ მინდა ვაჩვენო ორი ვიდეო გაკვეთილი.

პირველი გაკვეთილი რუსულ ენაზე არის მოცულობის დამატების მაგალითი ხელსაწყოს საშუალებით განათებისა და ჩრდილების მანიფესტაციის გამოყენებითავუარე & დამწვრობავPhotoshop. მინიმუმ, შეამოწმეთ სქემა ქალის პორტრეტის ჩაბნელებისა და გასანათებლად, რომლის აღწერა იწყება 1:34 წუთში.

მეორე გაკვეთილი ინგლისურ ენაზეა (შეგიძლიათ ისწავლოთ პეიზაჟების დამუშავება და უცხო ენაგაუმჯობესება). ავტორი აქტიურად იყენებსავუარე & დაწვა, ასევე ნიღბები, რათა შეამციროს ან გაზარდოს გაჯერება სწორ ადგილებში.

კიდევ ერთი ვიდეო გაკვეთილი (ასევე ინგლისურად) არის ლაითრუმში პეიზაჟის დამუშავება კორექტირების ფუნჯის ან რადიალური ფილტრის გამოყენებით იმავე მიზნებისთვის: შავი და თეთრი ნიმუშის გასწორება, სურათის გაჯერება.

არ ვიცი, დამეუფლება თუ არა დამუშავების ასეთ მეთოდებს. მაგრამ ახლა მაინც გასაგებია, რატომ გამოიყურება ჩემი პეიზაჟები ხანდახან ბრტყლად, ხოლო პროფესიონალებს აქვთ მოცულობითი.

7. ჩრდილები, ჩრდილები და ტონები (ტონები, ჩრდილები დატონები) ფერთა თეორიაში

ეს კონცეფციები უფრო აქტუალურია მხატვრებისთვის და მათთვის, ვინც მუშაობს პიგმენტებთან. მაგრამ ჩვენთვის ფოტოგრაფებისთვის ეს სასარგებლო ინფორმაციაა.

ჩრდილები, ჩრდილები და ტონები არის ფერების შერევის პროდუქტები თეთრი, შავი და ნაცრისფერი. ეს ამცირებს ქრომატულობას, მაგრამ უპირატესი ფერი უცვლელი რჩება.

• ელფერი: ფერის შერწყმა თეთრთან სიმსუბუქის გასაზრდელად.
• ჩრდილები (ჩრდილები): ფერის ნაზავი შავთან სიმსუბუქის შესამცირებლად.
• ტონები: ფერის შერწყმა ნაცრისფერთან მდუმარე ტონის შესაქმნელად.

ფერების, ჩრდილების და ტონების გამოყენება უფრო ხშირია მონოქრომული სურათებში. ამას განვიხილავთ შემდეგ თავში.

8.ფერთა ჰარმონია

ფერთა ჰარმონია არის ფერების გაერთიანების თეორია ჰარმონიული (თვალისთვის სასიამოვნო) გამოსახულების შესაქმნელად. იგი წარმოადგენს ფერების ბალანსს და ერთიანობას. ადამიანის ტვინიიძენს დინამიური წონასწორობის მდგომარეობას, როდესაც აღიარებს ჰარმონიით შექმნილ ვიზუალურ ინტერესს და წესრიგს.

ფოტოგრაფიაში ჩვენ ნაკლებად ვაკონტროლებთ ფერების კომბინაციას (მხოლოდ გარკვეულწილად). მაყურებელს იზიდავს კაშკაშა, ფერადი ობიექტები, გამოსახულების ზემოქმედების გასაზრდელად, თქვენ მუდმივად უნდა იფიქროთ ფერების კომბინაციაზე (და გავითვალისწინოთ იგი გადაღებისას ან შემდგომი დამუშავების დროს).

თუმცა, ფერების ჰარმონიის შესახებ სწავლა დაგეხმარებათ გაიგოთ, რატომ აქცევს ჩვენს ზოგიერთ კადრს სხვებზე მეტი ყურადღება.

დიზაინერებსა და პროფესიონალ ფოტოგრაფებს შეუძლიათ გამოიყენონ Adobe CC ინსტრუმენტი (ადრე ეწოდებოდა Adobe Kuler: https://color.adobe.com/en/create/color-wheel) თავიანთ ფოტოებში ფერების გასაანალიზებლად, ფერების ჰარმონიული კომბინაციების მოსაძებნად. დავიწყოთ ყველაზე გავრცელებული ფერის ჰარმონიებით.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 15. გამოსახულების ფერების გასაანალიზებლად Adobe CC-ის გამოყენება

Ნაბიჯი 1:დააჭირეთ კამერის ხატულას ზედა მარჯვენა კუთხეში (შექმნა სურათიდან). აირჩიეთ სასურველი სურათი და დააჭირეთ ღილაკს "გახსნა" ( გახსნა) .

ნაბიჯი 2:ჩვენ დავინახავთ, რომ სურათი გაანალიზებულია 5 ფერის საფუძველზე დიდ კვადრატებში. შემდეგ დააჭირეთ ფერის ბორბალს ზედა მარჯვენა კუთხეში.

ნაბიჯი 3:მოდით შევხედოთ ფერის ბორბალს და ვნახოთ, შეესაბამება თუ არა გამოსახულების ფერები რაიმე ფერის ჰარმონიას.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ ექსპერიმენტი მენიუში მარცხნივ მე-2 ნაბიჯზე სხვადასხვა ფერის თვისებების გასაანალიზებლად.

ვიდეო გაკვეთილი გამოყენების მაგალითით Adobe CCგამოსახულების ჰარმონიის შესაქმნელად.

კიდევ ერთი გაკვეთილი ჩართულობის შესახებAdobe CC გამოსახულების ფერთა წარმატებული შეფასებისთვის (ინგლისურად).

8.1 დამატებითი ფერები

რა არის დამატებითი ფერები? ეს არის ფერები, რომლებიც ერთმანეთის საპირისპიროა ფერის ბორბალზე. დამატებითი ფერების ტიპიური მაგალითია მზის ჩასვლა, სადაც არის ლურჯი და ყვითელი/ნარინჯისფერი.

იმის გამო, რომ ფერები ფერადი ბორბლის საპირისპირო ბოლოებზეა, სურათზე ფერების სრული სპექტრია წარმოდგენილი. ორივე ფერის თანაბარი პროპორციით არსებობა ქმნის ურთიერთსისრულეს.

გთხოვთ გაითვალისწინოთ: შემდგომი დამუშავებისას არ უნდა გაზარდოთ ორივე ფერის გაჯერება თანაბრად. გაჯერებულ დამატებით ფერებს შეუძლიათ ერთმანეთის ხაზგასმა და შექმნან კონტრასტული ეფექტი (ობიექტების აღქმული პარამეტრების აშკარა ზრდა ან შემცირება).

ნაკლებად გაჯერებული დამატებითი ფერები უფრო ჰარმონიულია და ნაკლებად გამოირჩევა გამოსახულებაში.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 16. მოცულობის შექმნა თბილი და ცივი ჩრდილებით

გახსოვდეს, რომ თბილი ფერები გვაახლოებს და ცივი ფერები გშორდება? ჩვენ ვიყენებთ ამ ფსიქოლოგიურ მოძრაობას, როდესაც სურათზე გვაქვს დამატებითი ფერები, რათა ხაზი გავუსვა გამოსახულების მოცულობას.

ზემოთ მოყვანილ მაგალითში ჩვენ შეგვიძლია გავჯეროთ ყვითელი/ნარინჯისფერი უფრო მეტად ვიდრე ლურჯი. ნაკლებად გაჯერებული ლურჯი ადგილს დაუთმობს უფრო გაჯერებულ ყვითელს/ნარინჯისფერს, რომელიც კიდევ უფრო გამოვა.

8.2 ტრიადა

ტრიადა არის, როდესაც სამი ფერი ფერის ბორბალზე მდებარეობს იგივე მანძილიერთმანეთისგან. როგორც დამატებითი ფერების შემთხვევაში, ეს მიუთითებს ფერების სრული სპექტრის არსებობაზე.

ტრიადას და დამატებით ფერებს აქვთ მსგავსი ვიზუალური გავლენა: ისინი ქმნიან ერთიანობისა და წონასწორობის განცდას. ამავდროულად, მდუმარე ფერების ეფექტი უფრო ძლიერია, ვიდრე გაჯერებული.

როდესაც გამოსახულებაში ბევრი ფერია, აზრი აქვს 1 ფერის დომინანტურ არჩევას, რათა თავიდან ავიცილოთ კონკურენცია ყურადღებისთვის.

8.3 ანალოგიური ფერები (ფერთა თანმიმდევრული ჰარმონია)

მსგავსი ფერების კომბინაცია არის სამი ჩრდილი, რომლებიც განლაგებულია ფერის ბორბალზე გვერდიგვერდ. ის უფრო ჰარმონიულია და ოდნავ მონოქრომული იერი აქვს. ჩვეულებრივ შეინიშნება ბუნებაში, მაგალითად, შემოდგომაზე.

ფერებს, როგორც წესი, აქვთ მსგავსი სიმსუბუქე (ან სიკაშკაშე), მცირე კონტრასტი და ნაკლებად ფერადი ვიდრე დამატებითი და ტრიადული ფერები.

8.4 მონოქრომული ფერები

მონოქრომული ფერები ხასიათდება მხოლოდ ერთი ფერით, მაგრამ აერთიანებს სხვადასხვა ფერებში, ფერებში და ტონებს.

ეს იძლევა უფრო დიდი დიაპაზონიკონტრასტული ტონები ყურადღების მიქცევის ან ფოკუსის შესაქმნელად.

მონოქრომული გამოსახულება ნაკლებად აშორებს ყურადღებას, ვიდრე ფერადი სურათი. ეს საშუალებას აძლევს მაყურებელს მეტი ყურადღება დაუთმოს სურათზე გამოსახულს და მის ისტორიას.

მე გთავაზობთ ვიდეო გაკვეთილის ყურებას 5 ფერის ჰარმონიისა და სურათების მაგალითების მიმოხილვით, სადაც ფერების კომბინაცია ხდება ამ კონცეფციების გათვალისწინებით.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 17. სურათების გაუმჯობესება მატონიზირებით (ფერის კორექცია)

ტონირება არის გამოსახულების ფერის გაძლიერების ან შეცვლის პროცესი. ფოტოგრაფიისთვის, ეს შეიძლება გაკეთდეს შემდგომი დამუშავების დროს, მაგალითად, Photoshop-ში.

ფერთა კლასიფიკაცია უფრო ხშირად გამოიყენება კინოინდუსტრიაში. მაგალითად ავიღოთ ფილმი მონმარტრის ამელი ან 300 სპარტანელი, სადაც მკაფიო ფერადი თემა გადის მთელ ფილმს. შერბილების მიზანია ფილმს პიროვნების მინიჭება.

თუ სწორად გავაკეთებთ ფერთა ჰარმონიის კუთხით, შეგვიძლია დავამყაროთ მჭიდრო ურთიერთობა საგანსა და ფონს შორის და მაყურებლის ყურადღება ჩვენივე გზით მივმართოთ.

ფერის კორექცია სცილდება ამ სტატიის ფარგლებს. ცალკე უნდა შეისწავლოს. გთავაზობთ ვიდეოს მაგალითს, სადაც ბავშვის პორტრეტით სასწაულებს ახდენენ.

პრაქტიკული რჩევა ნომერი 18. გამოიყენეთ გაყოფილი მატონიზირებელი გამოსახულების ფერთა ჰარმონიის გასაძლიერებლად

გაყოფილი შერბილება (სპლიტ-ტონინგი) შედგება გამოსახულების ხაზგასმებზე და/ან ჩრდილებზე ერთი ფერის დამატებაში.

თუ ჩვენ ვირჩევთ ფერებს, რომლებიც უკვე არის გამოსახულებაში (და თუ ისინი უკვე ჰარმონიულია), მაშინ ეს გააძლიერებს ფერთა ჰარმონიის ეფექტს. ჩვენ ასევე შეგვიძლია ავირჩიოთ სხვა ფერები შედეგის ექსპერიმენტისთვის.

გაყოფილი შერბილება მარტივია Lightroom-ში და ACR-ში Photoshop-ში. როგორც ნაჩვენებია ქვემოთ მოცემულ სურათზე, გამოიყენეთ სლაიდერები კორექტირებისთვის ელფერიდა გაჯერებაამისთვის მაჩვენებლები (სვეტა)და ჩრდილები(ჩრდილები).Ჩვენ ვიყენებთ Ბალანსი (Ბალანსი)პარამეტრების მორგება მაჩვენებლების ან ჩრდილების მიმართ.

IN ლაითრუმი split-toning არის განვითარების მოდულში. IN Photoshopსურათის გახსნისას გადადით Filter> Camera RAW Filter (ფილტრი> Camera RAW Filter). ეს აჩვენებს გაყოფის მატონიზირებელ პანელს, როგორც ნაჩვენებია ზემოთ სურათზე.

• თუ გამოსახულებაში ერთზე მეტი დომინანტური ფერია, ჩვენ შევამცირებთ სხვების გაჯერებას ან სიკაშკაშეს, რათა თავიდან ავიცილოთ ერთდროული ან კონკურენტული კონტრასტი.
• მდუმარე ფერები თანაბარი რაოდენობით უკეთ გამოიყურება, ვიდრე სუფთა, გაჯერებული ფერები.
• ღირს თითოეული ფერის გაჯერების და სიკაშკაშის სხვადასხვა დონის ექსპერიმენტი სამგანზომილებიანი გამოსახულების შესაქმნელად.
• ვიზუალური გავლენა უფრო აშკარაა ნათელ ფერებში, ვიდრე მუქი ფერებში.

9. ფერის ფსიქოლოგია

ფერის ფსიქოლოგია სწავლობს იმაზე, თუ როგორ მოქმედებს ფერი ადამიანის ქცევაზე.

ეს თემა დეტალურად არის შესწავლილი და ფართოდ გამოიყენება მარკეტინგისა და ბრენდინგში. ფერი გავლენას ახდენს იმაზე, თუ როგორ აღიქვამს მომხმარებელი ქვეცნობიერად პროდუქტს და საბოლოოდ ხდება თუ არა მყიდველი. ფოტოგრაფიული თვალსაზრისით, გამოსახულების ფერები გავლენას ახდენს იმაზე, თუ როგორ აღიქვამს მაყურებელი ჩვენს ნამუშევრებს.

ფერის აღქმაზე გავლენას შეიძლება მოახდენს კულტურა, გეოგრაფია, რელიგია, დღის დრო, სეზონი, მნახველის სქესი და ა.შ. ეს განმარტავს, თუ რატომ შეიძლება ჰქონდეს ფერს მრავალი მნიშვნელობა.

Აქ კარგი ვიდეო, რომელიც განმარტავს, თუ როგორ მოქმედებს ფერი ფსიქოლოგიური ასპექტებიმაყურებლის მიერ გამოსახულების აღქმა.

• ​წითელი ასოცირდება ვნებასთან, სიყვარულთან, მღელვარებასთან, თავდაჯერებულობასთან, ბრაზთან და საფრთხესთან.
• ძალიან ემოციური ფერი. ადვილად შესამჩნევი ხდება მცირე რაოდენობითაც კი. ასევე ენერგიითა და ენთუზიაზმით.
• ძალიან ეფექტურია მუქ ფონზე. ის უნდა იქნას გამოყენებული ზომიერად.

• მწვანე ასოცირდება ბუნებასთან, სიცოცხლესთან, ზრდასთან, კეთილდღეობასთან, სიწმინდესთან, ჯანმრთელობასთან და ჰარმონიასთან.
• ბუნებრივი ბუნებრივი ფერი. მას აქვს დამამშვიდებელი, დამამშვიდებელი ეფექტი, ანიჭებს სიმშვიდეს.
• ასტიმულირებს ჰიპოფიზის ჯირკვალს, ზრდის ჰისტამინების გამოყოფას და იწვევს კუნთების გლუვ შეკუმშვას. ერთდროულად ხსნის სტრესს და აძლიერებს.

• ლურჯი ასოცირდება სიგრილესთან, სივრცესთან, მანძილთან, მარადისობასთან, მამაკაცურობასთან, საიმედოობასთან და სევდასთან.
• ასტიმულირებს ორგანიზმს სიმშვიდისა და სიმშვიდის გამომწვევი ქიმიკატების გამომუშავებაში, ანუ აქვს დამამშვიდებელი ეფექტი.
• უფრო მდიდარი, უფრო ცოცხალი ლურჯი - ელექტრო ლურჯი ან ბრწყინვალე ლურჯი ენერგიულია.

• ყვითელი ასოცირდება სითბოსთან, გართობასთან, ოპტიმიზმთან, ბედნიერებასთან, სიმდიდრესთან და სიფრთხილესთან.
• ასტიმულირებს ფსიქიკურ პროცესებს, ნერვულ სისტემას, ააქტიურებს მეხსიერებას და კომუნიკაციის სურვილს.
• ბზინვარების მაქსიმალური დონით ფერი გამორჩეული იქნება სხვა ფერების ფონზე.

• იისფერი ასოცირდება სიმდიდრესთან, ფუფუნებასთან, დახვეწილობასთან, შთაგონებასთან და სიმშვიდესთან.
• იშვიათად გვხვდება ბუნებაში, სიმბოლოა მაგია, საიდუმლო და სულიერება.
• წითელსა და ლურჯს შორის ბალანსი, იასამნისფერი შეიძლება გამოიწვიოს შფოთვა და შფოთვა, მაგრამ ეს არის თინეიჯერი გოგონების საყვარელი ფერი.

• ნარინჯისფერი ასოცირდება ენერგიასთან, გართობასთან, კრეატიულობასთან, სიცოცხლისუნარიანობასთან, სიხარულთან, შფოთვასთან და თავგადასავალთან.
• ასტიმულირებს აქტივობას, კომუნიკაციას, ასტიმულირებს მადას.
• სუფთა ფორთოხალი შეიძლება მიუთითებდეს ინტელექტის ნაკლებობაზე და ცუდ გემოზე.

• შავი ასოცირდება ელეგანტურობასთან, დახვეწასთან, ავტორიტეტთან, ძალაუფლებასთან, სიკვდილთან, ღამესთან, ბოროტებასთან და მისტიციზმთან.
• შეუძლია ძლიერი ემოციების გამოწვევა, მაგრამ დიდი რაოდენობითასევე შეუძლია დათრგუნოს.
• საშუალებას გვაძლევს ვიგრძნოთ თავი შეუმჩნევლად და იდუმალებით, რაც იწვევს პოტენციალისა და შესაძლებლობის განცდას.

• თეთრი ასოცირდება სიწმინდესთან, უდანაშაულობასთან, სიმარტივესთან, სიმსუბუქესთან, სიცარიელესა და ნეიტრალიტეტთან.
• სიმბოლოა ძალა, გამარჯვება, მშვიდობა და დაპყრობა.
• ხელს უწყობს გონების სიცხადეს, ხელს უწყობს დაბრკოლებების მოხსნას, ასუფთავებს აზრებს და გაძლევთ შესაძლებლობას დაიწყოთ ახალი ცხოვრება.

• რუხი ასოცირდება სიმშვიდესთან, წონასწორობასთან, თავშეკავებასთან, სიბრძნესთან, მაგრამ ასევე ნეიტრალურ, მოსაწყენ და დამთრგუნველობასთან.
• ყველაზე მნიშვნელოვანი ფერიფოტოგრაფიაში!
• ღრმა მუქი ნაცრისფერი იდუმალების გრძნობას იწვევს.
• აღიქმება როგორც გამძლე, კლასიკური, ხშირად ელეგანტური და კეთილშობილი.
• კონტროლირებადი და შეუმჩნეველი, იგი კომპრომისის ფერად ითვლება.

10. ფერთა თეორიის ცოდნის დონის ამაღლება

როგორც ხედავთ, ფერების თეორიის ერთბაშად გაგება შეუძლებელია! ყველაფერი რაც ჩვენ გვჭირდება არის ცოტა დრო, რომ მივიღოთ მიღებული ინფორმაცია და დანერგოთ იგი ჩვენს სამუშაო პროცესში.

იმის გაგება, თუ როგორ აღვიქვამთ ფერს და რა იპყრობს ყურადღებას, ეხმარება პროფესიონალებს უკეთესი ფოტოების შექმნაში. და დარწმუნებული ვარ, რომ გარანტირებული იქნება, რომ ის ნებისმიერ მოყვარულ ფოტოგრაფს დაეხმარება!

დღევანდელ სტატიაში ბოლო ვიდეო, სადაც ვიზუალურად და მაგალითებით არის განხილული ფერების თეორიის ყველა ის ასპექტი, რომელიც დღეს განვიხილეთ.

აბა, თუ ამ სტრიქონებს კითხულობ, მაშინ ჩემს ყველა ნაწერს აითვისე და ტყუილად არ დავწერე. გთხოვთ, გააზიაროთ ამ გაკვეთილის ბმული სოციალურ ქსელებში - იქნებ ვინმე დაინტერესდეს თემით, ეს დაეხმარება მას გააუმჯობესოს მისი სურათები. Გმადლობთ! წარმატებებს გისურვებთ თქვენს ფოტოებს. თუ არ გამოგიწერიათ ამ ბლოგზე ახალი სტატიების შეტყობინებები, გირჩევთ ამის გაკეთებას, რადგან არსებობს იდეები, რომ გამოაქვეყნოთ კიდევ რაღაც საინტერესო დამწყები ფოტოგრაფებისთვის.

ბიჭებო, ჩვენ სულს ვდებთ საიტზე. Მადლობა ამისთვის
ამ სილამაზის აღმოჩენისთვის. გმადლობთ ინსპირაციისთვის და სიბრაზისთვის.
შემოგვიერთდით ფეისბუქიდა კონტაქტში

სქემა No1. დამატებითი კომბინაცია

დამატებითი, ან დამატებითი, კონტრასტული ფერები, რომლებიც განლაგებულია მოპირდაპირე მხარეები Itten-ის ფერის ბორბალი. მათი კომბინაცია გამოიყურება ძალიან ცოცხალი და ენერგიული, განსაკუთრებით მაქსიმალური ფერის გაჯერებით.

სქემა ნომერი 2. ტრიადა - 3 ფერის კომბინაცია

3 ფერის კომბინაცია ერთმანეთისგან ერთსა და იმავე მანძილზე. უზრუნველყოფს მაღალ კონტრასტს ჰარმონიის შენარჩუნებისას. ასეთი კომპოზიცია საკმაოდ ცოცხლად გამოიყურება მკრთალი და გაჯერებული ფერების გამოყენების დროსაც კი.

სქემა No3. მსგავსი კომბინაცია

2-დან 5 ფერის კომბინაცია, რომლებიც მდებარეობს ერთმანეთის გვერდით ფერის ბორბალზე (იდეალურად 2-3 ფერი). შთაბეჭდილება: მშვიდი, დამშვიდებული. მსგავსი მდუმარე ფერების კომბინაციის მაგალითი: ყვითელი-ნარინჯისფერი, ყვითელი, ყვითელი-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე.

სქემა No4. ცალკეულ-შემავსებელი კომბინაცია

ფერების დამატებითი კომბინაციის ვარიანტი, მხოლოდ საპირისპირო ფერის ნაცვლად გამოიყენება მის მიმდებარე ფერები. მთავარი და ორი დამატებითი ფერის კომბინაცია. ეს სქემა გამოიყურება თითქმის კონტრასტული, მაგრამ არც ისე დაძაბული. თუ არ ხართ დარწმუნებული, რომ შეგიძლიათ გამოიყენოთ დამატებითი კომბინაციები სწორად, გამოიყენეთ ცალკე-დამატებითი კომბინაციები.

სქემა ნომერი 5. ტეტრადი - 4 ფერის კომბინაცია

ფერის სქემა, სადაც ერთი ფერი არის მთავარი, ორი ავსებს და მეორე ხაზს უსვამს აქცენტებს. მაგალითი: ლურჯი-მწვანე, ლურჯი-იისფერი, წითელი-ნარინჯისფერი, ყვითელი-ნარინჯისფერი.

სქემა ნომერი 6. მოედანი

ინდივიდუალური ფერების კომბინაციები

• თეთრი: მიდის ყველაფერთან. საუკეთესო კომბინაციალურჯი, წითელი და შავი ფერებით.
• კრემისფერი: ლურჯი, ყავისფერი, ზურმუხტისფერი, შავი, წითელი, თეთრი.
• ნაცრისფერი: ფუქსიით, წითელი, იასამნისფერი, ვარდისფერი, ლურჯი.
• ვარდისფერი: ყავისფერი, თეთრი, პიტნის მწვანე, ზეთისხილის, ნაცრისფერი, ფირუზისფერი, ბავშვის ლურჯი.
• ფუქსია (მუქი ვარდისფერი): ნაცრისფერი, რუჯი, ცაცხვი, პიტნის მწვანე, ყავისფერი.
• წითელი: ყვითელი, თეთრი, ყავისფერი, მწვანე, ლურჯი და შავი.
• პომიდორი წითელი: ლურჯი, პიტნის მწვანე, ქვიშიანი, ნაღების თეთრი, ნაცრისფერი.
• ალუბლისფერი წითელი: ცისფერი, ნაცრისფერი, ღია ნარინჯისფერი, ქვიშიანი, ღია ყვითელი, კრემისფერი.
• ჟოლოს წითელი: თეთრი, შავი, დამასკის ვარდი.
• ყავისფერი: ნათელი ლურჯი, კრემისფერი, ვარდისფერი, ყავისფერი, მწვანე, კრემისფერი.
• ღია ყავისფერი: ღია ყვითელი, ნაღების თეთრი, ლურჯი, მწვანე, მეწამული, წითელი.
• მუქი ყავისფერი: ლიმონის ყვითელი, ცისფერი, პიტნისფერი მწვანე, მეწამული ვარდისფერი, ცაცხვი.
• მოწითალო ყავისფერი: ვარდისფერი, მუქი ყავისფერი, ლურჯი, მწვანე, მეწამული.
• ნარინჯისფერი: ლურჯი, ლურჯი, მეწამული, მეწამული, თეთრი, შავი.
• ღია ნარინჯისფერი: ნაცრისფერი, ყავისფერი, ზეთისხილისფერი.
• მუქი ნარინჯისფერი: ღია ყვითელი, ზეთისხილისფერი, ყავისფერი, ალუბლისფერი.
• ყვითელი: ლურჯი, მეწამული, ღია ცისფერი, მეწამული, ნაცრისფერი, შავი.
• ლიმონის ყვითელი: ალუბლისფერი წითელი, ყავისფერი, ლურჯი, ნაცრისფერი.
• ღია ყვითელი: ფუქსია, ნაცრისფერი, ყავისფერი, წითელი, რუჯის, ლურჯი, იასამნისფერი ჩრდილები.
• ოქროსფერი ყვითელი: ნაცრისფერი, ყავისფერი, ცისფერი, წითელი, შავი.
• ზეთისხილი: ნარინჯისფერი, ღია ყავისფერი, ყავისფერი.
• მწვანე: ოქროსფერი ყავისფერი, ნარინჯისფერი, სალათის ფოთოლი, ყვითელი, ყავისფერი, ნაცრისფერი, კრემისფერი, შავი, ნაღების თეთრი.
• სალათის ფერი: ყავისფერი, მოყვითალო ყავისფერი, ნაცრისფერი, ნაცრისფერი, მუქი ლურჯი, წითელი, ნაცრისფერი.
• ფირუზისფერი: ფუქსია, ალუბლისფერი წითელი, ყვითელი, ყავისფერი, კრემისფერი, მუქი მეწამული.
• ელექტრიკოსი ლამაზია ოქროსფერი ყვითელი, ყავისფერი, ღია ყავისფერი, ნაცრისფერი ან ვერცხლის კომბინაციაში.
• ლურჯი: წითელი, ნაცრისფერი, ყავისფერი, ნარინჯისფერი, ვარდისფერი, თეთრი, ყვითელი.
• მუქი ლურჯი: ღია მეწამული, ცისფერი, მოყვითალო მწვანე, ყავისფერი, ნაცრისფერი, ღია ყვითელი, ნარინჯისფერი, მწვანე, წითელი, თეთრი.
• იასამნისფერი: ნარინჯისფერი, ვარდისფერი, მუქი მეწამული, ზეთისხილისფერი, ნაცრისფერი, ყვითელი, თეთრი.
• მუქი მეწამული: ოქროსფერი ყავისფერი, ღია ყვითელი, ნაცრისფერი, ფირუზისფერი, პიტნისფერი მწვანე, ღია ნარინჯისფერი.
• შავი არის მრავალმხრივი, ელეგანტური, გამოიყურება ყველა კომბინაციით, საუკეთესოდ ნარინჯისფერთან, ვარდისფერთან, სალათთან, თეთრთან, წითელთან, იასამნისფერთან ან ყვითელთან ერთად.

გამარჯობა ძვირფასო ფოტოგრაფებო!

ეს არ არის საიდუმლო Კარგი ფოტობევრად მეტია დამოკიდებული ფოტოგრაფის უნარებზე, ვიდრე მის აღჭურვილობაზე. ლამაზი კამერა არ იძლევა ლამაზი სურათების გარანტიას. შესანიშნავი კადრების საიდუმლო მდგომარეობს ფოტოგრაფიის ტექნიკური მახასიათებლების გაგებაში და როგორ ურთიერთქმედებენ ისინი ერთმანეთთან.
დღეს ჩვენ ვისაუბრებთ მნიშვნელოვან კომპონენტზე - ფერზე.

ფერი გავლენას ახდენს ჩვენს აღქმაზე. ეს შეიძლება იყოს ინსტრუმენტი კომპოზიციისთვის, ბალანსისა და კონტრასტის შესაქმნელად. ქვეცნობიერად ჩვენ უფრო სწრაფად ვრეაგირებთ ფერზე, ვიდრე ფორმაზე ან მოცულობაზე. ფერებს შეუძლიათ ბგერების მსგავსად „გაოგნებული“ და „დაარტყონ“, ან მათ შეუძლიათ გადმოსცენ ჰარმონია მოკლე, მაგრამ მნიშვნელოვანი დიაპაზონში.
ფერებს ასევე აქვთ მაყურებელში განსხვავებული რეაქციების გამოწვევის ძალა, რადგან თან სხვადასხვა ფერებიჩვენ ვაკავშირებთ ჩვენს განწყობას და ემოციებს.
ფსიქოლოგიურად, ფერები შეიძლება დაიყოს ძლიერ და სუსტ, დამამშვიდებელ და ამაღელვებელ, მძიმე და მსუბუქი, თბილი და ცივი.
თეთრ ფონზე ფერები უფრო სქელი ჩანს, შავ ფონზე უფრო ნათელი.

თითოეულ ადამიანს აქვს საკუთარი სუბიექტური დამოკიდებულება ფერის მიმართ. თუმცა, ადამიანების უმეტესობის მიერ ფერის აღქმაში არის საერთო, დამახასიათებელი მომენტები. მაგალითად, წითელი აღიარებულია ყველაზე აქტიურ და მძიმე ფერად, შემდეგ მოდის ნარინჯისფერი, ლურჯი, მწვანე და ბოლოს თეთრი. თუ აიღებთ სხვადასხვა ფერის ერთსა და იმავე კვადრატებს, მაშინ წითელი გამოიყურება ყველაზე პატარა, ლურჯი - მეტი და თეთრი - ყველაზე დიდი.

კურიოზული ფაქტი დაკავშირებულია ფერის ამ ფსიქოლოგიურ ილუზიასთან. მოგეხსენებათ, რუსეთისა და საფრანგეთის ეროვნულ დროშებს აქვთ სამი ფერის ერთი და იგივე სიგანის ზოლები: ლურჯი, თეთრი და წითელი. ასე რომ, საზღვაო გემებზე, ამ ზოლების თანაფარდობა იცვლება 33:30:37 თანაფარდობით. ეს კეთდება ისე, რომ მანძილზე სამივე ზოლი თანაბარი ჩანდეს.

ფერადი წრე

არ არსებობს ერთი მოდელი, რომელიც აღწერს ფერების ურთიერთობას, მაგრამ ფოტოგრაფიაში ყველაზე ხშირად გამოიყენება ე.წ. იგი შედგება სხვადასხვა ფერის რამდენიმე სექტორისგან. წრეში სამი ძირითადი ფერია: წითელი, ყვითელი და ლურჯი. ნარინჯისფერს, მწვანეს და მეწამულს უწოდებენ შუალედურს, მათი მიღება შესაძლებელია ძირითადის შერევით.

ფერის ბორბალი არის საფუძველი ფერების ურთიერთქმედების გასაგებად. აქ ორი მარტივი პრინციპია:
- მეზობელი ფერები წრეში ქმნიან მშვიდ ჰარმონიულ კომბინაციებს.
- საპირისპირო ფერები ქმნიან კონტრასტულ კომბინაციას.
ამავდროულად, თითოეული დაპირისპირებული ფერი უფრო ნათელი და გაჯერებული ჩანს.

ფერთან მუშაობის რამდენიმე ძირითადი წესი არსებობს:

სინათლის მიმართულების არჩევანი
ობიექტების ფორმა და ფერი იცვლება განათების ხასიათიდან გამომდინარე. განათების მიმართულებისა და ბუნების შეცვლით, შეგიძლიათ ფერების დაბალანსება.

სროლის კუთხის შეცვლა
კამერის პოზიციის შეცვლით, თქვენ შეგიძლიათ მნიშვნელოვნად შეცვალოთ ობიექტის განათების კუთხე და ამით დიდად იმოქმედოთ მის ფერსა და ფორმაზე.

ხედვის კუთხის შეცვლა
ხედვის კუთხე, გადაღების კუთხისგან განსხვავებით, განსაზღვრავს ობიექტის პოზიციას, რომლის დაფიქსირებაც კამერის ლინზას შეუძლია. ეს დამოკიდებულია არა მხოლოდ კამერის პოზიციაზე, არამედ იმაზეც, საიდანაც ფოტოგრაფი უყურებს ობიექტს. „ქვედა“ და „ზედა“ კუთხის ცნება პირდაპირ კავშირშია ქვედა ან ზედა სასროლ წერტილებთან, ე.ი. უჩვეულო სროლის კუთხე.

დომინანტური ფერი

დომინანტური (დომინანტური) ფერი უნდა იყოს ასოცირებული მთავარ საგანთან და თუ მთავარი ფერი კომპოზიციაში ცენტრალური არ არის, მნიშვნელოვანია, რომ იგი მხარს უჭერს და ხაზს უსვამს მთავარ საგანს. უმჯობესია, როდესაც სურათში რამდენიმე ფერი დაკავშირებულია ერთ მთლიანობაში.

ფერის აქცენტი

ფერის სიძლიერე დიდწილად დამოკიდებულია არა მხოლოდ რაოდენობაზე, არამედ ადგილმდებარეობაზეც. ერთი იარი წყნარ ფონზე ზოგიერთ ფერად ლაქას შეუძლია სანახაობრივი სურათის შექმნა. სუსტი ფერის აქცენტი შეიძლება გაიზარდოს, თუ ის ესაზღვრება კონტრასტულ ფერს.

ფერის კონტრასტი

ფერადი ფოტოს კონტრასტი გამოიხატება ტონების (ფერების) გაჯერებასა და მრავალფეროვნებაში. მკვეთრი კონტრასტული ფერები (იმ პირობით, რომ ისინი დაბალანსებულია) აძლევს ფოტოს ეფექტურობასა და ძალას. კონტრასტი ძლიერდება, როდესაც წითელი შერწყმულია ციანთან, მწვანესთან ერთად მაგენტასთან, ლურჯი ყვითელთან.

ამ ფენომენის ბუნება მდგომარეობს ჩვენი ხედვის ფიზიოლოგიაში. ადამიანის თვალს არ შეუძლია ერთდროულად სხვადასხვა ტალღის სიგრძის სხივების ფოკუსირება (წითელ-ყვითელი სხივების ფოკუსური მანძილი უფრო გრძელია, ვიდრე ლურჯ-მწვანეზე). ამიტომ, როცა ფერებს ერთდროულად ვხედავთ, თვალის კუნთები იწყებენ „თრთოლვას“, ცდილობს ტალღების მორგებას. ეს ფსიქოლოგიური დისჰარმონია ქმნის კონტრასტის განცდას.

ყველაზე წარმატებული კონტრასტი მოცემულია:
ძირითადი კომბინაციები (ფერები ფერის ბორბლის მოპირდაპირე მხარეს):
ლურჯი - ნარინჯისფერი
წითელი მწვანე
იასამნისფერი - ყვითელი

დამატებითი (ფერები, რომელთა კომბინაცია იძლევა მათ შორის წრეზე მდებარე ფერს):
წითელი ყვითელი
ლურჯი წითელი
ყვითელი - ლურჯი

ფერის ჰარმონია